Henry Ford Hospital (The Flying Bed) av Frida Kahlo skildrer kunstneren liggende i en sykehusseng, med ulike medisinske instrumenter og et foster svevende over seg. Det er et spontanabortmaleri som ble påvirket av Kahlos smerte over å ikke kunne bære en baby. I denne artikkelen vil vi kontekstualisere maleriet innenfor Kahlos liv, karriere og sosiopolitiske kontekst og fullføre en kort visuell analyse for å forstå mer om denne produktive kunstnerens arbeid.
Artistabstrakt: Hvem var Frida Kahlo?
Frida Kahlo (1907 – 1954) var en meksikansk maler kjent for sine selvportretter og sin skildring av den kvinnelige opplevelsen og formen. Hun var et feministisk ikon og arbeidet hennes har blitt feiret for sin ærlighet, følelser og bruk av livlige farger. Til tross for at hun var fysisk funksjonshemmet på grunn av en bussulykke i ungdommen, skildret Kahlos arbeid ofte hennes egen fysiske smerte og lidelse. Hun var gift med den berømte veggmaleristen Diego Rivera (1886 – 1957), og arbeidet hennes var sterkt påvirket av meksikansk kultur og urfolkstradisjoner.
Hun hadde en betydelig innvirkning på den feministiske kunstbevegelsen, og maleriene hennes er fortsatt svært ettertraktet i dag.
Frida Kahlo i 1926; Foto av hennes far Carl Wilhelm Kahlo KauffmannOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Henry Ford Hospital (The Flying Bed) av Frida Kahlo i kontekst
| Dato | 1932 |
| Medium | Olje på metall |
| Type maleri | Allegori og selvportrett |
| Bevegelse | Surrealisme og symbolisme |
| Dimensjoner (cm) | 30,5 x 38 |
| plassering | Dolores Olmedo-museet, Mexico by, Mexico |
Kahlos liv var preget av kroniske helseproblemer, inkludert en bussulykke i ungdommen som ga henne livslange skader og kroniske smerter. Mange av maleriene hennes, inkludert Henry Ford sykehus maleri, skildrer hennes egen fysiske smerte og lidelse og anses som svært personlig og intimt. La oss kontekstualisere dette spontanabortmaleriet innenfor den livsmessige, profesjonelle og sosiopolitiske konteksten Frida Kahlo skapte dette maleriet innenfor.
Henry Ford Hospital (The Flying Bed) av Frida Kahlo i sammenheng med Kahlos liv, karriere og den meksikanske sosiopolitiske situasjonen
I 1932 ble Frida Kahlo gravid igjen, noe som var en drøm for henne. Til tross for legens bekymringer om at hun skulle bære en baby, insisterte Kahlo på å prøve. Til tross for drømmene, var hun engstelig for hvordan Diego ville reagere. Men Kahlos kropp tok avgjørelsen og i sin tredje måned av svangerskapet mistet hun babyen.
For å hjelpe med sorgen hennes, brakte Diego (i samme ånd som faren etter Kahlos bussulykke) henne et sett med maling, lerreter og bøker om anatomi. Etter spontanabort ble Frida fascinert av bildet av fostre, som ble et symbol i hennes malerier fra da av.
Når det gjelder karrieren hennes, var Kahlo i ferd med å bli en fremtredende kunstner i Mexico i løpet av 1930- og 1940-årene. Arbeidet hennes var sterkt påvirket av meksikansk kultur og urfolkstradisjoner, og hun var et feministisk ikon. Maleriene hennes ble feiret for deres ærlighet, følelser og bruk av livlige farger.
Fotografi av Diego Rivera, Frida Kahlo og Anson Goodyear (ukjent dato); Se side for forfatterOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Når det gjelder den sosiopolitiske konteksten til Mexico i løpet av tiden maleriet ble laget, opplevde Mexico en periode med politiske og sosiale omveltninger. Landet gjennomgikk en prosess med modernisering og industrialisering under president Lazaro Cardenas, og kunstnere som Kahlo reagerte på denne transformasjonen gjennom sin kunst.
Maleriet gjenspeiler også temaet menneskelig lidelse, som var et vanlig tema i meksikansk muralisme, en populær kunstbevegelse på den tiden.
Henry Ford sykehus Analyse av maleri
I Henry Ford sykehus maleri, presenterer Frida Kahlo betrakteren et slående selvportrett av seg selv liggende i en sykehusseng. La oss se på komposisjonsoversikten, emnet, lys- og fargebruken og symbolikken Frida Kahlo brukte for å lage dette kunstverket.
Ex-voto maleri
Frida Kahlos malestil, spesielt dette spontanabortmaleriet, ble påvirket av den tradisjonelle Ex-voto meksikanske malestilen. Ex-voto, også kjent som retablos, er en tradisjonell form for meksikansk folkekunst som har sin opprinnelse i kolonitiden. Disse maleriene, som vanligvis er små og laget på metall eller tinn, skildrer religiøse eller personlige hendelser og brukes som en form for takknemlighet eller bønn for mottatte velsignelser eller som en begjæring om fremtidige tjenester.
Ex-voto malerier er ofte laget som en form for hengivenhet til en bestemt helgen eller religiøs figur, og de kan finnes i kirker, helligdommer og private hjem over hele Mexico.
