Cel shading er en skyggeteknikk som brukes i tegneserier og tegneserier. Tanken er at du skygger og fremhever med tykke, forenklede farger i stedet for de subtile gradientene du vil se i det virkelige liv.
Dette flater ut formen samtidig som den får den til å poppe, noe du vil ha i tegneserier. Du lager noe som er større enn livet, og cel shading passer perfekt til formen.
Rask historieleksjon: Cel shading, ofte feilstavet som «cell shading», er oppkalt etter celluloider, som er klare ark med malt acetat som brukes i klassisk 2D-animasjon.
Du kan gjøre dette i mange forskjellige kunstprogrammer så det handler om teknikk så vel som verktøy.
For å komme i gang her er våre favoritt gratis opplæringsprogrammer for cel shading i forskjellige programmer.
Skyggelegging og lystips
Se dette før du prøver cel shading for å unngå vanlige feil, eller se det når du har fått taket på det for å fremme ferdighetene dine.
Her lærer du hvordan du IKKE får tegningene til å se flate ut, ignorerer lyskilden eller ødelegger skjemaene dine. I utgangspunktet en flott introduksjon til det grunnleggende før du dykker rett inn i cel shading.
Den er også full av tidsbesparende teknikker og en rask oppfriskning av hvordan lys faktisk fungerer.
Du vil også lære om ulike verktøy for skyggelegging, hvilke du skal bruke og hvilke du ikke skal bruke (og hvorfor) og generelt hvordan du ikke skal se ut som en newb med dine første cel shading-biter.
Cel Shading i Photoshop (Feat. Krillin)
Denne opplæringen viser deg grunnleggende farge- og skyggeteknikker for en tegneserie i Photoshop.
Fargeprosessen er ganske grei. Du begynner med å bruke malingsbøtteverktøyet for å blokkere farger, noe som er en veldig nybegynnertilnærming.
For å skyggelegge bruker du lagmasker og nøye utvalgte farger for å lage den grunnleggende, blokkaktige skyggen du er vant til å se i tegneserier.
Du vil også lære om felgbelysning som indikerer en lyskilde bak motivet og virkelig får tegningene dine til å hoppe av siden.
Det er flott øvelse for å gjengi forskjellige lyskilder og skyggelegging generelt.
Hvordan forbedre celleskyggeleggingen
Når du har det grunnleggende om cel shading ned, kan du trappe opp med disse triksene.
Denne kunstneren starter med en ferdig illustrasjon og tar deg deretter gjennom lagene og hvordan hun skygget bildet, fra flate farger og detaljer til de dramatiske høydepunktene og skyggene.
Hun vil vise deg nøyaktig hvor hun utførte hvert trinn i prosessen (rekkefølgen er viktig) og noen få triks for å flytte ting raskere og holde fargene der du vil ha dem.
Hun vil også komme inn på triks som opasitet og gjennomsiktighet for å la farger skinne gjennom som kan gi flate bilder en overraskende mengde dybde og temperatur.
Dette er fantastisk hvis du arbeider med flere lyskilder, eller andre fargede eller uvanlige lyskilder.
Seks tryllestaver
Denne kunstneren bruker også Photoshop som et læringsverktøy som er standard for de fleste digitale male-tuts. De bruker også fargetone og metning for å leke med fargen og temperaturen til hovedillustrasjonen.
Farge og belysning har en stor innvirkning på stemningen i stykket ditt.
Det er nyttig å legge til cel shading på ting som hår og skyer, og hvordan fargen på høydepunktene påvirker vår oppfatning av tiden på dagen.
Med denne opplæringen kommer du inn på overlegg, sprettbelysning og tips for å legge til subtile høydepunkter. Hun vil vise deg hvordan du bruker masker og velger farger for å skape dramatisk lyssetting i tegningen din.
Grunnleggende Cel Shading Tut
De fleste tuts i denne listen er for Photoshop, men denne artisten bruker TV malinget fint alternativ for alle som er interessert i animasjon.
Denne videoen viser deg en grunnleggende teknikk for å velge farger og skyggelegging av enkle tegninger.
Det er forskjellige måter å skygge forskjellige teksturer på, og denne kunstneren går for et mer glansfullt utseende. Du vil også lære noen enkle snarveier i programvaren.
Dette er flott hvis du bruker TV-maling eller hvis du har problemer med å velge de riktige fargene for stykkene dine.
Eller hvis du bare ønsker å få en rask oversikt over hvordan cel shading fungerer for animasjon, er denne videoen definitivt verdt å se.
Sette opp en Cel Shade
I denne opplæringen får du se prosessen med å digitalt spore en tegning og bytte opp fargen på linjene, noe som virkelig kan endre hele utseendet til den ferdige tegningen.
Med denne teknikken er ikke alle linjene dine svarte, og de er nærmere fargen på den delen av tegningen.
Heldigvis er det en rask måte å gjøre dette på og justere fargene uten å ødelegge hele tegningen.
Denne kunstneren gir også noen tips om fargevalg for den typen lys du prøver å etterligne. Du kan deretter bruke disse fargene til raskt å legge til skyggelegging og høylys til tegneseriene dine.
Dette er en mer avansert opplæring, så det er verdt å øve på noen digitale malerier på egen hånd før du prøver disse teknikkene.
Anime Cel Shading
Å tegne anime-karakterer kan være så gøy! Og med dusinvis av anime-tegningsopplæringer er det superenkelt å komme i gang med stort sett hvilken som helst karakter du vil ha.
I denne videoopplæringen lærer du alt om cel shading spesielt for animemen disse teknikkene kan gjelde alt.
Kunstneren gjør en god jobb med å vise deg hvordan du bruker lag for hver farge for å gjøre justeringer enkle og ikke-destruktive.
