Lå tjene hvordan man maler en solnedgang med akvareller er en morsom øvelse å trene med akvarellmaling. Det er mange måter å male en solnedgang på, men i denne opplæringen vil vi lære hvordan du maler en solnedgang med akvareller ved å bruke forskjellige unike triks. Når du maler en solnedgang i akvarell, vil vi finne at det er en slik frihet til å utforske ulike akvarellteknikker som fungerer godt med dannelsen av en solnedgang. Å lære å male en solnedgang med akvareller kan forstås gjennom ulike metoder, men denne opplæringen bryter ned prosessen i noen få enkle trinn. Vannmalerier i solnedganger kan se vakre ut når de utforskes med forskjellige farger, så la oss utforske hvordan du kan skape et fargerikt landskap.
En enkel akvarellveiledning for nybegynnere
I denne opplæringen skal vi lære å male en solnedgang med akvareller. Vi vil skildre en solnedgang som er satt over et stort vann. Vi trenger ikke et referansebilde, da dette solnedgangsmaleriet i akvarell kan oppnås uten et referansebilde. Når du maler med akvarell, vil du oppdage at det er mange måter å bruke mediet på som ikke alltid utelukkende er en måte å bruke selve mediet på.
Med dette mener jeg at akvarell ikke alltid handler om akvareller og pensler. Det som er bra med å male en solnedgang i akvarell er at det er et interessant triks med en mynt som vi vil lære som du kan gjenbruke og bruke i forskjellige andre malerier. Når det er sagt, la oss komme inn i denne opplæringen om hvordan du maler en solnedgang med akvarell i 7 enkle trinn.
Nødvendige materialer
Når vi lærer å male en solnedgang med akvareller, vil vi oppdage at de riktige materialene vil være avgjørende for de beste resultatene. For det første trenger vi godt papir, gjerne noe rundt 300gsm i tykkelse. Når du lærer å male en solnedgang i akvarell, vil du oppdage at det vannløselige mediet kontrolleres best med akvarellpensler, så vi trenger noen akvarell pensler. Vi trenger også litt maskeringstape for å teipe ned papiret vårt. Vi vil ha minst to glass med vann for rengjøring av børstene og for det andre for en grundig skylling før ny påføring av maling. Til slutt trenger vi en mynt som vi skal bruke til å lage en sol. Her er elementene du trenger:
Forberedelse
Når du lærer å male en solnedgang med akvarell i denne opplæringen, vil det kreve en viss følelse av avslapning mens du gjør det. Et godt forslag er å kanskje høre på litt musikk mens du går gjennom denne prosessen eller plassere deg selv i et rolig miljø.
Å lære å male en solnedgang med akvarell er en veldig morsom oppgave, så lenge vi har alle materialene våre på plass og vi føler at vi er klare til å engasjere oss i denne opplæringen, kan vi så komme i gang.
En trinn-for-trinn-guide for hvordan du maler en solnedgang
Det er mange måter å lære å male en solnedgang med akvareller, men i denne opplæringen vil vi lære noen interessante triks som kan være veldig nyttige for å lage funksjoner i maleriet. Vi begynner med å skape himmelen som vi vil bli fulgt ved å skape havet. I denne opplæringen vil vi bruke en mynt som en måte å skape negativ plass i maleriet. Dette vil være måten vi lager den lyseste fargen i maleriet vårt, som vil være solen. Vi vil oppdage at når vi lærer å male en solnedgang med akvarell, er det veldig enkle måter å skape kvaliteter som vann og skyer på. Igjen, denne opplæringen er en guide for å lære deg en spesifikk måte å male en solnedgang med akvareller. Når det er sagt, la oss gå gjennom de forskjellige trinnene.
Trinn 1: Dele siden
Først ønsker vi å dele siden. Når du maler en akvarellsolnedgang, vil du ikke at siden skal være i like halvdeler. Dette er fordi forholdet mellom vann og himmel aldri bør være jevnt da det generelt har et bedre estetisk utseende. Prøv å dele siden litt under halvveis med litt scotch tape.
Trinn 2: Maling av himmelen
For det første vil vi ha en mynt. Mynten kommer til å skape et negativt rom som vil være den lyseste delen av solen. Med vann på børsten vår, hold fingeren trykket ned på mynten der du vil at sønnen din skal plasseres. Begynn deretter å tilsette vann rundt den mynten med børsten.
Vi vil at sirkelområdet skal være tørt, slik at når vi legger til farge, vil det naturlig avvise å gå inn i det tørre området. Vi kan nå legge til vårt første lag av solnedgangen som kan være en hvilken som helst lys farge som gul.
Vi ønsker å fylle området der vi skal male himmelen med vår lyse farge. Dette vil tjene som grunnlag for de andre fargene som vi skal male over.
