Hva er kunst og hva er kunstdefinisjonen? De ulike typer kunst produseres i stor grad for estetisk eller kunstnerisk uttrykk i europeisk skolastisk tradisjon, i motsetning til anvendt eller dekorativ kunst, som også må ha en viss praktisk nytte, for eksempel keramikk eller det meste av metallbearbeiding. I henhold til de estetiske konseptene som ble etablert under den italienske renessansen, var det en forskjell mellom å designe et objekt og kunst, noe som betyr at den beste kunsten var den som tillot kunstnerens fantasi å bli fullt ut uttrykt og vist, uhindret av noen av de praktiske bekymringene involvert. i for eksempel å produsere og dekorere en tekopp. La oss ta en titt på historien til denne kunststilen, så vel som typene kunst og kunsteksempler.
Hva er kunst?
Det var avgjørende at kunstverket ikke ble til ved å dele arbeidskraften mellom flere arbeidere med spesifikk ekspertise, slik det kan være nødvendig med en møbelgjenstand. Selv i kunsten var det et sjangerhierarki bestemt av graden av kreativ fantasi som var nødvendig, med historiske kunstmalerier rangert over stilleben. I en kunstdefinisjon er det karakterisert som visuell kunst som i stor grad ble utviklet av intellektuelle og estetiske grunner og er verdsatt for sin skjønnhet og substans, som skulptur, tegning, maleri, grafikk og arkitektur.
Dans på Le Moulin de la Galette (1876) av Pierre-Auguste Renoir, lokalisert i Musée d’Orsay i Paris, Frankrike; Pierre-Auguste RenoirOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Kunstens historie
I følge noen historikere ble forestillingen om en unik kategori av kunst oppfunnet i Vesten under tidlig moderne tid. Før 1600-tallet eksisterte det et konvensjonelt «kunstsystem» i den vestlige verden. Et sammenlignbart system finnes i flere tradisjonelle kulturer. En kunstner eller håndverker var en kompetent skaper i det systemet, et kunstverk var det praktiske resultatet av dyktig innsats, og beundring for kunsten var uløselig knyttet til deres plass i livet. Med andre ord, kunst brukes til å betegne omtrent det samme som ferdigheter, og begreper som «kampens kunst» har fortsatt i den forstand.
Lignende konsepter har blitt gitt uttrykk for av Pierre Bourdieu, Paul Oskar Kristeller og Terry Eagleton, men skaperøyeblikket tilskrives ofte den italienske renessansen.
Imidlertid kan det hevdes at den klassiske perioden, som det eksisterer praktisk talt lite teoretisk litteratur om kunst fra, hadde analoge inndelinger i praksis. Identiteten til kreative som er registrert i litterære kilder inkluderer greske skulptører og malere, samt utskjærere av graverte juveler i mindre grad. Flere medlemmer av disse grupperingene ble berømte og ble etterlignet og æret i generasjoner etter deres død.
Typer av kunst
Fram til slutten av det 19. engelske Arts & Crafts Movement eksisterte det et klart skille mellom funksjonell dekorativ kunst og rent estetisk kunst. Med opprettelsen av klassifiseringen av visuell kunst på 1900-tallet ble denne vilkårlige forskjellen uklar, og flere dekorative eller håndverkskunster (spesielt keramikk) blir nå sett på som eksempler på kunst. Definisjoner av kunst kan endres, selv om de fleste inkluderer følgende medier og teknikker:
Marcel Duchamps Fontene (1917), fotografert av Alfred Stieglitz ved kunstgalleriet 291 etter utstillingen fra Society of Independent Artists i 1917, med inngangsmerket synlig. Bakteppet er Krigerne av Marsden Hartley; Marcel DuchampOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Kunsttegninger
Tegning er en av de eldste typer kunst. Tegning med kull, for eksempel, er spesielt gammelt, med eksempler helt tilbake til 26 000 fvt, som f.eks. Nawarla Gabarnmang kulltegninger. Kritt, som har en følelse og utseende som kan sammenlignes med pasteller, er et annet av de eldste tegnemediene og har vært ansatt av kunstnere siden forhistorien. Et kjent eksempel på et kunstkrittkunstverk er Leder for en smilende kvinne (1543) av Agnolo Bronzino.
