Jegforestill deg en vinterscene: jegere kommer tilbake fra jakten, folk går på skøyter, spiller ishockey, aker på is og bare gjør de daglige aktivitetene sine helt uten at du ser på dem fra fugleperspektiv. Dette er bare ett øyeblikk fanget for evigheten av den nordlige renessansekunstneren, Pieter Bruegel den eldste – la oss se nærmere.
Artistabstrakt: Hvem var Pieter Bruegel?
Pieter Bruegel den eldre var en del av Nordrenessansens kunstperiode. Han var en flamsk kunstner. Det er anslått at han ble født rundt 1525. Han var angivelig fra Breda, som er en by i det sørlige Nederland. Han jobbet for noen få flamske kunstnere og forleggere, nemlig Peeter Baltens som assistent for en altertavle og Hieronymus Cock som gravør. Han studerte også under Pieter Coecke van Aelst.
Portrettgravering av Pieter Bruegel den eldre, 1572; Tilskrevet Johannes WierixOffentlig domene, via Wikimedia Commons
I Antwerpen, hvor Bruegel flyttet til, fikk han i oppdrag å male en triptykaltertavle, i 1550, og ble også en del av Saint Luke-lauget i 1551, noe som bidro til å starte hans karriere som kunstner. Han ble inspirert og påvirket av Hieronymus Bosch og reiste til Italia og beundret landskapet i Alpene.
Han skaffet seg en rekke oppdrag gjennom hele livet og ble kjent for sin landskapskunst og blir husket som en av de siste nordrenessansekunstnerne.
Jegere i snøen av Pieter Bruegel den eldste i kontekst
Jegere i snøen (1565) av Bruegel er en berømt sjangermaleriscene for vintersesongen og skapt fra kunstnerens karakteristiske utsiktspunkter fra luften. Imidlertid er det mer ved dette maleriet enn at det bare er det som ofte blir referert til som et «vinterlandskap». I denne artikkelen vil vi gi en Jegere i snøen analyse.
Jegerne i snøen (1565) av Pieter Bruegel den eldre; Pieter Brueghel den eldreOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Først skal vi diskutere litt av en kontekstuell analyse ved å se på den sosiohistoriske konteksten Bruegel malte i løpet av 1500-tallet. Hva var det som skjedde på denne tiden i europeisk historie? Dette var en helt annen tid enn Italiensk renessansestil og den protestantiske reformasjonen påvirket kunsten på en betydelig måte og Jegere i snøen symbolikk.
For det andre vil vi diskutere emnet og andre stilistiske aspekter (formell analyse) av maleriet, for eksempel hvordan Bruegel brukte farger, lys og perspektivet, som mange av hans kunstverk er karakteristisk fremstilt fra ovenstående vinkler.
| kunstner | Pieter Bruegel den eldre |
| Dato malt | 1565 |
| Medium | Olje på panel |
| Sjanger | Landskapsmaling |
| Periode / Bevegelse | Nordrenessansen (Nederland) |
| Dimensjoner | 117 x 162 centimeter |
| Serier / versjoner | Del av en serie på 12 landskap som skildrer de forskjellige årstidene |
| Hvor er det plassert? | Kunsthistorisk museum, Wien |
| Hva det er verdt | Ikke tilgjengelig |
Kontekstuell analyse: En kort sosiohistorisk oversikt
Den protestantiske reformasjonen var en handling mot den katolske kirken og ulike handlinger av pave Leo X som gjorde det vanlig å selge avlat. I 1517 i Tyskland var det Martin Luther som gjorde dette bevisst, og han var en av reformasjonens pionerer. Luther var også populær for sine nittifem teser, som forsøkte å bestride det pavedømmet tok til orde for. Selv om dette er en kort oversikt over hendelsene som skjedde ved begynnelsen av og under den protestantiske reformasjonens dannelse.
Det viktige poenget å ta fra dette er at produksjonen og formålet med kunst var forskjellig for den katolske kirken og protestantene, og det er der vår «Hunters in the Snow»-analyse faller inn.
