Beste gratis Sculptris-veiledninger for nybegynnere

Sculptris er et morsomt og lett å lære program for å lage 3D-modeller.

Selv om det er mange 3D-modelleringsprogrammer der ute, Sculptris ble designet for nybegynnere, noe som gjør det til en utmerket utgangspunkt for de med liten eller ingen erfaring i 3D-verdenen.

For å hjelpe deg i gang har vi satt sammen en liste over de beste veiledningene for å vise deg tauene, slik at du kan begynne å lage ditt helt eget 3D-kunstverk.

Sculptris Digital Sculpting Tutorial

I denne korte introduksjonen til Sculptris-kunstneren Ryan Kittleson lærer det grunnleggende som er nødvendig for å komme i gang med å skulpturere dine egne modeller.

Han dekker import av et referansebilde, navigering i miljøet, konfigurering av programinnstillingene og bruk av de forskjellige skulpturbørstene for å lage et knotete monster.

Det er en grundig diskusjon om de mange tilgjengelige verktøyene og demonstrasjoner av hvordan de fungerer.

I tillegg tilbyr Kittleson noen nyttige tips om den generelle arbeidsflyten for å bringe konseptene dine ut i livet, for eksempel å ikke bli fastlåst av detaljer for tidlig i prosessen og opprettholde fokus på den generelle formen og konseptet til designet.

Etter denne tjue minutters veiledningen vil du få et godt inntrykk av hva Sculptris er i stand til og hva som gjør det til et så populært valg for digitale artister.

Sjekk ut denne opplæringen

Grunnleggende om Sculptris

Her introduserer John Maksym alle verktøyene og børstene som er tilgjengelige i Sculptris.

Han undersøker detaljene av hvert verktøy som forklarer hvordan de fungerer, hva de brukes til og hvordan de kan tilpasses for større fleksibilitet og kontroll.

Dette er et utmerket utgangspunkt for de som leter etter en generell oversikt over alle funksjonene som er tilgjengelige i Sculptris. Maksym introduserer hver børste og gir en demonstrasjon for deres påføring.

Etter noen enkle skulpturer lærer han også inn-og-outs ved å male modellen din.

I motsetning til noen andre introduksjonsopplæringer, tilbyr denne utelukkende med de tekniske aspektene ved Sculptris og unngår generelle kunstkonsepter, noe som gjør det til et perfekt valg for de som har bakgrunn i kunst og bare ønsker å komme rett inn i programmet.

Sjekk ut denne opplæringen

3D-skapning for nybegynnere

Her vil du lære det grunnleggende om Sculptris av forme en snøskapning fra digital leire.

De viktigste verktøyene og funksjonene er forklart og ledsaget av en detaljert demonstrasjon. Du kan enkelt oppdage arbeidsflyten til programvaren og finne noen nyttige tips om hvordan du kan modellere figurer ved å starte med de store formene og jobbe ned til de minste detaljene.

Videoen diskuterer også viktigheten av å stoppe og bevege seg rundt modellen din for å undersøke den som en helhet.

Selv om den ikke er så teknisk orientert som andre videoer, fremhever denne opplæringen virkelig viktigheten av å få et solid grunnlag for modellen din.

Sjekk ut denne opplæringen

Modell A Cube

Med denne videoen du kan lære hvordan du manipulerer en kule ved å bruke gripeverktøyet for å lage en enkel kubelignende form som kan brukes som en primitiv enten for et fremtidig Sculptris-prosjekt eller kanskje for bruk i et annet program, for eksempel en spillmotor.

  Intervju: Scott 'Diggs' Underwood On His Time Storyboarding For Ed, Edd n Eddy

Dette fungerer som en god øvelse for å gjøre deg kjent med kjernetrekkene til Sculptris og kunsten å forme digital leire.

Som det sies: du må lære å gå før du kan løpe.

I 3D-skulptur må du lære å lage en kube før du kan lage en drage.

Sjekk ut denne opplæringen

Hvordan lage børster

I dette svært nyttig opplæring kunstner Johnny Bevo forklarer hvordan du lager tilpassede børster for bruk i Sculptris og Blender ved å bruke åpen kildekode-programvare for bilderedigering GIMP.

Prosessen er ganske enkel, men svært allsidig.

Å lage tilpassede børster er viktig for å oppnå unike teksturer som kan legge til stil og kontrast til arbeidet ditt. Det er ingen grense for hva du kan gjøre ved å kombinere tilpassede børster, så det er en god idé å eksperimentere og ha det gøy.

Sjekk ut denne opplæringen

Kombiner objekter i Sculptris

Å kombinere objekter er en nyttig teknikk for å komponere mer forseggjorte 3D-modeller.

Det er ofte raskere enn å ekstrapolere fra en enkelt primitiv også. Denne opplæringen viser deg hvordan du legger til flere objekter i en scene og kombinerer dem slik at de kan skulptureres samtidig.

Denne metoden fungerer for primitiver så vel som sammensatte former.

På denne måten kan komplekse scener konstrueres fra et hvilket som helst antall objekter. De eneste grensene er kunstnerens fantasi og prosessorkraften til datamaskinen deres.