Andre kunsteksempler som faller inn under tegnekategorien er verk laget i blyant, pastell, samt blekk og penn.
Leder for en smilende kvinne (1543) av Agnolo Bronzino; BronzinoOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Kunstmalerier
Maleri er et annet ekstremt gammelt medium som går tilbake til forhistorien. Kunstmalerier inkluderer stykker produsert i olje, tempera, akvarell, akryl, gouache og blekk. Historien er full av kjente kunstmalerier, som f.eks Mona Lisa (1503) av Leonardo da Vinci, hvis gåtefulle smil fortsatt fengsler massene til i dag.
Mona Lisa (1503) av Leonardo da Vinci; Leonardo da VinciOffentlig domene, via Wikimedia Commons
Fine Art Skulpturer
Skulpturer er en annen eldgammel kunstform, en som heldigvis innebærer bruk av materialer som er laget av naturlige gjenstander, og som dermed har bestått testen av tid og år med de verste værforholdene. Dette har tillatt oss å fortsatt sette pris på og studere dem i moderne tid. Opprinnelig ble skulpturer laget av tre og stein og gikk senere videre til andre materialer og avansert teknologi, for eksempel bronse.
Et veldig kjent eksempel på en kunststatue ville være David (1504) av Michelangelo.
David (1504) av Michelangelo; Michelangelo, CC BY 3.0via Wikimedia Commons
Kunsttrykk
Trykking representerte et stort gjennombrudd i hvordan mennesker kopierte tekster og kunstverk, noe som muliggjorde rask produksjon av flere kopier av et gitt design eller ord. Trykk kan lages fra graveringer, tresnitt, litografi, etsninger eller mer moderne metoder som silketrykk. Marilyn Diptych (1962) av Andy Warhol er et meget kjent eksempel på silketrykkmetoden.
Andre eksempler på kunst
Fin kunst er alltid i utvikling, og derfor endrer det vi anser som en av de fine kunstene seg også over tid. Fotografering er også nå sett på som en av typene kunst. Animasjon anses nå også for å være et av kunsteksemplene. Selv om arkitektur i stor grad er praktisk, er det også et veldig stort estetisk element, derfor blir det også sett på som en kunst.
Dekket keramisk kinesisk tekanne eller vinkanne med «pulverblå» glasur (mellom 1662 og 1722), plassert ved Metropolitan Museum of Art i New York City, USA; Metropolitan Museum of ArtCC0, via Wikimedia Commons
Begrepet «kunst» refererer til renheten til praksisen i henhold til klassiske vesteuropeiske forskrifter, snarere enn verdien av den aktuelle kunsten. Bortsett fra arkitektur, hvor funksjonell nytte ble anerkjent, ekskluderte denne kunstbetydningen i utgangspunktet «nyttig» bruks- eller prydkunst, så vel som produkter av det som ble ansett som håndverk. I dagens praksis er disse forskjellene og begrensningene stort sett ubrukelige, ettersom kunstnerens forestilling eller mål har forrang, uavhengig av måten det kommuniseres på.
ofte stilte spørsmål
Hva er kunst?
Man kan hevde at det er en kunst å gjøre nesten hva som helst, siden kunst er et ord som ofte brukes om hverandre med dyktighet. Men når det kommer til kunst spesifikt, dreier det seg om kunstverk som ble produsert for rent estetiske fordeler. Dette er klargjort for håndverk og andre designsjangre som krever praktisk anvendelse.
Hva er vanlige eksempler på kunst?
Mange typer tegninger blir sett på som kunst. Kunstmalerier er sannsynligvis det mest kjente eksemplet. Imidlertid inkluderer typer kunst også grafikk, skulptur, arkitektur og fotografi.
