ZBrush er det mest avanserte 3D-skulpturprogrammet som finnes. Det som skiller det fra andre 3D-verktøy er at ZBrush etterligner tradisjonelle skulpturteknikker alt gjort digitalt på en datamaskin.
Å skulpturere i ZBrush er som å jobbe med en digital leirekule, og forme den som om du jobbet for hånd.
Skulpturverktøyene fra ZBrush gir en bred grad av kreativ frihet. Ikke bare kan kunstnere lage mer organiske og detaljerte modeller ved hjelp av ZBrush, de kan ofte komme frem til det ferdige produktet mye raskere enn med andre programmer som Maya eller 3ds Max.
ZBrush ble utviklet av Pixologic, Inc. og ble først presentert i 1999 og offisielt utgitt for PC og Mac i 2009.
I dag er det anerkjent som den mest avanserte 3D-skulpturprogramvaren på markedet. Med et stort verktøysett og et bredt utvalg av applikasjoner er det lett å se hvorfor ZBrush har blitt en så suksess.
Introduksjon til ZBrush
ZBrush er først og fremst et verktøy for å skulpturere høyoppløselige 3D-modeller.
Før verktøy som ZBrush kom, måtte kunstnere møysommelig lage detaljerte objekter ved å bruke kompleks programvare og metoder som gjorde oppgaven tungvint, kanskje til og med umulig.
Med ZBrush ble kunstnere introdusert for skulptur ved hjelp av et paradigme lånt fra tradisjonell skulptur: en leirekule.
Inne i ZBrush kan artister trekke, dytte, klemme, skrape eller på annen måte manipulere den digitale leiren akkurat som de jobbet med den ekte varen.
De tidligste versjonene av ZBrush kom med 30 børsteverktøy som muliggjorde en rekke forskjellige prosesser og mer kontroll. Ved å bruke disse børstene kan en kunstner forme en digital versjon av nesten alt de ønsker.
Ved å manipulere en virtuell overflate på denne måten kan 3D-kunstneren lage detaljerte funksjoner som skalaene på en drage eller rynkene i ansiktet til en person.
Slike fine detaljer er svært vanskelig å etterligne uten verktøy som ZBrush.
Heldigvis gjør dette verktøyet det enkelt å lage svært detaljerte modeller for alle slags digitale medier.
Talentfulle designere kan til og med håne karakterene sine direkte i ZBrush, og sparer dyrebar utviklingstid.
Programvaren lar kunstnere bygge alle typer modeller klare for rigging eller sluttproduksjon. Selv om ZBrush først og fremst er kjent for å lage organiske figurer med mange overflatedetaljer, er ZBrush også godt egnet for å lage andre objekter som kjøretøy eller våpen.
I motsetning til tradisjonell modelleringsprogramvare, er det ikke nødvendig å manipulere individuelle polygoner med ZBrush siden det tar en helt annen tilnærming.
ZBrush har også revolusjonert 3D-animasjonsrørledningen.
Tidligere måtte 3D-animatorer ofte lage en lavoppløselig versjon av karakterene sine i en annen 3D-pakke. Denne lavoppløsningsmodellen er kjent som «base mesh». Denne grunnleggende modellen vil bli brukt til animasjon på grunn av begrensninger i maskinvare.
Men ZBrush endret alt dette ved å la artister lage karakterdesignene sine med full kraft av 3D-skulptur fra start til slutt.
Nå kan kunstnerne skulpturere sin ideelle karakter i ett program og jobbe derfra.
For mange år siden ble skulptur en gang mest brukt til å finjustere en modell med lav oppløsning. ZBrush har snudd trenden og nå står artister fritt til å eksperimentere med et høyt detaljnivå helt fra starten.
Så senere kan kunstnere lage en annen versjon av sin skulpturerte modell for animering.
ZBrush er stolt av å ha en ikke-lineær arbeidsflyt. Dette betyr at kunstnere har mer fleksibilitet når det gjelder hvordan de tilnærmer seg arbeidet sitt.
