Hva får kunst til å selge

Mange funksjoner påvirker verdien av et kunstverk. Å verdsette kunst kan føles veldig subjektivt, noe som ofte betyr at det kan være vanskelig å si hva som betyr kunst som er ønskelig eller som vil selge godt.

Mange meninger samles for å bestemme hvilken kunst som er verdsatt til hvilken pris.

Dette kan inkludere en hel rekke påvirkere i kunstverdenen, som kritikere, gallerister, kuratorer, eksperter, samlere og mer. Det kan høres veldig teoretisk ut og vanskelig å fastslå, men det er flere nøkkelspørsmål å vurdere som vil hjelpe deg å finne ut hva dollarverdien til et kunstverk kan være.

Er arbeidet ditt autentisk?

Autentisitet er en stor bekymring i kunstverdenen.

Forfalskninger er ofte ikke av interesse, da kunstens verdi er en kombinasjon av dens estetiske komponenter, intensjoner, kontekst og skaper.

Absolutt, verk i en bestemt stil kan legge til mystikk eller karri-gunst, men et verk som er verifiserbart og av kunstneren selv vil alltid være mer verdifullt.

Vær oppmerksom på at det er organer dedikert til autentisering av visse verk – for eksempel finnes det organer av kunsteksperter i Frankrike som har det siste ordet om hva som er eller ikke anses som en Monet-original. Dette kan virke rart, men disse ekspertene er der for å sikre at verk blir riktig kategorisert for kommende generasjoner.

Å oppdage at arbeidet ditt er en forfalskning kan være svært økonomisk skadelig: sørg for at verket er autentisk for å fastslå dens riktige verdi.

Gjenspeiler kunsten din en intens individualisme?

«Kunst er enten plagiat eller revolusjon» – Paul Gauguin, maler

Den kjente kunstneren Paul Gauguin skrev en gang – «Gauguin skrev en gang – «Man må alltid føle flyet, veggen; billedvev trenger ingen perspektiv»

  14 malerier rundt temaet død i kunst

Verdien av frihet i vårt kreative uttrykk kan ikke overvurderes. Hva med å estetisere vold? Hva med å skape kunst i gigantiske former? Hva med å velge temaer som er kontroversielle? Ulike uttrykksfulle medier har en tendens til å tiltrekke seg ulike personligheter.

Paul Gauguins kunst, stil og arv gjenspeiles sterkt i kunstverkene hans og demonterte ofte den tradisjonelle definisjonen av kunst. Gauguin var en gang av noen få vanlige menn som vi er i stand til å forlate hverdagslivet for å realisere og oppfylle en drøm – å bli kunstner. Hvor kommer vi fra? Hva er vi? Hvor skal vi? av Paul Gauguin er et godt eksempel på individualisme der Gauguin sa å lese fra høyre til venstre i stedet for fra venstre til høyre – noe som faktisk gir leseren et helt annet perspektiv, som i seg selv viser kunstens sanne kraft og betydning.

Hvor relevant er arbeidet ditt?

Det er emner i kunstverk som generelt er mer ønskelige enn andre. Dette betyr at portretter av vakre kvinner er mer populære enn grettene gamle menn, solfylte landskap mer populære enn dystre, og døden er aldri så ettertraktet som et kunstverk som feirer livet. Nakenbilder kan være vanskelig for noen islamske kjøpere, og dette er en viktig ting å huske på når du vurderer videresalg. Bibelske emner er generelt umoderne for tiden. Husk imidlertid at en viktig kunstner eller stor mester vil tilføre verket verdi uansett emne.

Bekrefter eller omfavner kunsten følelsene dine?

Når vi ser på kunst, endres og vokser oppfatningene våre, noe som fører til vekst og endring i oss selv. I den kjente boken Kunst som terapihar forfatterne skissert syv funksjoner av kunst og forklarer hvordan kunst hjelper oss å vokse og utvikle oss i vår forståelse av oss selv, hverandre og verden vi lever i.

Å ta deg tid til å observere kunstverk med oppmerksomhet kan være av sann verdi for ditt følelsesmessige velvære.

  Kitsch Art – Oppdag den spennende verdenen av kitschkunst

Hvor populær er du?

Kunstnere har en tendens til å komme inn og ut av moten, etter trendene til det internasjonale kunstmiljøet.

I dag stilles det mye krav til samtidskunst og moderne kunst. Men noen artister og gamle mestere er selvfølgelig evig populære.

Matisse, Picasso, Rubens, Rembrandt – dette er ikke navn som sannsynligvis vil miste verdi. Men tysk ekspresjonisme og surrealisme har absolutt blitt mer verdifulle de siste årene, som følge av revurderingen av visse deler av kunsthistorien.

Hold internasjonale og store utstillinger på radaren – hvis en kunstner har blitt profilert ved et stort galleri, som Tate eller Guggenheim, vil de oppleve en prisøkning som et resultat. Det er viktig å være på toppen av store kunstnertrender.

Er kunstneren historisk viktig?

Som sagt, hvis kunstneren er en etablert gammel mester, vil dette trumfe alle andre hensyn.

Legg merke til de store navnene og husk at visse kunstnere alltid vil forbli verdifulle – det som kan virke som en enkel skisse vil ha mye mer verdi hvis den kom fra Picassos studio på 1900-tallet. Der det meste av kunst er opp til øyet til betrakteren, forblir visse kunstnere verdifulle uavhengig av trender.

Innenfor dette er det imidlertid greit å huske på at visse perioder av kunstnerens utvikling kommer til å være mer ønskelig enn andre – Picasso, for eksempel, drev med mange forskjellige stiler.

Kunst fra 1930-tallet vil imidlertid være det mest verdifulle fra hans livsverk. Ta hensyn til kunstnerens individuelle historie så vel som deres plass i det totale spekteret av kunstproduksjon.

  Hvorfor synes folk at kunst er kjedelig?

Hvor interessant eller kraftfull er kunsten din?

Dette er forskjellen mellom en skisse av noen få kroppsdeler og den fullverdige komposisjonen til en jaktscene – noen ting er iboende mer interessante å se på.

Faktorer som verkets komposisjon, farger og følelsesmessig resonans, vil gjøre arbeidet mer overbevisende og interessant å eie.

En kraftig scene eller motiv vil ofte utgjøre en mye større forskjell for prisen på arbeid enn selve den kunstneriske kvaliteten.

Hva vil få noen til å ønske å eie verket?

Er det et utfordrende eller provoserende tema?

Er det rett og slett vakkert å se på?

Hva er funksjonene?

Tenk nøye over dette når du skal bestemme verkets potensielle verdi, både nå og i fremtiden. Tross alt vil noen fag være ønskelig for mange mennesker til enhver tid.

Avsluttende tanker.

Alt i alt er det en komplisert virksomhet å verdsette et kunstverk.

Det er mange faktorer å vurdere, men når du er i stand til å svare på noen av disse nøkkelspørsmålene, er du på vei til å bestemme den grove verdien av stykket.

Pass på å bestemme kvalitetene til stykket, og bedøm dets fysiske tilstand før du forplikter deg til et salg. Når du er i stand til å fastslå egenskapene, kan en verdi legges til.