Hva er et kunstgalleri og hva er forskjellen mellom et galleri og et museum? I denne artikkelen skal vi diskutere de ulike typene kunstgallerier, og finne ut svarene på spørsmål som «hvordan fungerer kunstgallerier og hvordan tjener kunstgallerier penger?». Hvis du er en kunstner som er interessert i kommersielle kunstgallerier og lurer på hvordan du kommer deg inn i et kunstgalleri selv, er dette artikkelen for deg!
Hva er et kunstgalleri?
Et kunstgalleri er et sted hvor folk kan se og kjøpe kunstverk av kommende kunstnere, så vel som kjente kunstnere. Det er viktig å huske at et galleri ikke bare er en vanlig butikk, men heller et samlingssted for kunstinteresserte og kunstnere. Det finnes ulike typer kunstgallerier, for eksempel fysiske gallerier, som holder utstillinger på et ekte sted, og virtuelle gallerier, som holder utstillinger på nettet. Man kan lære hvordan man blir en samler og hvordan man tar godt vare på kunstverkene dine i en av disse to galleriene. Galleriets personell bør være klar til å svare på henvendelser om kunstverkets teknikk, stil og kvalitet.
Hva er forskjellen mellom et galleri og et kunstmuseum?
Kunstmuseer og gallerier er begge utmerkede steder å se flotte kunstverk. Hvis du er en nybegynner kunstforbruker, tror du kanskje at kunstmuseer og gallerier er det samme. Disse institusjonene har imidlertid distinkte funksjoner innenfor kunstverdenen. Skillet mellom et kunstmuseum og et galleri blir mer uklart. Fokuset til mange museer er på gjenstander eller utstillinger i stedet for å stille ut og selge kunstverk.
Et museum er ikke synonymt med et galleri, selv om det er et spesialisert kunstmuseum som Louvre- eller Tate-museet. Både museer og gallerier vil konsentrere seg om kunstutstillinger, enten de er på et ekte sted eller på nett. Begge har offentlige utstillinger der kunstverk er utstilt. Publikum kan konsentrere seg om å oppleve og verdsette de visuelle egenskapene til originale kunstutstillinger siden disse store områdene eliminerer distraksjoner. Imidlertid slutter parallellene mellom kunstmuseer og gallerier typisk der.
Kunstgallerier og museer har ganske forskjellige forretningstilnærminger for å finansiere og tjene penger. Den største forskjellen mellom de to er at et museum er et sted for underholdning og utdanning. Gjenstandene som vises på et museum er ikke til salgs (unntatt kanskje de som finnes i den obligatoriske gavebutikken). Et kunstgalleri er derimot et selskap som viser og selger ting i tillegg til å underholde. Et kunstgalleris mål er å øke synligheten til skaperne som viser ut i dets fasiliteter og til slutt selge verkene. Et kunstmuseums mål er å stille ut en rekke verk for befolkningen generelt.
Kunstmuseer
Museer er opptatt av offentlig bevissthet og utdanning, og får derfor ofte statlig finansiering for å hjelpe dem med å gjøre kunstverkene lettere tilgjengelige for allmennheten. Et kunstmuseum vil typisk ha en fast privat samling av verk som de har anskaffet eller fått som skal stå utstilt over lengre tid. Et kunstmuseum kan også vise kunstverk utlånt fra andre institusjoner eller enkeltpersoner. Disse kunstverkene er vanligvis en del av kortsiktige utstillinger som endres mange ganger i året. Museer viser ofte kjente kunstverk med betydelig kulturell betydning.
Dette er ofte eldre eller historiske kunstverk. Det er uvanlig at museer stiller ut verk av aktive samtidskunstnere. For formålet med kunstundervisning vil en museumskurator designe utstillinger som legger vekt på en bestemt periode med maleri eller en kunstnerisk bevegelse. Disse utstillingene vil ofte inneholde verk av flere kunstnere, med kuratoren som velger hvilke stykker som skal inkluderes. I tillegg vil kuratoren inkludere kommentarer eller pedagogisk materiale om showet for å hjelpe besøkendes forståelse av utstillingens verdi både med tanke på historie og kultur.
Noen kunstmuseer kan konsentrere seg om verk i en bestemt sjanger eller epoke. For å demonstrere et mangfold av epoker og stiler, endrer mange kunstmuseer imidlertid utstillingene sine. Kjente kunstverk lånes ofte ut til andre museer over hele verden, slik at museer kan bytte ut sine utstillinger og dele dem. Kunstmuseer støttes generelt av testamenter, donasjoner, statlig finansiering og salg av utstillingsbilletter siden de legger stor vekt på utdanning og underholdning.