Annen 3D-programvare kan være svært begrensende, og krever at artisten følger nøyaktige prosedyrer for å fullføre et sluttresultat.
For eksempel, med noen 3D-pakker må kunstnere fullføre modellene sine før de lager en tekstur (“maling” eller overflatefarging av modellen). Å endre modellen vil ofte bety å miste en malingsjobb.
ZBrush lar artister bevege seg fritt mellom arbeidsmoduser uten å miste informasjon.
Hva brukes ZBrush til?
Fordi ZBrush brukes til å lage høyoppløselige 3D-modeller for filmer, videospill og spesialeffekter, er sjansen stor for at du har sett noe som inneholder kunst laget i programmet.
ZBrush er et vanlig verktøy for profesjonelle film- og videospillstudioer over hele verden.
ZBrush-artister er også ansatt i høyere utdanning, markedsføring og overalt hvor det er etterspørsel etter 3D-animasjon og effekter på høyt nivå.
De fleste AAA-spill på PC og neste generasjons konsoller bruker ZBrush i animasjonspipeline. Ved å bruke ZBrush kan dagens spillstudioer legge flere detaljer i sekundære karakterer og skape forseggjorte verdener uten å øke utviklingstiden.
Spill som «God of War» og «Assassins Creed» har dratt nytte av disse funksjonene til ZBrush.
En av de beste konseptkunstskolene i verden, FZD School of Design, har bare 2 nødvendige programmer for å studere konseptkunst: Photoshop og ZBrush. Du kan se dette i deres påmeldingsseksjonen under «utstyrsavgifter».
De som studerer konseptkunst og uteksamineres fra FZD med en underholdningskunstgrad, bruker bare de to programmene. Det sier virkelig mye om denne programvarens innflytelse i spillverdenen.
Men ZBrush er også populær blant filmstudioer, og den fikk til og med en akademipris for revolusjonerende spesialeffekter.
Den enkle bruken lar artister bringe en regissørs visjon til live på dager eller til og med timer, noe som reduserer utviklingstiden og forbedrer resultatene.
Fordi den inneholder en toppmoderne blanding av 2D-maling og 3D-skulpturverktøy, er ZBrush en perfekt match for konseptkunstnere.
Med innebygde børster som etterligner virkelige medier og dynamiske modelleringsverktøy som lar deg forme objekter i sanntid, er det ikke vanskelig å forstå hvorfor ZBrush er så populært.
Artister kan oppnå vanvittige nivåer av overflatedetaljer på modellene sine, noe som gjør dette til et flott program for siste finpussen på et spill eller en film. Detaljer som hudporer eller kråketær kan børstes inn i overflaten av 3D-objektet relativt enkelt.
Filmer som Star Trek, Ringenes Herre, Rango og Pirates of the Caribbean har alle brukt ZBrush for å kombinere live action med virtuelle effekter til en sømløs opplevelse.
Til tross for sin enorme popularitet er ZBrush rimelig nok for små studioer og uavhengige artister også.
Siden ZBrush kom på scenen for over et tiår siden, har ZBrush sementert seg som et viktig stykke programvare i 3D-animasjonsuniverset.
Enkelt den mest avanserte skulpturprogramvaren på markedet og virkelig bransjestandarden.
Kunstnere som satser på en karriere innen animasjon, spilldesign, 3D-modellering eller spesialeffekter vil være lurt å utvikle sine skulpturferdigheter tidlig.
En fin måte å starte billig er ved å laste ned Sculptriset gratis alternativ utviklet av skaperne av ZBrush.
Eller hvis du virkelig vil dykke ned i ZBrush, ta en titt på samlingen vår med opplæringsprogrammer skreddersydd for alle ferdighetsnivåer.
Med en lav læringskurve og et kraftig sett med 2D- og 3D-verktøy er det lett å se hvorfor ZBrush har blitt det foretrukne digitale skulpturprogrammet for alle fra kunstentusiaster til store film- og videospillstudioer.
