Beste karikaturkunstbøker for å lære overdrivelse

Karikaturkunsten kan gjelde alle former for tegneserier eller illustrasjoner. Det er et middel til overdrive virkeligheten for å forvrenge visse funksjoner mens de forblir tro mot det originale emnet.

Å lære å karikere handler også om å lære å se og kopiere. Dette betyr at du må ha litt grunnleggende erfaring med å tegne fra livet for å kopiere tydelig. Men du kan alltid lære karikatur mens du øver og sakte forbedre deg over tid.

Jeg har kuratert de absolutt beste karikaturbøkene som lærer kunsten og stilen til denne teknikken. Hvis du leter etter et sted å starte eller forbedre dine eksisterende karikaturteknikker, vil dette innlegget garantert ha noe kult.

En karikaturists håndbok


Forfatter og profesjonell karikaturtegner Jim van der Keyl gir utrolig verdifulle råd i sin bok En karikaturists håndbok.

Dette burde praktisk talt være obligatorisk lesning for alle som fordyper seg i karikaturens verden. Den er bare 124 sider lang, men den dekker en enorm mengde informasjon.

Du vil få kikke inn i prosessen til en karikaturkunstner fra konsept til ferdigstillelse. Jim deler sine tips for å nærme seg hvert emne for å finne ut hvilke områder man skal overdrive og spille opp. Dette inkluderer spesifikke visualiseringsteknikker for å se form, form og proporsjoner.

Senere sider inkluderer et galleri med karikaturverk som du kan studere og ekstrapolere mye av bokens råd.

Det er ingen tvil om at Karikaturistens håndbok er en flott lesning. Det er noe du kan komme tilbake til gang på gang for å friske opp sinnet ditt og få gode vaner for arbeidsflyten din.

Karikaturens gale kunst!


En annen dybdebok enhver kunstner bør lese er Karikaturens gale kunst! av Tom Richmond.

Denne er litt lengre med 175 sider som dekker mange unike tips for ambisiøse karikaturkunstnere. Tom har nesten tre tiår med erfaring med å tegne karikaturer og illustrasjoner for spill, filmer og magasiner.

Han deler mange eksempler mens han fordyper seg i detaljene for å forklare hva som gjør en bestemt karikatur vellykket. Du vil lære om realistisk overdrivelse sammen med tips for å opprettholde harmoniske forhold mellom anatomiske detaljer.

Senere kapitler kommer inn på praktiske råd for å selge karikaturene dine til magasiner, trykte publikasjoner eller til forbipasserende på strandpromenaden.

Toms bok er nok en stift som alle håpefulle karikaturtegnere bør sjekke ut.

Hvordan tegne karikaturer


Å lære å tegne og overdrive er to veldig forskjellige ferdigheter. Men Martin Popes bok Hvordan tegne karikaturer binder alt sammen med en rekke teknikker og øvelser.

De store temaene i denne boken fokuserer på proporsjoner, ansiktsegenskaper og gester. Tidlige kapitler forklarer det grunnleggende om symmetri og hvordan man studerer et ansikt.

Men etter hvert som du utvikler deg vil du lære å grave i de små detaljene som uttrykk, manerer og hårstiler. Oppmerksomhet på detaljer kan utgjøre hele forskjellen i karikaturverdenen.

  Gratis Krita-veiledninger: Den ultimate listen for digitale artister og animatører

Du vil lære mange nye teknikker som å tegne karikaturer i profil, tegne fra hukommelsen og lære å gjengi forskjellige kroppstyper. Hvert kapittel inneholder tonnevis av eksempler med mange karikaturer av kjendiser som Will Smith, Elvis Presley og Jack Nicholson (blant mange andre).

Martins undervisningsstil føles uanstrengt, så den kan fungere både for nybegynnere og eksperter.

Hvordan tegne karikaturer (1984)


Hvordan tegne karikaturer av Lenn Redman er en grunnleggende ressurs om dette emnet. Boken dateres tilbake til 1980-tallet, men informasjonen er fortsatt like relevant i dag.