Kunstgallerier
Hvis kunstmuseer finansieres, hvordan tjener kunstgallerier penger gjennom kunst? Hovedfunksjonen til et kunstgalleri er å stille ut kunstverk med det formål å selges. Selvfølgelig kan du fortsatt sette pris på kunst uten å kjøpe den ved å besøke flere kunstgallerier. Likevel, i motsetning til på et museum, kan kunstverket som er utstilt i et galleri kjøpes. Pengene et galleri tjener på salg av kunst brukes til å drive galleriet. Kunstgallerier kan være små eller store bedrifter med lokasjoner over hele verden. Noen gallerier består av et enkelt enkelt utstillingsrom, mens andre har samme størrelse som et kunstmuseum.
Museer er ofte konsentrert i større byer, men det er bokstavelig talt tusenvis av kunstgallerier både online og rundt om i verden. Disse galleriene kan stille ut arbeid av kjente kunstnere, men de kan også stille ut arbeid av moderne kunstnere i utvikling. Det grunnleggende formålet med et kunstgalleri er å markedsføre kunst og etablere partnerskap med kunstsamlere og investorer. En kunstgalleribedrift har et kommersielt miljø fremfor en lærerik atmosfære.
Imidlertid er kuratorer og personell ved kommersielle kunstgallerier vanligvis like utdannet om kunst som sine museumskolleger. En gallerikurator kan hjelpe deg med å velge kunst til samlingen din, samt veilede deg gjennom hele kunstkjøpsprosessen, fra valg av kunstverk til forsendelse og til og med opphenging av kunstverkene dine. Gallerier kan spesialisere seg i et bestemt område av kunstverdenen, for eksempel skulptur, fotografi eller kunst med blandede medier. De kan være spesialister på å selge varer fra en bestemt alder eller sjanger, for eksempel modernistisk kunst eller antikviteter. Begge kan ha solo- eller gruppeutstillinger, men et galleri vil ofte fokusere på en bestemt spesialitet, mens museer ofte vil sykle sjangrene og stilene som vises.
De forskjellige typer kunstgallerier
Et kunstgalleri er et sted hvor kunstverk vises og selges. Kunstgalleriet er en profittorganisasjon med en liste over kunstnere. Galleriet fungerer som en forhandler, promoterer, sponser og distribuerer kunstverkene. Likevel må vi huske på at ikke alle kunstgallerier er like. Selv om de fleste kunstgallerier følger en lignende strategi og organisering, er det visse kunstgallerier som følger en distinkt prosedyre. I denne situasjonen må vi ta opp hver kategori separat, og gi en detaljert beskrivelse av hva et kunstgalleri er og hvordan det kan vise seg. Her er noen av de ulike typene kunstgallerier.
Kommersielle kunstgallerier
Kommersielle kunstgallerier er den mest utbredte typen kunstgalleri. Selv om begrepet «kommersiell» kan ha en dårlig klang, som om de bare er interessert i å tjene penger, er dette den «beste» typen kunstgalleri for samlere og kunstnere, og spiller en viktig rolle i kunstverdenen. Galleriet samarbeider med ulike kunstnere i kommersielle kunstgallerier, og er enige om å representere og promotere dem. Dette indikerer at galleriet har gått med på å vise, promotere, selge og distribuere kunstnerens arbeid. Mange kommersielle gallerier opererer nå også i et hybridformat der de selger verk på nett, samtidig som de arrangerer utstillinger i dedikerte gallerirom eller på kunstmesser.
Som et resultat kan kunstneren tjene et levebrød samtidig som han utvider sitt yrke, samlerbase og kunstnerlegitimasjon. I bytte mottar galleriet en prosentandel av kunstsalget. Som et resultat er galleriet tvunget til å gi den best mulige jobben for kunstnerne, fremme deres omdømme og salg. Det er en vinn-vinn-situasjon! Både galleriet og kunstneren tjener penger. Jo bedre kunstnernes karrierer presses og utvikles, jo større rykte har galleriet. Til syvende og sist er det som er gunstig for kunstnerne gunstig for galleriet.
Vanity kunstgallerier
Kunstnere blir belastet av forfengelighetskunstgallerier for å vise og promotere arbeidet sitt. Selv om dette kan virke fristende for kunstnere som nettopp har startet opp, anbefales kunstnere ikke å engasjere seg med forfengelighetsgallerier. Vanity-gallerier har sjelden et høyt navn i kunstverdenen, samt et godt klientell eller en stabil samlebase. Som et resultat velger de skapere i henhold til størrelsen på lommeboken i stedet for kvaliteten på kunstverket. Mesteparten av tiden ville de vise frem hvem som helst og alt som var villig til å betale for showet. Som et resultat er det usannsynlig å finne virkelig spennende eller kommende artister på forfengelighetsgallerier.
