En bakgrunnsdesigner har to oppgaver: å designe bakgrunner for nye landskap og å tegne/male disse bakgrunnene for den endelige animasjonen.
Noen studioer ansetter bakgrunnskunstnere som utelukkende maler den endelige bakgrunnen. Og noen ganger fyller bakgrunnsmalere også rollen som designer der de skaper nye lokasjoner med veiledning fra art director.
Alle bakgrunnsmalere og designere følger en spesifikk stil basert på animasjonen.
Du kan se forskjellene når du sammenligner bakgrunnen fra gamle Road Runner-tegneserier til moderne TV-serier som Adventure time eller Family Guy. Hver tegneserie har sin egen unike stil og bakgrunnsdesigneren må lage steder som kan være ekte og som smelter inn i tegneseriens kunstneriske stil.
Du vil sannsynligvis ikke finne mye forskjell mellom jobber for bakgrunnsmalere, bakgrunnskunstnere og bakgrunnsdesignere.
Men det er en liten forskjell mellom en bakgrunnsdesigner og en layoutdesigner. Layoutdesigneren (eller layoutkunstneren) lager fullstendig gjengitte svart-hvitt-versjoner av de endelige bakgrunnene tatt fra storyboards for hvert skudd av animasjonen.
Storyboard-artister tegner de individuelle scenene i animasjonen. Hver scene inkluderer karakterpositurer med bakgrunn. Dette fungerer som en grov plan for layoutdesigneren for å kopiere og avgrense bakgrunnen til tegneseriens kunststil.
Så kritiserer art director disse layoutkompene. Hvis alt ser bra ut, blir layoutene malt og fullstendig gjengitt.
Det er også vanlig at bakgrunnsdesignere gjør alle disse jobbene. Det er derfor bakgrunnsarbeid kan være så intenst fordi du forestiller deg nye steder, deretter tegner dem, og deretter maler dem for den endelige animasjonen.
Og selv om disse jobbene kan utføres av samme person, skjer de til slutt i forskjellige faser av animasjonsprosessen.
Hvis en episode krever en ny bakgrunn, må bakgrunnsdesigneren først opprette den plasseringen. Dette designet blir overlevert til storyboard-artister som kan bruke det som referanse i tavlene sine.
Så når brettene er ferdige, vil de bli overlevert til layoutkunstneren som deretter foredler hver bakgrunn med linje og tone. Og hvis layoutkunstneren er så heldig, får de også male bakgrunnen!
Så mye går inn i denne prosessen, og det er derfor animasjon vanligvis koster mer å produsere enn live action.
Hvis du vil bli bakgrunnsmaler, må du studere miljøer og landskap. Å male fra livet er hjørnesteinen i å bygge et visuelt bibliotek for å hjelpe deg med å finne opp nye steder som føles realistiske for hver animerte verden.
Du trenger åpenbart sterke grunnprinsipper fordi bakgrunner bruker mye perspektiv sammen med atmosfærisk lys/skygge. Men du bør også lese gjennom mange kunstbøker om bakgrunns- og layoutdesign for å forstå prosessen og terminologien.
De fleste bakgrunnsdesignere starter som bakgrunns-/layout-kunstnere der de bare tegner eller maler et eksisterende design. Men med nok trening kan du bli en betalt bakgrunnsdesigner eller til og med en art director.
The Animation Network Podcast har et utrolig intervju med Clarke Synder, en bakgrunnsmaler for Cartoon Network. Det er så kult å høre historien hans om å bryte seg inn i bransjen og hvordan prosessen med bakgrunnsmaling fungerer.
Og hvis du leter etter mer informasjon om bakgrunnsdesign for animasjon, sjekk ut denne posten skrevet av Steve Lowtwait, en original brettkunstner og layoutartist på Nickelodeons tegneserieserie Hey Arnold.
