Marble Trace av Reynier LLanes forteller om essensen av liv, harmoni og takknemlighet

Essensen av all vakker kunst, all stor kunst, er takknemlighet.

Mennesker er skapninger av vane og rutine. Vi savner ofte å se de gjennomsnittlige, hverdagslige tingene som omgir oss. Når vi tenker utenfor rutinene våre, tenker vi ofte på ting vi ønsker å ha og ikke tingene vi har.

Takknemlighet innebærer en subtil bevissthet og verdsettelse av vår dyrebare eksistens.

Når vi setter pris på de tingene kunsten påpeker for oss, er vi snillere mot oss selv og andre. Den er liten, men de daglige ærendene i dagliglivet hjelper oss å reflektere kvaliteten på essensielle, personlige, fellesskapsmessige og sosiale verdier.

Reynier Llanesen anerkjent kunstner for å vise sin kultur, arv og utdanningsbakgrunn i kunstverkene sine, har nylig åpnet sitt nye verk «MARMOR SPOR”, som forklarer hans opplevelse av jordbrukslivet som ga ham en følelse av muligheten til på en diskret måte å observere andres daglige funksjoner mens vi alle jobber, elsker og hører til.

Kvaliteten på maleriene hans er et resultat av hans deltagelse i viktige utstillinger hvor han fikk en rekke priser, nominasjoner og berømmelse over hele landet og internasjonalt. Arbeidet hans blir verdsatt gjennom hans tegninger, oljemalerier, akvareller og hans unike kaffemalerier på papir.

Llanes har valgt Northwestern State University of Louisiana å være vertskap for sin første separatutstilling av oljemaleriverksted/foredrag. Utstillingens mål er å være åpen for Natchitoches-samfunnet. Deltakelse fra studenter i alle aldre og deres fellesskap er grunnleggende for å få dem utsatt for kunst og skapelsen av den.

Denne utstillingen vil innebære en stor sosial/kulturell opplevelse Northwestern State University og dets samfunn. Showet vil ha utstilt rundt 25 malerier som inkluderer Llanes’ studier som viser kulturarv, familieverdier og spiritualitet.

  15 mest kjente Jackson Pollock-malerier

Alle de ferdige verkene i denne serien har vokst ut av en rekke skisser og forarbeider i ulike medier på papir. Gitt sin akademiske opplæring, bruker han levende modeller så vel som ren luft-teknikker for å gi en realistisk base for sine utforskninger av en mytisk.

Konseptuelt har verkene i økende grad fokusert på dynamikken i narrativ og smiing av fabler og allegorier. De i seg selv teatralske komposisjonene har gjort det mulig for Llanes å være vitne til hvordan nye lenker og symboler har oppstått for å beskrive essensen i arbeidet hans.

[quote_colored name=”” icon_quote=”no”]«Jeg blir tiltrukket av landlige miljøer som gir en følelse av muligheten til diskret å observere andres daglige funksjoner mens vi alle jobber, elsker og hører til. Agrarlivet lar meg oppleve hvordan vi jobber i harmoni med naturens mystiske og skiftende stoff. Det er de små, men kritiske oppgavene i dagliglivet jeg finner det stimulerende og reflekterende av kvaliteten på essensielle, personlige, fellesskapsmessige og sosiale verdier.»[/quote_colored] – sier LLanes

I 201 ble 1 Llanes tildelt en «førstekjøpspris» for et verk nå i kunstsamlingen til byen Charleston, South Carolina. Kunsten hans er på permanent utstilling i museumssamlingen til FL Denver Art Museum – Denver, CO. Han er også i samlingen til Snite Museum of Art i South Bend, Indiana og Cornell Fine Arts Museum ved Rollins College i Winter Park , Florida, Polk Museum of Art, FL; og andre.

Meningen med livet, på sitt enkleste? Feir det. Llanes sitt arbeid dokumenterte essensen av feiring veldig godt.

Å ta deg tid til å observere kunstverk med oppmerksomhet kan være av sann verdi for ditt følelsesmessige velvære. Når vi ser på kunst, endres og vokser oppfatningene våre, noe som fører til vekst og endring i oss selv. Og hjelper oss til å bli mer bevisste og takknemlige.

  Veiledningen for å skrive en artisterklæring

Når vi ser på kunst, endres og vokser oppfatningene våre, noe som fører til vekst og endring i oss selv. Og hjelper oss til å bli mer bevisste og takknemlige.