Lå tjene hvordan man maler en akvarellstrand er en så morsom aktivitet. Det som er så flott med å lære å male en akvarellstrand, er at du samtidig lærer å tegne et hav i tillegg til diverse andre ting som utgjør strandakvarellmaleriet. Strandlandskapsmaling lar deg få litt tillit til landskapsmalerepertoaret ditt. Dette kan være nyttig når du maler andre landskap, da du vil lære noen tips og triks under dette strandakvarellmaleriet.
En enkel guide til å male en akvarellstrand
Å lære å male en akvarellstrand kommer med tre distinkte funksjoner: himmelen, havet og stranden. Når vi går gjennom denne opplæringen, vil vi bryte ned de forskjellige måtene vi forstår de forskjellige akvarellstrandscenene på. Strandlandskapsmaleri kan produseres på forskjellige måter med forskjellige temaer. I denne opplæringen vil vi imidlertid male en strand under en solnedgang som vil gi maleriet en unik og interessant følelse. Med det sagt, la oss se hvilke materialer vi trenger:
Nødvendige materialer
Når vi maler akvarellstrandscenene, som himmelen, sanden og havet, ønsker vi å ha de riktige materialene for hånden. Begynn med riktig papir, helst alt som er 300GSM i tykkelse. Vi ønsker også å ha de riktige penslene, så prøv å skaffe deg noen akvarell pensler. Vi vil også sørge for at vi har riktig akvarell maling, pan-maling er perfekt for denne opplæringen. Til slutt ønsker vi å teipe papiret vårt til overflaten vi skal jobbe med. Så det siste vi trenger er litt scotch tape.
Forberedelse
Nå som vi har alt det riktige materialet, la oss begynne å forberede oss på denne opplæringen. Vi ønsker å plassere oss i et hyggelig miljø når vi lærer å male en akvarellstrand. Å lære å male en akvarellstrand krever litt fokus da hver akvarellstrandscene vil ta litt tid og oppmerksomhet. Så prøv å plassere deg selv i et rolig miljø.
Til slutt, sørg for at du har to glass med vann i nærheten for å skylle og rense børstene dine. Med det sagt, la oss komme inn i denne opplæringen om hvordan du maler en akvarellstrand.
Trinn-for-trinn-instruksjoner om hvordan du maler en akvarellstrand
I denne opplæringen vil vi lære noen tips og triks om hvordan du maler en akvarellstrand. Vi begynner strandlandskapet med å lage en himmel. Når vi maler himmelen, vil dette begynne å kontekstualisere landskapet. Når vi maler selve stranden, vil vi se hvordan det er variasjoner i fargen på sanden som vil skape tekstur og skygge i vårt strandakvarellmaleri. Maleri av strandlandskap bør også ledsages av interessante detaljer, og derfor vil vi også gi litt busk til strandscenen vår. Lære å tegne havet eller hvordan male vann er lik. Det handler rett og slett om å lage ulike horisontale strøk med børster i forskjellige størrelser. Når vi lager en strandscene med akvarell, må vi legge havet til maleriet som vil skille himmelen fra stranden. Med det sagt la oss komme i gang.
Trinn 1: Making the Sky
Når du maler en strand, er det første vi ønsker å gjøre himmelen. Å male himmelen er ganske enkelt, vi begynner med å teipe en stripe med scotch tape over siden i horisontal retning. Vi vil at tapen skal limes litt over midten av siden. Dette gir et fint forhold mellom himmel, hav og land. Når det er gjort, kan vi belegge den øverste delen av siden vår med et tynt lag vann.
Vi vil nå fortsette med opplæringen og begynne å male himmelen med forskjellige farger på den våte overflaten. Det du ønsker å gjøre er alltid å starte med de lyseste fargene. Start med gult, begynn å lage streker som dannes fra venstre på siden. Vi ønsker å lage en seksjon hvor vi skal male solen. Skyene skal virke som om de beveger seg utover fra denne delen.
Når du maler himmel, vil du innse at du kan male skyer i forskjellige retninger. Dette er fordi himmelen ser annerledes ut, noe som betyr at skyer beveger seg i alle slags retninger. Tillat deg selv å være leken med merkene dine. De kan bevege seg i alle forskjellige retninger. Vi ønsker imidlertid å legge til maling på siden raskt, mens siden fortsatt er våt.
