Selger Hunter Biden kunst? Var Hunter Biden en «uoppdaget» artist? Hvor mye selger kunsten hans for? Advokat, lobbyist og nylig kontroversielle kunstner Hunter Biden debuterte på et Manhattan-galleri i 2021, noe som vekket kritiske spørsmål om arten av arbeidet hans i lys av prissettingen og den politiske konteksten. I denne artikkelen vil vi introdusere deg til noen av Hunter Bidens kunstverk, inkludert en introduksjon til kunstneren, hans arbeid i kunstsfæren, og de viktige spørsmålene og bekymringene som er reist siden hans debut. Hvis skjæringspunktet mellom politikk, kunst og påvirkningen fra hver sektor på hverandre interesserer deg, så les videre!
Hvem er Robert Hunter Biden?
Du kjenner sikkert til USAs president, Joe Biden, og måten politikere i den vestlige historiske konteksten har representert ansiktene til amerikansk lederskap. Enhver familie i Det hvite hus har måttet holde tritt med spesifikke levekoder av hensyn til offentlig opptreden, respekt og tillit til stillingen. Bidens har uten tvil vært nødt til å gjøre det samme. I alle fall har du kanskje hørt om presidentens sønn, Robert Hunter Biden (f. 1970), som er presidentens andre sønn og for tiden en advokat og praktiserende kunstner som ser ut til å finne seg selv i sentrum for etterforskning, påstander og politisk og kunstkontrovers. Siden sivilisasjonens begynnelse har mennesker praktisert kunst i mange former. Dette betyr at alle har evnen til å flekse kreativiteten sin, men politikken for å lage kunst blir kronglete, strategiske og kontekstualiserte når det gjelder profesjonell praksis i det 21.st århundre.
Kunstnere uten nær politisk tilknytning til store offentlige personer kommer ikke like raskt i overskriftene som de som gjør det, og i dette tilfellet kom Hunter Bidens selvintroduksjon i kunstverdenen som et betydelig sjokk for den vestlige kunstverdenen.
Hunter Bidens kunst
Selger Hunter Biden kunst? Hunter Biden lager og selger ikke bare kunst, men han er også gjenstand for kunstnerisk kontrovers. Det er også viktig å merke seg at kunstneren for øyeblikket er en av de mest offentlige personene for øyeblikket, da han befinner seg midt i «politisk krigføring» og påstander om den bærbare datamaskinen hans, som ble stående på et verksted i 2019 og aldri ble samlet inn. . Den bærbare datamaskinen ble levert inn til FBI etter at Rudy Giuliani, butikkeieren, oppdaget de påståtte bevisene, som setter Biden-familien under alvorlig risiko for ærekrenkelse og en storm av mistillit i offentligheten. Hunter Biden ble anklaget for å ha huset informasjon på den bærbare datamaskinen, som angivelig inneholdt detaljer om internasjonale forretningsforbindelser som kan ha påvirket USAs utenrikspolitikk mens Joe Biden fungerte som visepresident.
Navnet Hunter Biden er mest knyttet til skandaløs informasjon funnet på en bærbar datamaskin som påstås å ha tilhørt ham; Arkivfoto
Saken om den bærbare datamaskinen dukket først opp en måned før presidentvalget i 2020 og har siden vært i spissen for republikanernes etterforskningspunkter om Bidens. Vel, kan du virkelig skille kunsten fra politisk tilhørighet, for ikke å nevne den ekstra drivstoffet til kontroversielle politiske emner? I 2020 ble det publisert en artikkel av New York Times, som hevdet at Hunter Biden var en «uoppdaget kunstner», og viste frem noen av hans nye malerier. Hunter Bidens kunstutstilling var opprinnelig et privat arrangement arrangert av galleriet hans, Georges Bergès Gallery, i 2021 i Los Angeles og senere i New York. Potten ble rørt da maleriene hans ble utgitt for salg til tvilsomme priser, med verk priset til opptil $500 000 – per kunstverk.
Nedenfor vil vi dykke dypere inn i kunstverket og konteksten rundt et av de mest sirkulerte navnene i 2023, Hunter Biden.