I begynnelsen vil du lære hvordan karikaturer fungerer og hva som gjør dem unike. Etter hvert som du går fremover vil du lære den grunnleggende arbeidsflyten for en karikatur fra den tomme siden.

Lenn deler tips om å analysere proporsjoner og forhold i ansiktet for å bestemme hvilke funksjoner som skal overdrives eller reduseres, og i hvilken grad. Metoden hans går langt utover bare å «være morsom» når Lenn prøver å komme til den dype kjernen av emnet.

Dette er en tidløs karikaturbok, og den er en av de beste på markedet. Teknikkene er enkle å følge, og med øvelse vil du se store forbedringer i arbeidet ditt.

Face Off: Hvordan tegne fantastiske karikaturer


I denne 128-siders guiden til tegneserier lærer du alt det grunnleggende om karikaturkunst. Face Off: Hvordan tegne fantastiske karikaturer arbeider fra livet, så det er den perfekte ressursen for nyere artister som starter reisen.

Målet er å holde deg løs og bevege deg raskt. Disse øvelsene er ikke for å perfeksjonere utrolige karikaturer, men snarere for å hjelpe deg med å utvikle de grunnleggende ferdighetene for dette feltet. Du må anstrenge deg og bruke lange timer for å få det til å føles uanstrengt.

Du bør allerede ha litt trøst med å tegne, og du bør øve daglig. Dette er den beste måten å forbedre seg på, og med disse øvelsene vil du se flotte resultater.

Men ikke hent denne boken i forventning om å mestre karikaturkunsten. Det kan bare ta deg litt av veien ved å introdusere teknikker og veiledende prinsipper.

Hvis du er bestemt nok til å klare deg gjennom disse øvelsene, bør du være i stand til å presse deg selv til å fortsette å lære.

Hvordan tegne karikaturer (2015)


David Antram er en fantastisk illustratør og forfatter av Hvordan tegne karikaturer. Det er en ekstremt kort bok med bare 32 sider, og det er en av de nyere publikasjonene på denne listen.

Hvert kapittel går litt dypere inn i det grunnleggende om lys, komposisjon, perspektiv og anatomi. Resultatene er ikke for shabby for en så kort bok!

  Laster inn artistskaper Gregor Czaykowski på sin reise til nettkomics

Hvis du leter etter en liten introduksjon til karikering, er dette det beste alternativet. Den er kort, konsistent, men flott for nybegynnere som ønsker å lære det grunnleggende.

Men jeg tror ikke dette er et godt valg for seriøse karikaturtegnere. Hvis du vil oppnå et profesjonelt nivå, vil du ha en mer detaljert veiledning som Karikaturistens håndbok.

Tegne tegneserieansikter


Tegneserier og karikaturer har mye til felles. De overdriver begge virkeligheten og har begge som mål å etterligne virkeligheten i en unik stil.

Tegne tegneserieansikter av Harry Hamernik er en tett bok med 200+ sider med øvelser og eksempler. Det første kapittelet beskriver grunnleggende grunnleggende, inkludert materialer, arbeidsflyter og øvelsesregimer.

Senere kapitler kommer inn på kunsten karikatur og visuell historiefortelling. Du vil lære hvordan kunst både kan etterligne virkeligheten og forvrenge den for å skape helt nye ideer.

Boken inneholder totalt over 50 forskjellige øvelser med dusinvis av eksempler for å imponere og inspirere. Øvelsene alene bør hjelpe deg med å forbedre deg, men de ulike tipsene og teknikkene som er spredt gjennom denne boken kan også ha innvirkning.

Alt i alt er dette en morsom bok å gå gjennom hvis du leter etter en sprø stil. Det er ikke en spesifikk karikaturbok, selv om leksjonene passerer fint.

La oss toon karikaturer


La oss toon karikaturer er en guidet kunstbok som lærer hvordan man kan tegne fra modeller og lage troverdige karikaturer.

Forfatteren Keelan Parham er en publisert karikaturkunstner med sitt arbeid som spenner over barnebøker, magasiner og aviser. Disse øvelsene kommer direkte fra hans erfaring med å lære å karikere ved å studere ansikter og justere mindre detaljer.