Du kan også legge til noen høydepunkter av oransje i din allerede eksisterende blanding av gult. Fortsett deretter med å gjøre noen slag på himmelen med din oransje farge å lage en gest av humørfylte skyer. Solnedganger er aldri det samme, så gjør gjerne alle slags merker mens papiret fortsatt er vått.
Trinn 3: Legg til farge på den våte overflaten
Mens himmelen fortsatt er våt, begynn å være leken med fargekombinasjoner som du kanskje vil eksistere i solnedgangen. En god ide er for eksempel å sakte bygge fra gule til mørkere toner og gå fra rødt til blått og lilla.
Prøv å være leken med hvordan du bruker disse forskjellige fargene på himmelen. tenk på krøllebevegelser og lineære strøk for å imitere forskjellige typer skystrukturer.
Når du lærer å male en solnedgang, bør du alltid tenke på at ingen solnedgang noen gang er den samme som en annen. Dette betyr at det er frihet i markeringsprosessen knyttet til hvordan vi skaper skyer og bevegelse på himmelen til solnedgangene våre.
Solnedgang i akvarell kan være veldig vakker ettersom den middels vannkvaliteten tillater mange myke gradientskift. Prøv å være rask og sitere bruken av nye farger mens siden fortsatt er våt. Dette vil tillate at fargene smelter mer sømløst.
Prøv å ikke dominere de lysere tonene med de mørkere tonene i solnedgangsvannmaleriet. Et godt forslag til hvordan du gjør dette er å legge til de mørkere tonene i hjørnene av himmelen vår. Dette gir god kontrast uten at de lysere fargene domineres helt.
Trinn 4: Definere horisontlinjen
Når himmelen din har tørket helt, bør vi sitte igjen med en interessant fargevariasjon i himmeldelen av maleriet vårt. Det vi kan gjøre nå er sakte og forsiktig å løfte maskeringstapen av fra midten av siden vår.
Det vi skal gjøre nå er å ta et nytt stykke maskeringstape eller scotch-tape og begynne å plassere det horisontalt på siden vår, hovedsakelig over den malte halvdelen av siden. Vi ønsker imidlertid en liten overlapping av teipen på den tomme delen av siden.
Vi vil at det skal være en liten overlapping av scotch tape plassert horisontalt på siden der det vil være en horisontlinje. Denne lille overlappingen av scotch-tapen kommer til å skape en sølvkant i horisonten som hjelper til med å skille de to delene av maleriet vårt.
Trinn 5: Maling av vannrefleksjonen
Når vi har løst tapen horisontalt på siden vår, bør vi ha en liten overlapping av tapen plassert på den delen av siden der vi skal male vannet. Vi kan deretter fortsette med å ta en ren våt børste og prime eller page med litt vann.
Med en liten tynn pensel kan vi begynne å male små, tynne horisontale strøk direkte på linje med solen og der dens refleksjoner vil eksistere på vannet. Refleksjonen av solen er vanligvis rett under den på overflaten av vannet.
Vi ønsker å imitere de samme fargekvalitetene på himmelen vår, dette er ofte en mer realistisk fremstilling av hvordan refleksjoner i vannet fungerer med solnedganger. Vi gjør dette ved å male små gule strøk rundt et vertikalt negativt rom som ikke er malt, og som faller rett under solen.
La dette negative øyeblikket med umalt papir løpe vertikalt nedover siden rett under solen. Fortsett med å male gule streker som overlapper litt inn i denne negative sonen på siden for å gi effekten av bølger. Du kan også male resten av siden gul rundt dette negative rommet. Vi vil bare sørge for at de lyseste refleksjonene oppnås av selve hvitboken.
Dette er grunnen til at vi utelater en stripe med umalt papir direkte under solen. Du kan imidlertid få slag inn i det rommet på et øyeblikk, men ikke for mye.
Trinn 6: Legg til mørkere toner i vannet
Mens siden fortsatt er våt, begynner du å legge til noen horisontale strøk med oransje i vannet. Igjen ønsker vi å etterligne fargekvaliteten på himmelen. Vi ønsker også å legge til horisontale slag fordi det skaper egenskapene til krusninger i vannet.
Du kan også være leken med hvilke fargekombinasjoner du legger i vannet. Bare husk at vi ikke var vannet for å etterligne himmelen i farger. Slik fungerer vann generelt når det reflekterer himmelen. Vi ønsker imidlertid å gjøre dette mens papiret fortsatt er vått for en fin sømløs falming og gradientforskyvning i vannet.