Hunter Bidens malerier: knuten til kunst, etikk og politikk
Som du kan forestille deg, og for en kunstner som er veldig opptatt av politikk og offentlig rettferdighet, fikk Hunter Bidens kunstutstilling definitivt kunstkritikere til å heve øyenbrynene gjennom taket. I tillegg til det private arrangementet ble det også reist mange interessante poeng rundt problemstillingene rundt Hunter Bidens mangel på åpenhet og fordypning i det generelle kunstrommet. Nedenfor vil vi ta en titt på noen av kunstnerens malerier samtidig som vi berører problemstillingene som er reist i lys av kunstnerens inntog i kunstverdenen.
#2 (side A og B) (2021)
| Dato | 2021 |
| Medium | Blandede medier på metallplater |
| Dimensjoner (cm) | 121,9 x 61 |
| Hvor det er plassert | Georges Bergès Gallery, New York City, USA |
#2 (side A og B) var en del av Bidens serie med abstrakte malerier som fremhever hans åndelige reise for transcendens fra en urolig fortid og sliter med presset for å opprettholde et fantastisk rykte i offentligheten. De abstrakte maleriene ble kritisert for å reflektere både kunstnerens dyktighet i å bruke farger som et verktøy for å fremkalle kosmos, mens andre kritikere i den andre enden av spekteret bemerker at folk som kjøper Bidens kunstverk i hovedsak kjøper «en pensel med et navn».
#2 (side A og B) ligner også origami eller japanske papirfoldede strukturer og inneholder en tilsynelatende tilfeldig blanding av geometriske former med sirkulære og slyngede trekk. Biden brukte også en lignende palett for å representere de geometriske strukturene ennå Side B av #2 fremstår som uferdig da den mangler den samme detaljen presentert på den andre siden. Ved å observere kunstverket alene, kan man beleilig kategorisere Bidens arbeid som abstrakt med elementer av dekorative motiver, men verkene formidler ikke helt et spesifikt budskap alene.
Betrakteren blir dermed kastet ut i forvirring eller kanskje presentert for en forestilt psykedelisk verden sett gjennom Bidens åndelige reise.
Ifølge rapporter, da Hunter Biden ble avhørt om salget av maleriene hans, gjorde han det klart at han hadde til hensikt at folk skulle se at han hadde det bra, og faktisk «gjorde det bra». Hans intensjon bak å skape var fylt med ønsket om å vekke håp og oppnå en følelse av selvoppfyllelse via en «reise tilbake til seg selv». Det så ut til at etter hans reaksjon på de mange kontroversielle overskriftene og kritiske artiklene om arbeidet hans fra flere eksperter i kunstindustrien, var Biden ganske komfortabel med ideen om å lage kunst for seg selv mens han «overpresterte» i den svært private salgsavdelingen.
Hunter Bidens kunstgalleri, Georges Bergès Gallery, presenterer arbeidet hans som «som spenner fra fotogent til blandede medier og deretter abstrakt», noe som fremmer hans mangfoldige tilnærming til å presentere følelsene hans, men understreker ikke hans tilnærming til mediet eller emnet. Arbeidene hans ble også presentert som «unike opplevelser», som virket ukritiske og generiske fra et kuratorisk ståsted. Likevel kan man ikke bedømme presentasjonsmåten uten å vurdere produksjonens faktiske kontekst. Dette inkluderer også kunstnerens bakgrunn, intensjon og prosess, som opprinnelig krysser temaer om traumer, en kamp med avhengighet av stoffer og narkotika, samt kunstnerens personlige livshistorie og sosiopolitiske press om å være «Hunter Biden».
Haiku-serien #11 (ca. 2021–2022)
| Dato | c. 2021 – 2022 |
| Medium | Blandede medier på metallplater |
| Dimensjoner (cm) | 152,4 x 121,9 |
| Hvor det er plassert | Georges Bergès Gallery, New York City, USA |
Når du ser på Bidens Haiku-serienkan man umiddelbart gjenkjenne innflytelsen fra japansk treblokktrykk med Art Nouveau dekorative elementer som minner om arbeidet til Gustav Klimt samt pointillistiske teknikker. Serien hans demonstrerer hans indre uro med å være fanget mellom en tilstand av behov for å kontrollere den subtile tonen i bildet som fremkommer via Pointillisme og friheten fra kontroll av form gjennom abstraksjon og repetisjon av sirkler – som igjen minner om Yayoi Kusamas prikker.
