LÅ tjene hvordan man tegner et menneske i riktige proporsjoner er en av de mest essensielle og grunnleggende ferdighetene enhver kunstner bør kjenne til. På et tidspunkt vil det uunngåelig å integrere figurer i en tegning, og å forstå de grunnleggende grunnleggende om hvordan man tegner en person vil gå langt. Å forstå hvordan man tegner en person på forskjellige måter kan være mye enklere når de grunnleggende byggeklossene er brutt ned. Friheten til å konstruere figurer i ditt eget kunstverk vil da bli mye lettere. Å lære å tegne et menneske er også en allsidig ferdighet, siden figurer kan integreres i så mange forskjellige kunstideer, og i mange tilfeller er fokuspunktet for mange kunstverk. Uansett gir personskisser også en observasjonsferdighet som også kan komme godt med når man tegner fra livet.
En enkel prosess for å tegne en person
Å lære å tegne et menneske er faktisk ganske enkelt når prosessen er delt ned i de grunnleggende stadiene. I denne opplæringen vil vi først se på det grunnleggende om proporsjoner og skala, som vi deretter kan bruke i våre egne personlige skisser. Når du har den grunnleggende kunnskapen om hvordan du tegner et menneske, vil du oppdage at det å bruke dette fundamentet til å lage forskjellige stillinger, bevegelser og posisjoner blir mye enklere og mye morsommere.
Nødvendige materialer
I denne opplæringen om hvordan du tegner en person trinn for trinn, vil vi jobbe med enkle verktøy som vil hjelpe oss med den grunnleggende prosessen med å lage personskisser. Vi trenger noen blyanter, kulepenner og mikronpenner, som vil gi oss muligheten til å lage foreløpige skisser med blyant, som vi så kan tegne over med en penn. Vi vil også trenge et viskelær, en spisser og en linjal, da vi vil jobbe med noen grunnleggende mål og fikse eventuelle dumme feil underveis.
- Kulepenn
- Micron penner
- Hersker
- Blyant
- Papir
En enkel veiledning for å tegne mennesker
I denne opplæringen vil vi gå gjennom det grunnleggende om hvordan man konstruerer både den mannlige og kvinnelige figuren med riktige proporsjoner. Når vi har en god forståelse av både proporsjoner og skala, går vi videre til en tegneøvelse, hvor vi utforsker bruken av disse proporsjonale retningslinjene for å lage personlige skisser. Det er her vi kan gå gjennom en prosess for hvordan man tegner en person steg for steg, fra grunnlaget til å ha på seg klær, noe som gir oss en bedre forståelse av hvordan man tegner mennesker. Nå som vi vet hva vi kan forvente, la oss gå gjennom denne opplæringen om hvordan du tegner en person.
Grunnleggende om å tegne en person
For å vite hvordan man tegner en person riktig, må vi vite at menneskekroppen består av et visst antall segmenter. Det er imidlertid viktig å merke seg at disse segmentene endres i henhold til kroppstyper og når kroppen er i forskjellige stillinger og positurer. Når det er sagt, skal disse proporsjonene brukes som retningslinjer å enten følge eller avvike fra.
Proporsjoner
Mannlige proporsjoner er delt opp i åtte eller syv segmenter som deler kroppen i like delte deler. Dette betyr at vi kan bruke en linjal til å tegne en vertikal linje og deretter lage syv like store trinn som deler kroppen inn i dens grunnleggende proporsjonale verdier.
Nøyaktig det samme kan gjøres for kvinnekroppen, siden både mannlige og kvinnelige figurer bruker samme rammeverk av målinger for å plassere forskjellige kroppsdeler på deres proporsjonale steder.
Skala
For å skape forskjeller i skala mellom mannlige og kvinnelige figurer, kan man ganske enkelt utlede lengden på segmentene for en av figurene mens de fortsatt holdes i jevn størrelse. Dette gjelder enten kvinnelige eller mannlige figurer for å skape forskjeller i høyde eller størrelse.
Manipulere målingene for forskjellige positurer
Igjen, disse målene bør ikke holdes som en hard og rask regel å holde seg til, men snarere som en løs retningslinje for å hjelpe med å etablere riktige størrelser i form. Når du forstår de grunnleggende målene, kan du danne figurer i forskjellige positurer.