Utstillingsrom
I denne situasjonen leier kunstneren et utstillingsrom for å sette opp showet sitt. Kunstneren leier en plass per dag eller uke og er ansvarlig for alle deler av utstillingen, inkludert veiledning, markedsføring, trykksaker, invitasjoner og så videre. Disse arenaene blir ofte referert til som kunstgallerier; men fordi det ikke er noe kuratert kunstprogram og ingen gallerist, er de bare utleierom som er egnet for å holde kunstutstillinger. Som et resultat gjør de det mulig for amatører eller begynnende kunstnere å presentere arbeidet sitt og få utstillingserfaring.
Gallerier drevet av kunstnere
Vi har sett flere suksesshistorier fra kunstnerdrevne gallerier de siste tiårene. I denne situasjonen etablerer kunstnerkollektiver sitt eget galleri eller utstilling. Den mest utbredte grunnen til å gjøre det er mangel på utstillingsmuligheter, så de bestemmer seg for å utvikle sin egen plattform. Disse anstrengelsene trenger tapperhet for å utføre; de blir ofte mislikt. Likevel kan et kunstnerdrevet kunstgalleri være like lønnsomt og kjent som et kommersielt kunstgalleri. Hvis det kunstnerdrevne galleriet gjør det bra, vil det gradvis, men jevnt og trutt utvikle seg til et kommersielt kunstgalleri for å utvide sin virksomhet.
Kunstgallerier spiller en viktig rolle i kunstverdenen. De fungerer som en viktig bro mellom samlere og kunstnere, på jakt etter nye talenter og viser frem de største kunstnerne gjennom utstillingsprogrammet deres. Men mens kunstgallerier er viktige i kunstverdenen, er det mange misforståelser om dem. I sannhet, hva kunstgallerier er og hva de gjør er ikke generelt anerkjent.
ofte stilte spørsmål
Hva er et kunstgalleri?
Et kunstgalleri kan defineres som et sted hvor kunstverk, som malerier og skulpturer, stilles ut for publikum med sikte på å bli solgt. Kunstgalleriet er en kommersiell organisasjon med enten en permanent liste over forskjellige kunstnere, eller periodiske midlertidige visninger. Galleriet hjelper kunstneren ved å tilby å selge og promotere kunstnerne og deres verk. Ikke alle kunstgallerier fungerer på samme måte. Selv om de fleste kunstgallerier følger en lignende overordnet tilnærming til sin forretningsmodell, er det visse typer kunstgallerier som følger en distinkt tilnærming.
Hvordan fungerer kunstgallerier?
Kunstgalleriet lager et utstillingsprogram som skal fungere som grunnlaget for galleriets image. For å gjøre det må kunsthallen stille til rådighet galleriplass. Gallerier leier ofte kommersielle fasiliteter med store vinduer i større byer, spesielt i nærheten av andre gallerier, for å ha høy synlighet for et stort antall potensielle kunder. Videre kuraterer galleriet sitt program omhyggelig, søker de mest spennende nye eller anerkjente kunstnerne, og inviterer dem til å delta i en utstilling med galleriet. Galleriet håndterer transport, sikkerhet, overvåking, montering, trykkarbeid, presseoppmerksomhet, invitasjoner og utstillingslansering og markedsføring.
Hvordan tjener kunstgallerier penger?
Arbeidsforbindelsen mellom gallerister og kunstnere varierer avhengig av den spesifikke kunstneren og galleriet. Likevel er det visse uskrevne grunnregler og normer. Overskudd fra salg deles regelmessig med en fordeling på 50-50 % av den totale omsetningen. Dette innebærer at materialene ikke trekkes fra den totale omsetningen, i motsetning til i andre strukturer hvor noen utgifter trekkes fra den totale omsetningen.
Hvordan får jeg kunstverket mitt utstilt i kunstgallerier?
Mange unge kunstnere ønsker å vite hvordan de kommer inn i et kunstgalleri. Heldigvis har det aldri vært enklere for artister å gjøre det. Det er mange nettgallerier som enkelt kan bli med. Et annet alternativ er at du kan henvende deg til et lokalt kunstgalleri personlig med en portefølje av verkene dine.

Liam Davis er en erfaren kunsthistoriker med demonstrert erfaring i bransjen. Etter at han ble uteksaminert fra Kunsthistorieakademiet med en bachelorgrad, jobbet Liam i mange år som tekstforfatter for ulike kunstmagasiner og kunstgallerier på nett. Han jobbet også som kunstkurator for et kunstgalleri i Illinois før han nå jobbet for artfilemagazine.com
Liams lidenskap er, bortsett fra skulpturer fra den romerske og greske perioden, hulemalerier og neolittisk kunst.