Det er uklart om Biden ble inspirert av verkene til populære moderne og samtidskunstnere eller hvorfor japanske kunststiler ser ut til å dominere maleriet hans, men det er tydelig at hans repetisjon av temaer som vekst, et intenst fokus på den mikroskopiske «sporelignende ” strukturer, synlige røtter og fluktuerende bruk av farge, gjenspeiler hans indre verden, som noen ganger er klar og andre ganger rotete i forvirring.
I følge en uttalelse fra Bergès ble Biden sammenlignet med de andre kunstnerne representert av galleriet og ble stemplet som en historisk skikkelse som ikke hadde noe annet valg enn å akseptere hans offentlige personlighet. Galleriet anerkjente også direkte Biden i lys av hans politiske og «historiske» posisjon, som kunstmarkedet overraskende har «svart i natura». I hovedsak ble Biden presentert som en historisk figur, noe som hevet hans standpunkt blant andre artister som ville ha måttet presse eksponeringen sin ti ganger så hardt for å oppnå samme suksessnivå.
Dette presenterer viktige spørsmål rundt den åpenbare erkjennelsen av å gi en følelse av grandiositet til politisk kompliserte figurer, så vel som den neglektive tilnærmingen som galleriet i hovedsak prioriterte en kunstner til før hans historie i kunsten i det hele tatt var komplett. Kompleksiteten i situasjonen fremhever én ting – at for å nærme seg kunst med et tankesett om et behov for å «oppnå suksess på kunstmarkedet», må man behandle kunst som en bedrift og selge så godt man kan, uavhengig av konsekvens eller melding som galleriet legger ut for seg selv. Dette reiser også spørsmål om resultatene av å selge et Hunter Biden-maleri som et potensielt historisk samleobjekt og plassere kunstnerens bakgrunn på en pidestall, i stedet for å verdsette den kunstneriske prosessen, konseptet og konsistensen i utførelsen.
Prisproblemet med Hunter Biden-maleri var absolutt et spørsmål om å omdirigere verdi og strategisering for en vinn-vinn-situasjon mellom et galleri og en kunstner.
Uten navn (ca. 2022)
| Dato | 2022 |
| Medium | Alkoholblekk på Yupo-papir |
| Dimensjoner (cm) | 145 x 248,9 |
| Hvor det er plassert | Georges Bergès Gallery, New York City, USA |
Walter Shaub, en tidligere leder av Office of Government Ethics under Barack Obamas administrasjon, kastet litt lys over spørsmålene som ble reist angående kunstnerens praksis angående farens presidentskap og kritikken som oppsto fra offentligheten angående Hunter Bidens malerier i 2020. Shaub mente at Det hvite hus’ åpenhet om kjøpere av Bidens kunstverk var basert på en blind tillit som publikum måtte kjøpe under dekke av at regjeringen hedret dets hemmeligheter og opprettholder sin etikk.
På slutten av 2022, Uten navn, et kjent maleri av Hunter Biden, ble promotert på galleriets sosiale medieside. Maleriet var en del av Bidens andre separatutstilling på galleriet, som Biden mente ble bedre mottatt enn hans debut.
Det viste utstillingen også Uten navn ble verdsatt til samme pris som et hus ($225 000) med to potensielle kjøpere, ifølge New York Postsine kilder. Bidens forrige utstilling mottok tilbud som varierte fra $75 000 opp til $500 000 for verk som økte i skala. Siden den gang har Biden blitt stemplet som en «president Bidens skandale-arrede sønn» som uten tvil vekket spørsmål om etikk og åpenhet gitt sin stilling og fars historie med tidligere president Donald Trump. Hunter Biden regnes ikke som en offentlig ansatt og trenger derfor ikke å distansere seg fra kunstsalget sitt, men spørsmålet ble komplekst på grunn av presidentskapet under løftet om etikk og åpenhet.
Kritisk innsikt i Hunter Bidens kunstverk
For tiden fortsetter Huskomiteen for tilsyn og ansvarlighet å etterforske Hunter Bidens etikkpraksis mens han er representert av Georges Bergès, hans kunsthandler. Komiteens leder sendte et brev til Bergès, som påpekte spørsmålet om hans engasjement i Bidens etikk og tilknytning til Biden-familien for å utnytte deres navn og innflytelse til å gjennomføre «lukrative transaksjoner».
Bekymringer rundt spørsmålet om Bidens kunstverk knyttet til hans etternavn og påfølgende suksess med å selge arbeidet hans kan resultere i et «innflytelseskjøp av Bidens».