For eksempel kan du bruke målene som en måte å sammenligne lengdene på forskjellige kroppsdeler. Ved å forstå forskjellige lengder på kroppsdeler, kan du danne figurer i forskjellige positurer, og manipulere kroppsdelene deres til å være i forskjellige posisjoner.
Ved å bruke målene som et ledende prinsipp kan du lage baselag for forskjellige figurer. Dette kan hjelpe deg med å etablere mer komplekse kroppsposisjoner og vinkler.
Det er viktig å huske at kroppens proporsjoner alltid vil endre seg når du tegner figurer fra perspektiver. De proporsjonale retningslinjene bør brukes til å sette en spøkelsesskjelettfigur av linjer som ganske enkelt etablerer flyt og form, som deretter kan tegnes over.
Etter hvert som du blir mer komfortabel med de grunnleggende retningslinjene, kan du begynne å bruke dem mer løst, som om du lager et skjelett som skal skisseres over. Dette er veldig nyttig for å etablere mer realisme i figurbevegelsen.
På mange måter handler en person som tegner også om å fange de unike aspektene ved en person. Dette inkluderer ikke bare positurer og holdning, men også klær.
Dette betyr at når du vil trekke noen fra livet, kan du bygge dem opp fra proporsjonale retningslinjer til kroppsdeler og til og med klær. Når du har deler av kroppen, kan du konstruere dem i forskjellige miljøer.
Å ha de proporsjonale komponentene til en menneskelig figur tegnet innenfor et spesifikt miljø hjelper til med å fastslå hvordan klærne vil danne seg rundt kroppen. Å finne ut proporsjonene gir deg mye frihet til å leke med å skissere personen på din egen måte.
Når du har brutt ned de proporsjonale verdiene til en figur i dens grunnleggende linjer og mål, setter du deg opp for en enklere persontegningsprosess.
Til syvende og sist starter du i hovedsak med en nøyaktig målt figur, som gir deg en bedre sjanse til å plassere omgivelsene mer korrekt inn i tegningen din. Dette inkluderer klær, stoler, biler, natur og alt annet en figur samhandler med.
Øver på løse figurtegninger
Ved å bruke disse enkle skjelettene kan du prøve å tegne figurer på farten i det virkelige liv. Disse retningslinjene kan så raskt tegnes for å brukes til å tegne figurer mer korrekt i ulike positurer, noe som er spesielt nyttig når du tegner figurer fra livet.
Bruk av disse konseptene: Hvordan tegne en person trinn-for-trinn
Vi kan nå bruke disse grunnleggende grunnleggende konseptene i noen av våre egne personskisser, der vi kan utforske ulike positurer og posisjoner. Å lære å skissere en figur fra sinnet er også flott praksis og øker bevisstheten din om faktiske figurformasjoner i det virkelige liv. La oss se hva den grunnleggende tegneprosessen er gjennom de følgende oppdelte trinnene for tre forskjellige personskisser.
Skisse 1: Vandrende mannsfigur
La oss starte med en mannsfigur som tegner i en enkel gåstilling. Dette vil gi oss utfordringen med å forvrenge figurens form litt uten å bli for komplisert.
Trinn 1: Skisser figuren lett
Bruk en blyant, start med å etablere en grunnleggende skala langs siden av siden din, og del opp figuren i åtte eller syv like segmenter. Derfra vil vi begynne å skissere figuren lett, og plassere forskjellige funksjoner i forskjellige posisjoner.
Trinn 2: Endre skissen
Start med noe enkelt som en gåstilling. På denne måten kan du endre figuren litt for nå. Igjen, bruk disse målingene lett og ikke som en regel. Tillat deg selv å kanskje tegne figuren fra en sidevinkel der den ene siden er litt mer synlig.
Trinn 3: Tegn over retningslinjene
Dette er den delen hvor du nå forestiller deg å kle figuren, nøye vurdere hvordan klærne vil falle på kroppen. Å lære å tegne klær på en person er en fin måte å lære å fange bevegelse og bevegelse i en persontegning.