Protestantisk kunst søkte å skildre hverdagsscener og hverdagsmennesker, som berørte et dypere, mer intimt forhold til Gud. Dette sammenlignet med de ikonoklastiske skildringene av religion og religiøse medlemmer inkludert helgener av den katolske kirke.
Barnespill (1560) av Pieter Bruegel den eldre; Pieter Brueghel den eldreOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Protestantene vek bort fra å skildre religiøst emne, men de forskjellige sektene innen protestantismen hadde forskjellige regler og noen skildret religiøst emne, men hovedtemaet for protestantisk kunst var «ydmyke» skildringer av mennesker og liv.
Pieter Bruegel den eldre var en flamsk maler som malte scener med moralistiske temaer og fortellinger som ofte inkorporerte forskjellige ordtak eller idiomer som visuelle personifikasjoner. Han malte også en rekke landskapsscener og ofte alle Pieter Bruegel-malerier ble gjort i detalj, noe som krever at seerne bruker kvalitetstid på å engasjere seg i hver del av komposisjonen og dens betydning.
Bruegel var også kjent som «bonde Bruegel» fordi han skildret hverdagen og aktivitetene til bønder i mange av maleriene hans. Noen hevder til og med at han var en bonde, men kilder antyder at han var en lærd mann.
Dette er et viktig poeng å huske om Bruegel for bedre å forstå motivet for maleriene hans.
Bondebryllupet (1566-1569) av Pieter Bruegel den eldre; Pieter Brueghel den eldreOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Jegere i snøen ble bestilt av en bankmann fra Antwerpen, Nicolaes Jonghelinck. Dette spesifikke maleriet er en del av en serie andre malerier som alle skildrer de forskjellige årstidene, som Jonghelinck også har bestilt. Det er bare fem som eksisterer nå, inkludert denne, som skildrer dyp vinter rundt månedene desember og januar.
De fire andre maleriene er nemlig for våren, Den dystre dagen (1565) som er månedene rundt februar og mars; til sommeren, Høyhøsten (1565) rundt juni og juli; for sensommeren, Høsterne (1565), som er rundt juli og august; og for starten av vinteren, Flokkens retur (1565), oktober og november månedene.
Å skildre årstidene og deres respektive måneder, inkludert de ulike aktivitetene, var en vanlig del av kunstnerisk tradisjon i områder som Nord-Europa.
Bruegels sesongmalerier er bevis på denne tradisjonen; et annet kjent eksempel på en av disse typer malerier av brødrene Herman, Paul og Jean de Limbourg er Les Très Riches Heures du Duc de Berry (1413 til 1416). Dette var et opplyst manuskript malt for hertugen av Berry som også skildrer årets tolv måneder og de respektive årstidene.
Månedens arbeid i Tres Riches Heures du Duc de Berry1410-årene; Limbourg brødre og andreOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Formell analyse: En kort komposisjonsoversikt
Nedenfor ser vi på temaet for Jegere i snøen av Bruegel og noen av de stilistiske aspektene kunstneren brukte for å fortelle historien om denne vinterlige landskapsscenen. Det er også interessant å merke seg at selv om denne scenen fremstår idyllisk i sin vinterglamour – har den også vært gjenstand for mange julekort – og vi har nok også lyst til å ha en varm sjokolade foran en koselig peis bare å se på den.
Forholdene i løpet av denne tiden var imidlertid ikke så romantiserte som de ser ut fra vårt utsiktspunkt.
Fra den 16th til så sent som 19th århundre, opplevde nordlige regioner det som ble referert til som den lille istiden. Denne perioden hadde økt is og snø samt alvorlige forstyrrelser i matproduksjonen, noe som førte til hungersnød og død. Tallrike restriksjoner ble også satt på plass for å dempe ødeleggelsene forårsaket av det kalde været.
Emne
Fra nedre venstre hjørne av komposisjonen ser vi tre jegere og en flokk jakthunder komme inn på scenen. Både mennene og hundene virker dempet i kroppsstillingen, noe som tyder på at de ikke hadde en vellykket jakt.