Vi kan nå begynne å integrere ulike farger i himmelen. Dette betyr at vi kan legge til forskjellige farger på den våte overflaten, slik at når de tørker, vil de tørke jevnt ettersom den våte siden tørker alle fargene sammen. Dette er grunnen til at vi ønsker å legge inn farger på nettsiden så raskt som mulig slik at fargene kan tørke sammen.
Igjen, himmelen er alle forskjellige, noe som betyr at solnedganger kan skape forskjellige farger som reflekteres i skyene. Vi ønsker imidlertid å kontekstualisere himmelen med solen ved å ta litt silkepapir og duppe en liten sirkel på den våte overflaten. Dette kommer til å etterlate et lite negativt rom i form av en sirkel som vil fungere som solen på himmelen.
Når vi er fornøyd med himmelen vår, lar vi den tørke helt. Vi burde sitte igjen med en himmel som skildrer et vakkert utvalg av farger. Husk, for å ha lange strøk på himmelen, er et godt forslag å sørge for at du maler dem ut av sidens ramme, og skaper en følelse av vidstrakthet.
Et annet godt forslag er å gjøre slagene korte og tynne nær solen, dette vil bidra til å skape en følelse av dybde. Når himmelen din har tørket helt, kan du nå fjerne scotch-tapen fra siden. Det vi skal sitte igjen med er en ren horisontlinje produsert av scotch-tapen.
Horisontlinjen må være rett; dette gir et mer realistisk inntrykk til maleriet. Gir havet en følelse av avstand når det først er malt.
Trinn 2: Maling av det letteste laget av stranden
Vi skal nå begynne å male stranden ved å tegne en diagonal linje som starter omtrent fire centimeter under horisontlinjen. Vi ønsker å tegne denne linjen på tvers av siden, og bevege oss fra venstre på siden nedover til høyre på siden. Vi vil deretter belegge den nederste delen av siden, under blyantstreken, med et tynt lag vann.
Vi vil fortsette å male stranden med en lys brunfarge, som du kan lage med en blanding av gul og brun maling. Vi ønsker å male streker i denne delen av siden uten å dekke hele delen i denne brunfargen. Vi vil imidlertid sørge for at vi lager strøk i denne delen av siden som dekker det meste, da denne fargen vil tjene som strandens letteste tone.
Mens siden fortsatt er våt, kan vi gjøre blandingen vår av brunfarge mørkere for å lage en mørkere brun. Vi gjør dette ved å tilsette hint av mørkebrunt i blandingen med små hint av svart maling. Vi gjør dette fordi vi ønsker å skape skygge og tekstur i sanden. Vi kan fortsette å lage horisontale strøk i sanden med denne mørkere brune.
Med akvarell vil fargene tørke mye lysere enn hvordan de ser ut på siden når de er våte, så ikke bekymre deg for mye hvis fargen ser ut til å være mørk mens den er våt. Vi vil sørge for at den lyseste brunfargen legges til først med horisontale streker av en litt mørkere brun. Gjør disse mørkere strekene spredt utover.
Trinn 3: Maling av gress på stranden
I dette strandmaleriet vil vi legge til en liten detalj til scenen ved å male noen gresskledde områder på strandsanden. Dette gjør vi ved å lage en litt mørkere bruntone ved å legge til et forhold med flere brune og svarte hint av maling blandet med gult. Vi ønsker å få en relativt mørk brun farge. Vi kan lage en busk i forgrunnen og en busk i mellomgrunnen. Vi ønsker å legge til dette første laget mens malingen fortsatt er våt.
Busken kommer til å skape interessante øyeblikk av skygge på stranden. Denne scenen er også avbildet under solnedgang, noe som betyr at fra perspektivet vi ser på scenen, vil gresset være mørkt. Dette betyr at skyggene vil bli rettet mot betrakteren. Det er derfor vi ønsker at disse øyeblikkene skal være mørke. Fordi vi maler buskene i midt- og forgrunnen, vil det sosiale til begge plantene være forskjellig i skala. Den til høyre vil stamme fra utsiden av rammen, mens den i forgrunnen vil bli plantet i sanden.
Med den som er i forgrunnen ønsker vi å lage strøk fra utsiden av rammen.