Trinn 7: Siste detaljer
Vi er ferdige på dette tidspunktet, og det vi bør sitte igjen med er en interessant fargevariasjon i himmelen vår som reflekteres i vannet i den nederste delen av maleriet vårt. Når maleriet er tørt, kan vi begynne å fjerne maskeringstapen på horisontlinjen vår.
Maskeringstapen eller scotch-tapen skal ha etterlatt en liten linje på siden som definerer en horisontlinje som skiller de to halvdelene av malingen, himmelen og vannet.
Når maleriet vårt er helt tørt er du mer enn velkommen til å legge til noen litt mørkere strøk her og der på vannet for å skape litt mer fargevariasjon i vannets krusninger.
Vi lærte også at vi kan bruke andre gjenstander for å hjelpe oss med å lage bestemte former, for eksempel en mynt for solen eller en hvilken som helst sirkulær form vi ønsker i fremtidige malerier. Ellers er dette en enkel måte å male en solnedgang på som du kan bruke i fremtiden når du ønsker å gjøre det igjen
Tips å huske
Denne veiledningen er en fin måte for deg å også utforske andre fargevarianter og forskjellige påføringsteknikker. Akvarellsolnedganger kan være veldig fargerike, så prøv å utforske mediet så mye som mulig når du maler en solnedgang i akvarell.
- Tape alltid papiret ned når du maler med akvarell. På denne måten har vi papiret godt plassert på overflaten for bedre kontroll.
- Ha alltid to glass med vann når du gjør akvarell. En for en første skylling etter bruk av malingen og den andre for en ny rengjøring av børsten for å sikre at den er ren.
- Utforsk vått-i-vått-teknikken før du påfører maling i ditt endelige maleri . Utforsk fargevariasjoner og forskjellige streker.
- Husk at det å lage vann rett og slett bare er et spørsmål om strøk fra side til side. tykkere slag definerer nærhet og tynnere strøk beskriver krusninger i det fjerne.
Det er mange måter å male en solnedgang ved hjelp av akvarell. Solnedgangsvannmalerier tillater mye bevegelse i malingen på grunn av vannet. Dette betyr at vannet er i stand til å la malingen bevege seg rundt papiret før det tørkes. Du ønsker å forstå denne kvaliteten på akvarellmaling slik at du kan bruke den til din fordel når du maler akvarellsolnedganger eller et hvilket som helst landskap for den saks skyld. Imidlertid er denne opplæringen en veldig enkel og enkel måte å lage solnedganger med noen få retningslinjer å jobbe med.
ofte stilte spørsmål
Hvordan maler du akvarell solnedganger?
Det er mange måter å lære å male en solnedgang på, men denne opplæringen bryter ned hvordan du maler en solnedgang gjennom en enkel prosess. Akvareller solnedgangsmalerier oppnås ofte på en rekke forskjellige måter. For å male en solnedgang i akvarell vil du alltid ha en ide om hvorvidt solnedgangen er over vann eller i en annen type landskap. Vannmaling i solnedgang kan være veldig vakkert over en vannmasse på grunn av de forskjellige refleksjonene du kan lage. Denne opplæringen demonstrerer den grunnleggende prosessen med solnedgangsrefleksjoner i vann, som er et flott triks å lære for vakre solnedgangsmalerier.
Hvordan maler du refleksjoner i vannet?
Når du lærer å male en solnedgang i akvarell, er en fin måte å gjøre det på å male en solnedgang over en vannmasse. Dette er fordi vi kan lage vannrefleksjoner ganske enkelt og de kan se virkelig vakre ut. Disse refleksjonene oppnår vi ved å etterlate negative rom i vannet. Ved å forlate det umalte overflateområdet i vannet vil det begynne å fungere som de letteste og lyseste refleksjonene på overflaten av vannet. Du vil da sakte lage slag som jobber rundt dette negative overflateområdet på vannet. Vanligvis lar vi dette området av papiret være urørt direkte under solen som refleksjoner i en virkelig form på overflaten av vannet. Dette er et godt tips til hvordan du kan male refleksjoner i vannet.
Hvordan maler du vann med akvareller?
Vann er ganske enkelt å male. Med vann må du forstå at det er forskjellige måter det kan være, noen ganger avgjort og noen ganger bevegelse. Med krusninger i vannet handler det om å lage raske slag med håndleddet generelt i bevegelse langs sletten i landskapet ditt. Dette betyr at hvis landskapsplanet ditt viser en scene der vannet skal bevege seg horisontalt, vil vi gjøre raske strøk med håndleddet fra venstre til høyre. Vi bruker lyse toner først og så kan vi og i mørkere strøk for å gi en følelse av refleksjonsvariasjoner. Til slutt vil du beholde negative øyeblikk eller hvite øyeblikk i vannet for å diversifisere glanseffekten på overflaten av vannet