Man kan også stille spørsmål ved Hunter Bidens tilsynelatende plutselige inntreden i kunstverdenen som en «uoppdaget kunstner», gitt hans rykte, svært offentlige personlige historie og mangel på publisitet rundt det ene private aspektet av livet hans, hans kunstpraksis. Det som virkelig skjedde angående introduksjonen av Biden på kunstscenen i New York er komplekst og krever en sammenbrudd av flere faktorer.
Hunter Biden som barn, (ca. 1980-tallet); Se side for forfatterOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Til forsvar for arbeidet sitt hevdet Biden at han allerede hadde bevis på at han var kunstner for mer enn 20 år siden, og uttalte at han hadde flere malerier i gallerikjelleren som «bevis» for praksisen hans. Man kan da argumentere, «vel, hvorfor må en kunstner bevise at han er en kunstner?» Sannhetene kan identifiseres i definisjonen av hva som gjør en kunstner til en profesjonell praktiserende kunstner versus et høyt profilert individ som har all rett, som alle andre, til å kalle seg en kunstner, men likevel velger å «praktisere» i offentligheten for anerkjennelse og hensikten med å avsløre «universelle sannheter».
Psykoanalytikere kan finne Bidens grunner til å åpne opp for offentligheten for å dele ideen om universelle sannheter som noe interessant gitt hans mange år med å bli gransket for «feil» som en presidents sønn. På den annen side kan kunstkritikere fokusere på farene ved å sette Hunter Bidens verk på en pidestall, og ber politikere om å legge merke til en av hovedpilarene i humaniora og enhver kontroversiell kunstner, etikk.
Politikere som maktens autoriteter gjennom påvirkning av ord og media vil kreve åpenhet gitt at kunstnerens rolle ikke eksisterer i en boble trygt fra resten av verden. Gitt at Hunter Biden har vært gjenstand for etterforskning angående finansielle operasjoner med Ukraina og Kina, kan man stille spørsmål ved intensjonen til samlerne hans. Hvorfor skulle samlere være interessert i ideer om selvrefleksjon i Bidens arbeid? Hvis skjæringspunktene mellom Bidens eksponering for kontroverser, politisk skandale og kunstskandale i den nåværende historiske konteksten interesserte deg, så ville dens appell lett blitt romantisert av Bidens samlere.
Hunter Bidens opplevelse og inntreden i kunstverdenen var like kaotisk som hans nåværende erfaring i verden før hans profesjonelle praksis. Det er imidlertid klart at Bidens eksempel har presentert nye utfordrende diskurser som kunsthistorikere, forskere, kunstkritikere og tilskuere av den globale kunstverdenen kan begynne å pakke ut fra. Intervensjonene som skjer i kryssilden mellom politikk, etikk og forretningssiden av kunstverdenen er avgjørende for fremtiden for å forstå arten av kunstmarkedet og hvem som er villig til å kjøpe hva fra hvem. Vi håper at denne artikkelen har vært informativ og har startet interessen din for historien. Bare tiden vil vise fremtiden til Hunter Bidens kunstverk og dens innvirkning på det vestlige kunstmiljøet.
ofte stilte spørsmål
Hvem er Hunter Biden?
Hunter Biden er en amerikansk advokat og samtidskunstner, som også er sønn av USAs 46. president, Joe Biden.
Hvorfor er Hunter Biden en kontroversiell artist?
Hunter Biden anses å være en kontroversiell kunstner av mange grunner relatert til hans tidligere omganger utenfor kunstverdenen, så vel som prisene på arbeidet hans, som ser ut til å stole på hans posisjon som en offentlig person knyttet til Joe Biden, den nåværende President i USA. Biden har blitt kritisert for sin kunstneriske dyktighet og tilnærming til å selge kunstverkene sine, noe som også har hatt innvirkning på omdømmet til Biden-familien. Hunter Biden var under etterforskning av FBI for påstander om bevis som viste at han deltok i tvilsomme økonomiske forretninger.
Hva er Hunter Bidens kunststil?
Hunter Bidens kunststil gjenspeiles i abstraksjon, geometriske former og dekorative elementer, som regnes som en del av samtidskunstsjangeren. Hans arbeid omhandler selvutforskning, identitet, traumer og hans ønske om å uttrykke universelle sannheter. Hunter Bidens kunststil kan identifiseres gjennom populære motiver som blomster, kuler, pointillistiske elementer og flate negative rom.