Ex-voto-malerier skildrer vanligvis en spesifikk hendelse eller mirakel, for eksempel en bedring etter sykdom eller skade, en trygg reise eller en vellykket forretningsforetak. Maleriene inkluderer ofte en beskrivelse av hendelsen, en dato og navnet på personen som maleriet ble laget for, samt navnet på kunstneren.
Bildene inkluderer vanligvis en sentral figur, for eksempel en helgen eller Jomfru Maria, samt andre figurer og symboler som relaterer seg til hendelsen som avbildes.
Ex-voto malerier er kjent for sine livlige farger og folkekunststil, som er preget av sterk oppmerksomhet på detaljer og mangel på perspektiv. Kunstnerne som lager disse maleriene er ofte selvlærte og bruker en rekke teknikker som maling, tegning og gravering. Disse maleriene anses å være hellige og blir ofte behandlet med stor ærbødighet av menneskene som eier dem.
Komposisjonsoversikt
Komposisjonen domineres av den sentrale figuren til kunstneren, som ligger i en blodpøl på en jernseng, mens magen fortsatt er hoven fra svangerskapet. Sengen er plassert nederst i midten av maleriet, men er ikke på sykehus, men utenfor. I bakgrunnen av den øde scenen skimtes et industrielt bybilde.
Fra Kahlos venstre hånd er en serie bånd koblet til ulike medisinske instrumenter, et foster, en snegle, et bekken, en blomst og en ortopedisk gips.
Emne
Motivet for maleriet er dypt personlig, da det skildrer kunstnerens egne opplevelser av fysisk smerte og lidelse. Sykehusmiljøet og tilstedeværelsen av medisinske instrumenter antyder at Kahlo skildrer et spesifikt øyeblikk i livet hennes. Fosteret som svever over sengen er et kraftfullt bilde som legger et emosjonelt og symbolsk lag til maleriet. Det er ikke klart om det er en representasjon av en spontanabort.
Farge og lys
Fargepaletten brukt i maleriet er først og fremst kjølige toner, med kunstnerens hud som virker blek og sykelig mot de hvite lakenene på sykehussengen. Bakgrunnen er for det meste kule farger også. Kontrasten mellom de kule fargene på bakgrunnen, sengen og medisinske instrumenter med symbolene som flyter rundt sengen og blodet på lakenet skaper en følelse av drama og sjokk.
Tekstur
Teksturen i maleriet er overveiende jevn og flat, med unntak av objektet som flyter rundt Kahlo, som har en mer detaljert og realistisk tekstur. Kunstnerens hud fremstår i mellomtiden nesten gjennomsiktig, noe som bidrar til følelsen av skjørhet og sårbarhet.
Symbolikk
Maleriet er rikt på symbolikk, fosteret som svever i luften kan tolkes som en representasjon av kunstnerens egen smerte og lidelse, mens de medisinske instrumentene spredt rundt i sengen symboliserer det fysiske og følelsesmessige traumet hun har opplevd. Den mørke bakgrunnen, fosteret og kunstnerens blikk bidrar alle til å skape en stemning av isolasjon og fortvilelse.
Selvportrett (1941) av Frida Kahlo; Ambra75, CC BY-SA 4.0via Wikimedia Commons
Alt i alt, Henry Ford sykehus (Den flygende sengen) av Frida Kahlo er et kraftfullt og dypt personlig verk som gir et vindu inn i kunstnerens egne opplevelser av fysisk smerte og følelsesmessig uro. Dette spontanabortmaleriet viser et annet aspekt av hennes fysiske og følelsesmessige smerte, og viser elementer av den tradisjonelle Ex-voto-stilen. Det illustrerer hvorfor Kahlos emosjonelle malerier fremkaller medfølelse hos betrakteren og blir sett på som kraftfulle den dag i dag.
ofte stilte spørsmål
Hvorfor laget Frida Kahlo malerier av smerten hennes?
Frida Kahlos (1907 – 1954) liv var preget av kronisk smerte, og det har blitt antydet at dette førte til at hun nøt oppmerksomheten det ga henne. Denne teorien kan sees illustrert i maleriet hennes, Den ødelagte søylen (1944), hvor hun skildret både sin smerte og sin sensualitet. Men andre arbeider som f.eks Uten håp (1945) antyder at hennes forhold til smerte ikke bare var for oppmerksomhet. Etter hennes død ble det fastslått at hennes fysiske kamper var forårsaket av et medfødt spinalproblem. Gitt denne informasjonen og hennes oppførsel når hun har smerter, for eksempel å bare gå med på behandling med søsteren ved hennes side og sangene mannen hennes sang for henne på sykehuset, er det mulig at Kahlos forhold til smerte ikke bare ble påvirket av hennes medisinske tilstand , men også av hennes barndomsopplevelser av forlatthet av moren som led av depresjon.
Hvor mange spontanaborter gikk Frida Kahlo gjennom?
Det antas at Frida Kahlo (1907 – 1954) hadde flere spontanaborter gjennom livet. Det nøyaktige antallet spontanaborter hun hadde er imidlertid ikke bekreftet, da det ikke finnes noen offisielle registreringer. I hennes maleri, Henry Ford Hospital (The Flying Bed) (1932), antas det at hun avbildet en spontanabort. I dagboken hennes skrev Kahlo mye om hennes kamp med infertilitet og hennes ønske om å få barn. Hun skrev også om hennes fysiske og følelsesmessige smerter relatert til spontanabortene hennes, noe som tyder på at hun hadde flere gjennom livet.