Trinn 4: Maling av det første laget av havet
Mens det første laget av stranden fortsatt tørker, ønsker vi å flytte inn på havdelen av maleriet. Vi bør ha en åpen midtseksjon på siden vår, som vi vil fortsette å belegge med et tynt lag vann. Det er her vi skal male havet. Fortsett å lage en blanding av blått med et hint av svart. Deretter vil vi fortsette med å lage horisontale strøk i denne nærheten av siden på den våte overflaten.
Når vi gjør disse strøkene ønsker vi å jobbe med en tynn og en tykk børste. Vi ønsker å gjøre tykkere horisontale strøk nærmere stranden. Vi ønsker imidlertid å gjøre tynnere strøk nær den delen som er nærmere himmelen. Dette kommer til å skape kvaliteten på dybden.
Når du fortsetter å male, tillater disse strøkene at noe negativt rom dannes direkte under solen. Vi ønsker at noen av de hvite sidene skal være tilstede gjennom strekene som faller direkte under solen. Dette kommer til å skape en refleksjon i vannet, og gi maleriet en mer realistisk lyskvalitet som samhandler med overflaten av vannet.
Trinn 5: Maling av det andre laget av stranden
La oss gå videre til å male det andre laget av stranden, som skal være helt tørt på dette tidspunktet. Når vi fortsetter å male det andre laget av stranden, ønsker vi å gi det en lett vask med vann med en ren børste. Vi vil deretter fortsette med å lage noen mørkebrune horisontale strøk på stranddelen.
Tillat deg selv å også leke med forskjellige brune i strandscenen din. Vi har etablert grunnfargen i det første laget, så å legge til flere lag med forskjellige fargetoneverdier kan gi dimensjon til sanden. Du kan også leke med skalaen til slagene. Du kan også legge til flere slag til buskene dine.
Ved å legge flere lag til stranden og gresset gir vi dem sakte mer dimensjon. Mens overflaten er litt våt, kan du legge til mørkere toneverdier til gresset. Husk at vi ser den skyggefulle delen av gresset, dette betyr at gresset vil være ganske mørkt fra dette perspektivet. Vi kan også legge til små hint av lysegrønt i disse strøkene for at gresset skal gi øyeblikk av lys som fanger gresset.
Trinn 6: Legg sakte til flere lag til stranden og havet
Det vi gjør er å sakte sprette frem og tilbake mellom havet og strandsegmentene i landskapet. Målet er å jobbe med hver del når den har tørket helt. Når strandsegmentet sakte tørker, kan vi legge til noen mørkere horisontale strøk i havet. Prøv å være sparsom med disse mørkere strekene.
Når disse merkene er helt tørre, kan vi flytte tilbake til stranden og legge til flere mørkere merker til gressdelene. Igjen ønsker vi å ta hensyn til solen som lysretning. Dette betyr at vi ønsker å beholde en stripe med lyse øyeblikk som løper rett under solen. Vi kan gjøre dette både i hav- og strandsegmentet.
Vi kan også legge til flere kvaliteter til strandscenen ved å dekke hav- og himmeldelen med litt papir. Vi tar så en pensel med brun maling og begynner å lage små sprutmerker som gir strandscenen litt mer tekstur.
Igjen vil vi bare sakte jobbe mer detaljert for både hav- og strandsegmentet. Dette betyr at vi legger til små detaljer etter hvert som hver seksjon tørker. For havet kan vi legge til litt mørkere blå streker hver gang. For stranden kan vi mørke buskene, så vel som skyggene som de kaster
Igjen, mens du legger til slag til havsegmentet, prøv å lage mindre slag nær horisonten og større slag nær stranden. For stranden lek med små sprut for å skape en kornete kvalitet, i tillegg til å legge til flere slag til gressdelene dine.
Et godt forslag er å også legge inn hint av lysegrønne strøk for gresset.
Trinn 7: Legge til siste detaljer
Igjen, mens du slår i havdelen, husk å forlate negativ plass der refleksjonen av solen ville falle på vannet. Det samme gjelder stranden, og etterlater en del rett under solen litt lysere ettersom sanden også reflekterer lyset. Ellers kan du legge til flere detaljer som du føler kan forbedre kvaliteten på maleriet.
La arbeidet tørke helt, og der har du det! En enkel guide til å male en strand ved solnedgang. Denne opplæringen gir deg generelle instruksjoner om hvordan du maler en strandscene fra himmelen til havet til sanden. Maling av strandlandskap er en veldig morsom oppgave, men det krever litt øvelse. Mens du gjør ditt strandakvarellmaleri, legg til små biter som du føler kan gi det et mer komplett preg.