Bruk retningslinjene, begynn forsiktig å plassere funksjoner med en penn som personen din tegner, og gjør den sakte levende mens du tegner over blyantmerkene. Du bør aldri forhaste deg med denne prosessen, men jobbe deg gjennom den med en bevissthet om hvordan figuren er plassert og hva dette gjør for tegningen.
Igjen, når du har etablert de grunnleggende proporsjonene og retningslinjene i tegningen din, handler resten om kreativ tolkning. Dette betyr at håret, ansiktet, klærne og så videre er resultatet av din kreative beslutningstaking.
Sakte men sikkert vil du begynne å oppdage at de første stadiene med å etablere form og proporsjoner blir raskere, slik at du kan bruke mer tid på de unike aspektene ved en person som tegner.
Dette lar deg leke med skyggelegging, klesvalg og perspektiv. Det som gjør en person unik er alt du ser, og alt jobber sammen i tandem for å skape et spesifikt bilde.
Trinn 4: Bruk skyggelegging for å lage struktur
Det er også her skyggelegging blir et essensielt verktøy for å etablere strukturen og formen til en figur. Vi vil huske at en person er et tredimensjonalt emne, noe som betyr at bruk av skyggelegging er en fin måte å understreke denne kvaliteten i en personskisse
Dette er også et viktig aspekt ved å tegne klær, ettersom du etablerer skygger og lys i materialets fold. Dette gjør at figuren skiller seg ut og ikke ser tredimensjonal ut.
Skisse to: Kvinnefigur med løftet arm i bevegelse
Denne gangen skal vi lage en kvinnelig figurtegning, som arbeider med de samme prinsippene, men endrer figuren litt mer hver gang.
Trinn 1: Skisser figuren lett
Denne gangen, med de samme målene langs siden av siden din, la oss jobbe med en kvinneskisse. Denne gangen, la oss prøve å endre retningen på figuren.
Trinn 2: Endre skissen
Vi kan også endre detaljene litt mer denne gangen – dette kan være en hånd på hoften eller en finger i luften som om hun skulle ta en taxi. Vi ønsker virkelig å utforske variasjon i kroppens bevegelse til personen som tegner.
Du vil virkelig bruke tid i de tidlige stadiene for å fange kroppens dimensjoner. Vi ønsker også å huske på at en kvinnelig figur har en tendens til å ha mer krumning i hoftene. Tenk på disse små detaljene mens du skisserer figuren din.
Trinn 3: Tegn over retningslinjene
Igjen gjelder samme prosess når vi har etablert figuren riktig med blyant. Vi kan deretter gå videre til å tegne over figuren som vi velger, ved å bruke blyantretningslinjene som en måte å navigere på hvordan klærne former seg rundt kroppen.
Rundt brystområdet vil vi sørge for at det er litt skygge i klærne under brystet for å antyde dimensjon i figuren. Vi kan også være strategiske når det gjelder å lage plagg med høy eller lav midje rundt bena.
Denne delen av opplæringen er en flott øvelse for å øve på hvordan man tegner klær på en figur og hvordan man representerer fallende stoff mot kroppen. Du kan alltid se på referanser på internett for å hjelpe deg med en mer nøyaktig representasjon av klær.
Trinn 4: Bruk skyggelegging for å lage struktur
Til slutt ønsker vi virkelig å bruke skyggelegging for å skape skygge og lys i kroppen til personskissen vår. Dette er en effektiv metode for å representere formen mer distinkt innenfor klær. Dette er spesielt nyttig for å fange krumningsøyeblikk i en kroppsstruktur.
Skyggelegging er egentlig det som vil bringe en karakter til live i en tegning. Dette er måten vi legger vekt på ansiktstrekk og detaljer i klær for å gi personen som tegner en tredimensjonal kvalitet.
Jo mer tid du bruker på skyggeleggingen, jo større er sjansen for å lage en realistisk og interessant person som tegner.
Skisse tre: Sittende kvinnefigur
Denne gangen, la oss utfordre oss selv ved å tegne en sittende figur. Dette gir deg muligheten til å virkelig leke med mål og plassere dem langs en forvrengt figur i sittende positur.
Trinn 1: Skisser figuren lett
Igjen kan vi starte med å skissere figuren lett og bruke målene som en løs retningslinje for å hjelpe oss med å forme figuren i sittende stilling.
