Hvem som helst kan begynne å tegne billig med en blyant og et ark datapapir. Men å vite hvordan man tegner og hva man skal øve på er aldri lett.
Hvis du ikke vil bruke penger anbefaler jeg alltid Tegn en boks som et billig gratis online alternativ.
Men for å virkelig grave i det grunnleggende, vil du ha noen kunstbøker. Mange kunstbøker kan være ganske dyre, men det finnes billige hvis du vet hvor du skal lete. Og hvis du er en nybegynner, vil du kanskje ikke investere mye penger i kunst før du vet at du vil holde fast ved det.
I dette tilfellet kan du sjekke ut noen av kunstbøkene jeg har listet opp nedenfor. Disse er alle veldig rimelige og veldig nyttige for nye artister.
Perspektiv gjort enkelt
Ernest Norling satte sammen en av de beste perspektivguidene for den unge kunstneren. Hans bok Perspektiv gjort enkelt er superbillig og veldig lett å lese. Det er virkelig som en komplett introduksjon til perspektiv uten alle de tekniske detaljene.
Det er også en ganske lang bok på totalt 224 sider med tjue individuelle kapitler om perspektivøvelser.
Du vil lære om former, plan og nøyaktige proporsjoner basert på varierende perspektiv. Norlings øvelser hjelper deg å praktisere ekte og innbilt perspektiv, som begge er verdifulle for digitale kunstnere.
Hvis du trenger å lære perspektiv på et budsjett, vil jeg bare anbefale denne boken. Du kan alltid flytte til mer komplekse bøker på et senere tidspunkt, men å spare penger på forhånd er vanligvis en god idé.
Lys, skygge og skygge
Å gjengi nøyaktig verdi innebærer å lære om belysning og skygger. Dette er et annet veldig komplekst emne, men det er også en grunnleggende ferdighet som alle kunstnere bør lære.
Boken Lys, skygge og skygge er et annet rimelig valg, og det lærer hvordan lys fungerer som en grunnleggende komponent for å lære å tegne (eller male). Forfatteren EL Koller deler teknikker for gjengivelse med graderinger og realistiske skygger som dukker opp fra siden.
Å tegne på en troverdig måte krever forståelse for lys og skygge. Denne boken starter deg med øvelser med skjemaer og 3D-former tegnet på 2D-papir. Så går du over på husholdningsgjenstander og til og med menneskefiguren.
Det vil ikke ta deg lang tid å jobbe gjennom denne boken siden den bare er på 80 sider. Men øvelsene er enkle å replikere, og du kan referere til denne boken som en ressurs for å mestre den grunnleggende kunnskapen om lys og skygge mens du øver.
Nøkler til tegning
Hver eneste profesjonelle kunstner vil alltid ha det samme rådet: lær å tegne fra livet. Det er nødvendig.
Det er ingen vei rundt dette punktet fordi realistisk tegning vil alltid påvirke stilen din enten du vil lage illustrasjoner, tegneserier eller detaljert konseptkunst.
Nøkler til tegning er en av få bøker som faktisk gir mening når det gjelder å tegne det du ser. Forfatteren Bert Dodson har flere tiår med erfaring som alle koker godt ned i denne instruksjonsboken på 224 sider.
Tidlige kapitler lærer deg hvordan du ser og hvordan du måler riktig. Derfra vil du lære det grunnleggende om å legge ned konstruksjoner og plassere nøyaktige merker på siden.
Dodsons undervisningsstil er veldig forenklet, noe som gjør den perfekt for nybegynnere. Og bokens prislapp er svært rimelig, noe som gjør den til et godt valg for nybegynnere som ikke aner hvor de skal begynne.
Å tegne fra livet er en nødvendighet, så det er bedre å begynne tidligere enn senere. Og hvis du ikke aner hvor du skal begynne, vil Keys to Drawing få deg på rett vei.
Menneskeskikkelsen
Det er bokstavelig talt dusinvis av forskjellige figurtegnebøker å velge mellom. Og de har hver sitt fokus som anatomi, stil, teknikk og/eller nøyaktig gjengivelse.
Menneskeskikkelsen er mer som en introguide som forklarer alt det grunnleggende om figurtegning og hvordan du kan se den menneskelige figuren. Boken går i detalj om alle aspekter av menneskekroppen, inkludert ansiktstrekk, med over 400 tegninger for å illustrere prosessen.
Emner går utover de tekniske funksjonene og inkluderer forskjeller i kroppstyper, alder og gjengivelsesteknikker for å fange forskjellige positurer.
Jeg vil si at denne boken kan være vanskelig å jobbe gjennom hvis du ikke har erfaring med figurtegning. Men det er også ganske omfattende og for prisen finner du ikke mye bedre i form av en teknisk figurmanual.