Det eneste synlige beviset fra jakten ser ut til å være den døde reven slengt over høyre skulder til mannen lengst unna oss. Bevis som rømte jegerne er sett i det som ser ut til å være sporene etter en kanin, foran jegeren nærmest oss.
En detalj av Pieter Bruegel den eldstes jegere i snøen (1565); Pieter Brueghel den eldreOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Helt til venstre er det et vertshus med fem personer (fire voksne og ett barn) som forbereder et brølende bål. Dette var tilsynelatende en forberedelse til skikken med å merke en gris. Vertshusets skjevhetsskilt henger på den ene kroken litt til høyre. Bildet på skiltet viser en hjort ved navn Saint Hubertus, som er skytshelgen for jegere. Ordene er på nederlandsk, Dette er Guden Hertsom betyr på engelsk «This is the Golden Deer».
Jaktgruppen nærmer seg en snødekt nedoverbakke mot en liten landsby. Mens vi nesten går tilbake til landsbyen med dem, ser vi kråker som sitter på trestammene og flyr av og rett under en islagt elv. Det er også en skjære som flyr mot høyre side av komposisjonen. Den frosne elven nedenfor ser ut til å være delt i to seksjoner med en snødekt voll i mellom.
Det er folk som skøyter, spiller ishockey og snurrer, og rett under den skrånende bredden mot høyre ser vi to skikkelser som kjører på is, den ene trekker den andre mot den lille brua.
En detalj av Pieter Bruegel den eldstes jegere i snøen (1565); Pieter Brueghel den eldreOffentlig domene, via Wikimedia Commons
En kvinne går over den lille broen mot venstre side som bærer en stor skurve av noe som ser ut som svart hvete. Ikke så langt fra issledefigurene står det en mann og pirker nysgjerrig med noen tregrener – hva gjør han? Til høyre i bakgrunnen ser vi de truende og taggete tuppene av snøfjellene med spredte trær her og der. Det er indikasjoner på at andre hus og bygninger alle forsvinner inn i disige snødekte omgivelser.
Et interessant faktum om dette vinterlandskapet er at Bruegel ikke malte det fra et ekte sted, men kombinerte forskjellige steder og landskap for å lage det. Han hadde kunnskap om forskjellige steder han ville reise til, spesielt hans reiser til Alpene, som sannsynligvis var en del av inspirasjonen hans for fjellene vi ser i dette maleriet.
Hvis vi zoomer inn
I henhold til Bruegels stil er det mange detaljer og malte edelstener å se etter i dette maleriet – du må kanskje bare ta en kopp varm sjokolade og se på den en stund for å finne dem, ellers ville de gå ubemerket hen.
Langt borte rett bak kirketårnet ser vi et hus med brølende flammer komme fra skorsteinen, det er flere menn som utvilsomt prøver å temme denne brannen før den blir verre. Vi ser to menn som allerede klatrer opp en stige mot skorsteinen og en mann på bakken med en annen stige. Når de nærmer seg på den andre siden av den lille buebrua, nærmer to menn seg med en annen stige.
Andre detaljer inkluderer den frosne vannmøllen, det som ser ut til å være noen på den andre bredden av elven som skyter på noen fugler, og i det fjerne er det en annen landsby og spredte hus.
Jegere i snøen Symbolikk
Selv om Bruegel skildret en scene fylt med de daglige aktivitetene til landsbyboerne, stikker betydningen han formidlet fra denne scenen dypere. Det antas at Bruegel berørte ideen om at naturen og dens kraft, spesielt i den kalde vintersesongen, fremhever sårbarheten til oss, mennesker, som lever midt i det. Vi er tilsynelatende prisgitt Guds nåde gjennom disse tider. Den fremhever menneskenes maktesløshet, som vi tydelig ser fra den begivenhetsløse jaktturen til jegerne i maleriet.
Farge og lys
Fargene Bruegel brukte i maleriet består for det meste av lysere greener for himmelen og elv og hvite for snøen. Vi ser mørkere farger spredt rundt, for eksempel på bygningene, hundene, trærne, fuglene og diverse andre gjenstander.
Noen av bygningene til venstre er også malt i mørkere gult, noe som skaper en kontrast til det hvite i snøen rett ved siden av. Vi ser mer varme i appelsinene og gule i bålet til venstre.