Tips å huske
Det er mange måter å male en strand på, men denne opplæringen er rettet mot en solnedgangsscene over stranden. Avhengig av hva slags tidsinnstilling du prøver å lage, vil maling av en strand alltid ha en del av himmelen. Dette gir oss mye frihet til å kontekstualisere scenen ganske enkelt ved hvordan vi maler himmelen. Her er noen tillegg tips og triks for akvarellmaling.
- Prøv å ta pauser mens du venter på at maleriet skal tørkekan dette være nyttig for prosessen.
- Å male himmel kan gjøres på ulike måterså husk å være leken med fargevalgene dine mens du maler himmelen
- Når du maler scenen, husk å alltid ha to krukker med vann i nærheten for rengjøring av børstene.
- Ta den tiden du trenger, husk at maling er en øvd ferdighet. Så ikke bekymre deg for å perfeksjonere den første gangen.
- Når du lager solen ved å duppe malingen med vev, prøv å være rask om det slik at du får solen så hvit som mulig.
- Til slutt, prøv å ha det gøy. Å male er gøy når vi føler oss avslappet og ikke under press. Så ta deg god tid, lytt til litt musikk og nyt prosessen.
Mens vi maler strandsanden kan vi se at det er noen få blandinger av ulike brune som spiller inn. Dette gir scenen litt mer nyanser og detaljer, noe som til slutt gjør scenen mer interessant. Vi ser også at å male en havscene også er avgjørende for å fullføre strandscenen. Å male vann er ikke vanskelig, det handler rett og slett om å vite hvordan man integrerer ulike horisontale slag. Dette skaper kvaliteten på bølgene som til slutt definerer havets bølgete kvalitet.
ofte stilte spørsmål
Hvordan maler du en himmel?
Å male himmel kan oppnås på mange måter. En nøkkelkomponent som kontekstualiserer en himmel er imidlertid ofte skyene. I denne opplæringen ser vi hvordan å lage en sol, med negativ plass på siden, sammen med forskjellige farger som beveger seg i forskjellige retninger kan beskrive en fargerik himmel eller solnedgang. Når vi maler himmel som er midt på dagen uten noen skyer, er det mer et spørsmål om selve landskapet som vil kontekstualisere himmelen som en himmel. Å male himmel med skyer er imidlertid mye morsommere, og det gir interessante detaljer om himmelen. Når du lærer å male skyer, er det noen få teknikker du kan bruke. I denne opplæringen går vi gjennom prosessen med farger og streker. Ser på hvordan disse to komponentene beskriver en vakker solnedgang på himmelen.
Hvordan maler du lysrefleksjon på vann med akvarell?
Å male lysrefleksjoner er en ganske enkel oppgave som ofte oppnås ved å bruke negative mellomrom på siden. Dette betyr at vi ikke nødvendigvis maler lysrefleksjoner, snarere er det vi gjør å male vann rundt negativt rom. Dette gjør at den hvite siden fungerer som en lysrefleksjon på overflaten av vannet. Vi oppnår denne kvaliteten i vannet ved å lage horisontale blåstrøk som fungerer som fargen på vannet vårt. Disse små horisontale strekene vil fungere langs en slette hvor de vil bevege seg inn i det negative rommet, men ikke dekke hele rommet med blå maling. Å tillate små øyeblikk av den hvite siden å kikke gjennom malingsstrekene som vil representere en refleksjon av lys på overflaten av vannet.
Hvordan male fargen på sand i akvarell?
Å male sandfargen med akvarell er ganske enkelt. Dette er fordi fargen på sand varierer i henhold til skygger som kan falle på stranden. Det betyr at vi ønsker å være ganske brede med vårt fargevalg når vi maler sand. Vi ønsker imidlertid at den dominerende fargetonen skal være en lys brunbrun, som vi enten kan oppnå ved å lage en blanding av brune med gule for å gjøre brunen lysere, eller i noen tilfeller kommer de fleste akvarellpannesett med en lys brunbrun som du kan lysne ytterligere med hint av gult. Men når du maler sanden på en strand, vil du skape ulike bevegelser i sanden, som vi kan oppnå med mørkere bruntoner.