Den naturlige måten å tegne: En arbeidsplan for kunststudier
Jeg leser alltid motstridende meninger om Nicolaides sitt arbeid, og det er for det meste fra kunstnere som ikke visste hva de kunne forvente. Den naturlige måten å tegne på er som et fullt kunstkurs for seg selv. Og la meg si dette er vanskelig selv for artister med erfaring.
Men du kan få det ganske billig, og leksjonene er upåklagelig. Nicolaides lærer å tegne uten å bare stole på fotoreferanse. Boken leder deg gjennom 25 forskjellige øvelser som ber deg øve et visst antall timer før du går videre.
Dette er virkelig en bok for kunstnere som tar kunst på alvor. Du kan ikke blåse gjennom dette på en uke eller en måned. Ideen er å hjelpe deg med å fange bevegelser og konsepter fra livet, slik at du kan etterligne dem mens du tegner fra fantasi.
Men du kommer ikke dit raskt med mindre du legger ned arbeidet.
Jeg vil definitivt anbefale denne boken til alle som er klare for det og har litt erfaring med figurtegning. Eller selv om du ikke er veldig erfaren, men er villig til å jobbe 5+ timer om dagen, kan du gjøre fremskritt.
Tegningens praksis og vitenskap
Dover gir ut mange kule kunstbøker og dette er en av mine favoritter å anbefale for nybegynnere. Tegningens praksis og vitenskap underviser i kunst fra et teknisk og teoretisk ståsted ved å gi kunstnere den rette tankegangen til å nærme seg øvelser.
De detaljerte eksemplene dekker emner som konstruksjon, linjekvalitet, proporsjoner, beste tegnemateriale og til og med å bygge opp et visuelt minne for å hjelpe deg med å tegne konsepter fra fantasien.
Jeg vil ikke kalle dette den mest «handlingsbare» kunstboken på listen. Det blander mye mening og retorikk inn i øvelsene.
Men du vil lære mye underveis, og til syvende og sist tror jeg det er en bok verdt å skaffe seg hvis du lærer deg selv å trekke på et stramt budsjett.
Konstruktiv anatomi
Når du er klar til å gå inn i detaljert anatomi, er det Bridgmans Konstruktiv anatomi er sannsynligvis det beste valget for en budsjettlæringsressurs.
Boken er på 192 sider og lærer litt av hver eneste anatomiske detalj på menneskekroppen. Du lærer å gjenkjenne figuren som volumer og former som kan gjengis i større detalj med mer presisjon over tid.
Jeg liker klarheten i hver del og hvor mye detaljer du får for en så billig bok. Bridgman har ikke de reneste tegningene, men han forklarer hver enkelt som et diagram med ytterligere informasjon som lærer hvordan musklene beveger seg og kobles til andre områder på kroppen.
Sannelig er dette mer som en generell introduksjon til anatomi for artister på middels nivå. Den beste anatomiboken for memorering er Goldfinger bokmen det er også veldig dyrt i sammenligning.
Hvis du trenger et sted å bare begynne med å lære anatomi, vil Constructive Anatomy tjene deg godt. Men det vil ikke hjelpe deg hele veien, og du må til slutt supplere med flere ressurser.
Skissere mennesker
Rask skissering er en kraftig teknikk, og det er noe du må lære deg hvis du planlegger å tegne fra den virkelige verden. Dyr, biler og mennesker beveger seg alle, og du må lære å fange disse tingene fra livet.
Sketching People: An Urban Sketcher’s Manual to Drawing Figures and Faces er en ganske ny bok med en veldig lang tittel. Den lærer unge artister hvordan de kan fange essensen av en positur i en verden der mennesker hele tiden er i bevegelse.
Du lærer hvordan du studerer figuren og bestemmer hvilke merker som er de viktigste. Hvis du har nok tid, vil du også lære hvordan du gjengir hud og klær i detalj. Alt dette er pakket inn på 128 sider rettet mot kunstnere som ønsker å mestre kunsten å skissere.
Enten du vil tegne folk på gaten eller dyr i parken, gir denne boken nok råd til å bygge opp selvtilliten din og hjelpe deg i gang.
Hver eneste bok i dette innlegget kan være nyttig for en ny artist. Noen bøker antar et høyere ferdighetsnivå enn andre, men de er alle rimelige og utrolig nyttige om forskjellige emner.
Hvis du er en nybegynner uten anelse om hvor du skal begynne, vil jeg sterkt anbefale Keys to Drawing. Alt i den boken gjelder andre kunstområder, så du vil ta bort mye god informasjon fra Dodsons forfatterskap.
Men se over listen igjen for å se om noen andre bøker fanger oppmerksomheten din. Det er ikke noe riktig eller galt sted å starte. Så lenge du tegner og prøver å forbedre deg, vil du gjøre fremskritt.