Trinn 2: Endre skissen
Dette er noe vi kan leke med, hvorved vi kan endre perspektivet. Vi kan utforske ett ben opp eller ned, eller kanskje tegne en hånd hviler bak figuren som antyder at figuren lener seg tilbake på en gjenstand.
Trinn 3: Tegn over retningslinjene
Når vi har etablert retningslinjene, kan vi fortsette ved å tegne over dem med pennene våre, og langsomt danne figuren. Det er veldig viktig at du tar deg god tid med å legge til funksjoner på toppen av blyantretningslinjene.
Prøv også å utforske forskjellige antrekk og hvordan de kan brukes for å passe til stemningen til personen som tegner. Igjen, en person er kulminasjonen av alle tingene de er, inkludert klærne, håret, holdningen og så videre.
Dette er muligheten til å finne ut hvilken type karakter du prøver å tegne og hvordan du representerer dem med ulike funksjoner.
Trinn 4: Bruk skyggelegging for å lage struktur
Til slutt kan vi gå videre til å legge til skyggelegging til personen som tegner. En flott måte å navigere i denne prosessen på er å forestille seg en lyskilde som hovedsakelig kommer fra den ene siden. Dette vil gjøre deg i stand til å holde skygger konsistente langs en enkelt synlig side.
Igjen, jo mer tid du bruker på hvert av disse trinnene, jo større sjanse vil du ha for å lage en unik og interessant personskisse. Det er den grunnleggende prosessen for hvordan man tegner en person gjennom bruk av grunnleggende former og målinger for å oppnå nyansene til funksjoner og skyggelegging.
Tips å huske
- Ikke hold deg for mye til målene. Målene skal brukes som en generell veiledning som kan fravikes for å lage ulike kroppstyper.
- Bruk tid på hver scene. Når du har fått det første trinnet riktig tegnet, gjør du resten av tegneprosessen enklere for deg selv.
- Øv fra livet eksempler. Når du er komfortabel med å lage retningslinjene, prøv å tegne folk i bevegelse som en utfordring for å forbedre dine tegningsferdigheter.
- Vurder alltid effektiviteten av skyggelegging. Skyggelegging vil etablere tredimensjonalitet i figuren, så vurder alltid lyskilden.
- Bruk referanser for å bygge opp kjennskap. Til slutt, bruk av bilder fra internett vil alltid være en fin måte å forbedre ferdighetene dine på på fritiden.
Å lære å tegne en person er en viktig ferdighet som blir mye lettere med øvelse. Når du forstår de grunnleggende målene for å lage proporsjoner, kan du leke med å endre formen deres for forskjellige kroppsstillinger. Denne ferdigheten er svært verdifull og kan brukes på ulike måter for kunstverket ditt.
ofte stilte spørsmål
Hvordan tegner du en person som sitter?
Den første viktige tingen å forstå er hvordan kroppen er segmentert i like deler, noe som fastslår de forskjellige lengdene til forskjellige kroppsdeler. Når du forstår dette, kan du manipulere disse kroppsdelene til å bli plassert i forskjellige posisjoner, mens du holder proporsjonalt riktig. Dette lar deg sette overkroppen ned mens du hever bena på en måte som etablerer en sittende figur. Derfra handler det om å konstruere kroppsdelene etter perspektivet du tegner figuren fra og hvordan du har satt retningslinjene for å hjelpe deg med dette. Sakte men sikkert kan du skissere i klær rundt ledelinjeskjelettet for til slutt å etablere en sittende personskisse.
Hvordan tegner du klær på en person?
Når du tegner klær på en person, er det viktig å huske at tyngdekraften presser klærne nedover. Dette betyr at klær faller på kroppen, som vanligvis vil skape bretter og krusninger i stoffene på alle mulige måter. Så uansett om du tegner en person som sitter eller går, bør du alltid vurdere nedadgående bevegelse som et veiledende prinsipp. Dette vil også gjøre deg i stand til bedre å plassere klær langs ulike kroppsdeler, og gi deg en indikasjon på om øyeblikkene i antrekket skal være stramme eller løse. En annen faktor å vurdere er hvilke typer materialer du representerer, for eksempel stivt materiale, løst materiale og så videre. Dette kan også hjelpe deg med å tegne klær litt mer nøyaktig.