Keelans skrivestil er lett å følge og ganske morsom å lese. Disse øvelsene krever noen eksisterende ferdigheter, så ikke bli motløs hvis du ikke kan gjøre dem med en gang.

Hvis du legger ned timene med å jobbe fra livet og øve mens du går, vil karikaturene dine bli bedre.

Tegning av hodet og figuren


Hvis du leter etter en trinn-for-trinn guide til tegneserier, så er dette boken for deg. Tegning av hodet og figuren er strengt tatt ikke en karikaturbok.

Det er imidlertid en detaljert tegneseriebok som ser på prosessen fra et fugleperspektiv. Du vil studere fra hundrevis av eksempelillustrasjoner for å dissekere kunstverket og se hvordan det er laget.

De fleste av disse øvelsene dreier seg om anatomi og menneskelige egenskaper som hender, stillinger og ansiktsuttrykk. Disse øvelsene skyver deg rett ned i bassenget for å få føttene våte. Men trinn-for-trinn-leksjonene gjør dette også litt enklere for nybegynnere.

Dette er en klassisk introbok for alle tegnere eller karikaturtegnere. Det er litt utdatert, men konseptene har ikke endret seg i det hele tatt.

  Blender-animasjonsveiledninger som tar deg fra nybegynner til ekspert

Pluss at det er et billig kjøp, så det vil vise seg å være en flott ressurs hvis du nettopp har startet med et budsjett for kunstbøker.

Tegne karikaturer


Å lære å tegne handler egentlig om å lære å se og kopiere. Og det er akkurat det du vil lære med Tegne karikaturer.

Dette er den første boken i en serie av Martin Pope, samme forfatter av How to Draw Caricatures.

Det som gjør denne boken annerledes er detaljnivået og undervisningsstilen. Drawing Caricatures er supervennlig mot nybegynnere, og det føles mye mer som en åpen guide til karikering i stedet for en opplæring.

Du trenger noen konstruksjonistiske ferdigheter for å dykke i, men du kan klare deg fint som nybegynner. Du trenger bare å legge ned mer arbeid for å følge de senere kapitlene som lærer hvordan du overdriver ansiktstrekk.

Dette er en ganske fin bok for nybegynnere, men den er definitivt den minste av de to. Hvis du leter etter en flott tittel, vil jeg anbefale Martins nyeste bok Hvordan tegne karikaturer.

Karikaturer: Alt du trenger å vite for å komme i gang


Hvis du allerede har et solid fundament og ønsker å presse deg selv videre, vil jeg anbefale denne boken på det varmeste. Det er rimelig, lett å referere til, og dykker rett inn i handlingen.

Karikaturer: Alt du trenger å vite for å komme i gang har mye god informasjon, men kommer med en misvisende tittel. Forfatteren antar at du allerede har grunnleggende tegneferdigheter og ikke holder tilbake med de tøffe øvelsene.

Hvis du er en nybegynner, er ikke denne boken noe for deg. Men karikering er mye mer et avansert emne, så det vil være vanskelig å mestre dette uten å øve på det grunnleggende først.

Men denne boken er fortsatt flott for prisen, og den tilbyr morsomme teknikker for å nærme deg karikaturtegningene dine med et friskt utseende.

Uansett ferdighetsnivå bør det være minst én bok her for deg. Hvis du ikke er sikker på hvor du skal begynne, kan du ikke gå galt med Jim van der Keyl’s En karikaturists håndbok.

Selv om et annet utmerket valg er Karikaturens gale kunst! som dekker stort sett alt du trenger å vite fra å starte en karikatur til å polere det ferdige stykket.

Men i sannhet er alle disse bøkene fantastiske på hver sin måte. Så lenge du konsekvent øver og legger ned timene, vil du radikalt forbedre karikaturferdighetene dine.

Hvis du er mer en visuell elev, sjekk ut Proko karikaturkurset av Court Jones. Vi gjorde en fullstendig gjennomgang av hele kurset hvis du vil lese mer om det.