Denne fargesammensetningen skaper stemningen til en kald og overskyet dag, og forsterker de dystre effektene av vinteren, selv om det er en generell følelse av ro og likegyldighet blant landsbyboerne til tross for vinterforholdene.
En detalj av Pieter Bruegel den eldstes jegere i snøen (1565); KarmakolleCC0, via Wikimedia Commons
Perspektiv
Perspektivet i Jegere i snøen av Bruegel er skapt av måten de fire trærne i forgrunnen stiller opp rett bak den andre som leder blikket vårt nedover bakken, dette understrekes ytterligere av at den andre trærrekken lenger ned i skråningen bare titter inn i utsikten vår.
Denne strukturen skaper en følelse av dybde, inkludert den skrånende forgrunnen inn i den flatere sletten nedenfor som utgjør den frosne elven og flatere land i det fjerne.
Det er som om vi er en del av det høye fjellområdet som omgir komposisjonen, som utgjør det meste av høyresiden. Dette peker også på et annet viktig aspekt ved Bruegels kunstverk, vinklen han brukte for å skildre landskapsscenene sine. Vi, seerne, ser alltid på scenen fra en forhøyet vinkel.
Perspektiv i Jegerne i snøen (1565) av Pieter Bruegel den eldre; Pieter Brueghel den eldreOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Blant de største nordlige renessansemaleriene
Jegere i snøen av Bruegel er bare ett eksempel av mange som viser oss den kunstneriske dyktigheten og talentet til Pieter Bruegel den eldste. Hans to sønner, Pieter Brueghel den yngre og Jan Brueghel den eldre, fortsatte i hans kunstneriske arv. Utover dette påvirket Bruegel den eldstes stil også dannelsen av det nederlandske gullaldermaleriet på 1600-tallet, som fokuserte på landskap og den nederlandske kulturen.
Pieter Bruegel den eldre inspirerte også andre kjente artister som barokken Peter Paul Rubens og Rembrandt van Rijn. Han var en pioner i den nordlige renessansen kunststiler og skapte et annet landskap, så å si, av emner og temaer sammenlignet med den italienske renessansestilen.
ofte stilte spørsmål
Hva gjør Bruegel’s Jegere i snøen Mener?
Selv om Bruegel skildret en scene fylt med landsbyboernes hverdagsaktiviteter, antas det at Bruegel berørte ideen om at naturen og dens kraft, spesielt i den kalde vintersesongen, fremhever sårbarheten til mennesker, som i dette maleriet bor midt i tykk av det. Vi er tilsynelatende prisgitt Guds nåde gjennom disse tider. Det fremhever menneskets maktesløshet.
Hvem bestilte Bruegel’s Jegere i snøen Maleri?
Jegere i snøen ble bestilt av en bankmann fra Antwerpen, Nicolaes Jonghelinck. Han eide også de andre maleriene som var en del av en serie som skildrer årets sesongsykluser. Tilsynelatende er det bare fem som eksisterer nå. Jegere i snøen (1565) er rundt vintermånedene desember og januar. De fire andre maleriene er Den dystre dagen (1565), som er rundt våren i februar og mars; Høyhøsten (1565), som er rundt sommertid for juni og juli; Høsterne (1565), som er rundt sensommeren flytter inn i høst for juli og august, og Flokkens retur (1565), som er rundt begynnelsen av vinteren for oktober og november.
Hva er Jegere i snøen?
Jegere i snøen er et nordrenessansemaleri av Pieter Bruegel den eldre, det ble malt i 1565. Det har imidlertid vært gjenstand for inspirasjon for en rekke andre popkulturelle modaliteter som litteratur og film, så vel som titlene deres, for eksempel novellen kalt Jegere i snøen (1981) av den amerikanske forfatteren Tobias Wolff. Det har også blitt referert til i flere filmer av den russiske regissøren Andrei Tarkovsky, nemlig Solaris (1972) og Speilet (1974), og den svenske filmregissøren Roy Anderssons film heter En due satt på en gren og reflekterte over eksistensen (2014).