Du lærer å velge ut farger for å gjengi fargede lyskilder, tips for valg av farger og strategier for å legge til subtile detaljer for å få skyggeleggingen til å føles naturlig for scenen.
Han kaster også inn noen tips om hvordan lys påvirker flate farger og hvordan farger vil se forskjellige ut avhengig av de andre fargene ved siden av.
Dette tar deg rett tilbake til den fargeteorienheten i kunstklassen; på en bra måte.
Cel Shade hår
Hår er notorisk et av de vanskeligste fagene å tegne.
Denne videoguiden er spesielt om skyggelegging av hår på tegneseriefigurer med sikte på cel shading, så gi den en klokke hvis håret ofte gir deg heebie jeebies.
Trikset er å tegne teknisk godt hår først slik at du har line art å følge med.
Når du har jobbet deg gjennom noe av øvelseslinjen i denne videoen, vil kunstneren dele noen grunnleggende skyggeleggingstips, pluss tegnetips spesielt for hår.
Du får også se kunstneren Yuuike bruke et mykt airbrush-verktøy for å lage gradienter. Hun viser deg hvilke innstillinger du skal bruke og hvordan du bruker en digital børste til å skygge på en måte som faktisk ligner hår.
Cel Shading a Face
Hvis det er noe vanskeligere å gjengi enn hår, er det å gjengi ansikter og portretter.
Denne videoen er Face Shading 101, så den er absolutt verdt å se hvis du fortsatt lærer å male digitalt.
Det er en god leksjon om skyggelegging av ansikter i ethvert medium, men du vil også lære noen veldig nyttige teknikker spesielt for digital kunst.
Kunstneren skygger faktisk flere identiske ansikter med hver sin lyskilde. Det er en veldig kul øvelse som vil lære mye, så prøv dette på fritiden!
Krita Lineart + Cell Shade
Her er en fin grunnleggende opplæring for nybegynnere som bare pakker hjernen rundt cel shading.
Kunstneren starter med å tone en tegning slik at skyggeteknikkene er litt annerledes enn noen av disse andre videoene.
Toning påvirker fargevalgene dine, så hvis du ikke planlegger å bruke en hvit bakgrunn, sørg for å se dette.
PS Videoen er spesifikt for Krita, men du kan bruke mange av prinsippene på omtrent alle programmer.
Clip Studio Paint Cel Shading
For å endre ting litt kan du nyte denne opplæringen for Clip Studio Paint (et veldig populært program for anime og tegneserier).
Her viser kunstneren deg hele fargepaletten sin på forhånd, noe som er nyttig slik at du vet hvor hun skal, og du kan forutsi hvordan farger vil fungere sammen.
Selv om de fleste cel shading bare involverer blokker av farge, bruker denne kunstneren faktisk noen subtile gradienter også.
Noen ganger fungerer myke gradienter godt for detaljer eller på ansikter, spesielt når du vil fremheve dem. Denne opplæringen har også noen gode tips for å tegne øyne på mangakarakterer.
Det er en grunnleggende (men nyttig) opplæring, og den er ekstra nyttig hvis du vanligvis tegne kunst i mangastil.
Malingsverktøy Sai Cel Shading
La oss bytte programvare en gang til og sjekke Paint Tool SAI.
Denne videoen viser deg hvordan du cel shade med minimale verktøy i SAI-programmet (et annet populært valg for anime/manga-artister).
YouTube-artisten ManouAzumi nyanserer noen forskjellige manga-karakterer, slik at du ser prosessen noen ganger.
Hun viser deg også paletten hennes i begynnelsen, slik at du kan se fargevalgene hennes på forhånd, og hvor lys eller mørk hennes endelige skyggelegging vil være.
Det er nyttig å se fargevalg på en gang fordi dette gir deg en god idé for å sette opp dine egne paletter senere.
Hun vil også bruke noen gradienter for å myke opp skyggene sine litt, selv om de fortsatt er ganske tykke. Hun kombinerer uskarphetverktøyet og opasitet for å justere farger, og det endrer virkelig teksturen i det siste stykket.
Enten du er interessert i manga eller ikke, er denne opplæringen god trening i å skyggelegge forskjellige hudtoner og hårfarger.
Speedpaint Cel Shade
Dette er en speedpainting-video, så det er ingen faktisk instruksjon her.
Når det er sagt, er det det alltid nyttig å se en kunstner på jobb. Du kan se verktøyene de bruker og hvordan de bruker dem, fargevalgene deres og til og med feilene og justeringene deres.
Ta en titt på denne videoen for å få en helhetlig oversikt over hvordan cel shading fungerer (du vil også se skisser og fargeblokkering). Eller etter at du har øvd litt, kan du prøve å følge med på egen hånd for å skjerpe ferdighetene dine.
For eksempel er skyggeleggingen veldig myk og detaljert her, så dette er greit å se om dine egne farger blir litt også tykk og du vil riste litt opp i ting.
Sailor Mercury: Cel Shading i Photoshop
Sailor Moon-fansen gleder seg! Denne kunstneren farger og nyanserer en ganske detaljert tegning av en elsket anime-karakter.
Hun starter faktisk med høydepunkter på en ganske detaljert tegning. Noe som er interessant fordi mange begynner med skygger.
Men hun er flink til å lage dramatisk lyssetting som ikke nødvendigvis er realistisk, men som nesten er større enn livet (og er det ikke det tegneserier handler om?)
Denne videoen er morsom å bare se. Hun er nøye med lyskilden og tilfører litt myk farge til ansiktet, så det er en flott leksjon i farging og skyggelegging av ansikt og kropp, samt skyggelegging generelt. Hun er også flink til å bruke lag og du kan virkelig se hvor fargene spiller inn her.