Sjekk ut denne opplæringen

Lag et kvinnelig hode

Underground Education begynner denne opplæringen ved å introdusere en kraftig funksjon ved Sculptris: dynamisk tessellasjon, eller et dynamisk detaljnivå.

Denne funksjonen lar brukeren øke eller redusere antall hjørner i modellen mens du vedlikeholder den geometriske strukturen (også kjent som topologien).

Denne korte demonstrasjonen avslører plastisiteten, eller smidigheten, til Sculptris arbeidsflyt.

Selv om lydkvaliteten på denne videoen ikke er den beste, er ferdighetene som fremheves utmerket praksis for overgang til middels skulptur.

Hvis du er interessert i å lære karakterkunst, vil jeg anbefale å øve på det menneskelige hodet ofte, da det vil være en integrert funksjon for de fleste av modellene dine.

Figurmodellering er noe av det vanskeligste arbeidet å få til, og en spirende 3D-kunstner kan virkelig ikke få nok trening på dette området.

Sjekk ut denne opplæringen

3D-modellering med Sculptris

Dette er en annen opplæring av høy kvalitet som tilbyr et dyptgående utseende og demonstrasjon av hvert verktøy i Sculptris.

Kunstneren leder deg gjennom trinn-for-trinn-skapingen av flere objekter, inkludert et hode av en skapt skapning, en kvinnebyste og en liten drage.

Instruksjonene er sakte og enkle å følge. Enten du er en nybegynner eller bare vil friske opp 3D-skulpturferdighetene dine, vil denne videoen være en utmerket guide.

Instruktørene er både informative og absolutt underholdende.

Det er også noen spørsmål og svar med publikum som er ganske nyttige. Hvis du leter etter en altomfattende opplæring som vil lede deg gjennom hele prosessen med å lage en skapningslignende 3D-modell, er dette videoen for deg.

Sjekk ut denne opplæringen

Edderkopphår i Sculptris

Å skulpturere hår kan være en skikkelig smerte.

  Konseptartist Hethe Srodawa om å jobbe og trives i underholdningsindustrien

Heldig for deg kunstneren Borodante er her for å gå deg gjennom prosessen i denne informative og morsomme opplæringen.

Det er massevis av nyttige tips og triks å lære her, noen er knyttet til den generelle kunsten med 3D-skulptur mens andre er eksplisitte til Sculptris-arbeidsflyten.

En ting å huske på er viktigheten av å beholde objektene dine skille siden det er mye lettere å forme ting som hår eller klær som separate netting.

Borodante er ikke redd for å gjøre feil som jeg tror er nyttig for nybegynnere. Den fremhever noe av prøving og feiling som alle artister går gjennom når de utvikler ferdighetene sine. Å lære å fikse feil er i seg selv en nyttig ferdighet.

Sørg for å sjekke ut informasjonsdelen under videoen også. Borodante har en lenke til noen gratis tilpassede børster og forhåndsinnstillinger for verktøy som kan være til stor hjelp for de som prøver å etterligne teknikken hans.

Sjekk ut denne opplæringen

Sparegris i Sculptris

Dette morsom opplæring viser deg hvordan du lager din egen 3D sparegris!

Grisen er søt og ferdighetene som vises vil gjelde for alle firbeinte skapninger.

Etter en kort modelleringsdemonstrasjon lager kunstneren et teksturkart og maler modellen ved hjelp av verktøyene og materialene som er tilgjengelig i Sculptris.

Som en bonus leder denne videoen deg gjennom prosessen med å eksportere den nylig pregede sparegrisen til Unity3D.

De av dere som er interessert i spilldesign og oppretting av spillressurser vil ikke gå glipp av dette!

Til slutt lærer vi hvordan du tilpasser Unitys standard shader slik at modellen vår matcher det vi har laget i Sculptris. Dette er et utmerket eksempel på hvor enkelt det kan være å lage dine egne spillmodeller og bringe dem inn i verdens populære indie-spillmotor.

Sjekk ut denne opplæringen

Sculptris til ZBrush Basics

Her er en viktig video for alle som ønsker å lære å bringe modellene sine fra Scluptis inn i ZBrush.

Det er noen nødvendige skritt å ta når du konverterer modellen din for redigering i ZBrush. Du må dele objektet i deler hvis modellen inneholder flere objekter og deretter bruke DynaMesh-verktøyet til å konvertere objektets trekanter til firkanter.

Denne opplæringen er ganske teknisk og rettet mot de som er kjent med ZBrush, men er interessert i det enkle og minimalistiske grensesnittet til Sculptris.

Som en del av demonstrasjonen lærer vi noen av de viktigste forskjellene mellom skulptur i ZBrush og Sculptris, pluss hvorfor til og med ZBrush-guruer kanskje vil dra nytte av noen av Sculptris-funksjonene for å lage sine basismodeller.

Den andre halvdelen av opplæringen er dedikert til en ny funksjon i ZBrush kjent som QRemesher.

Dette verktøyet tjener som et alternativ til DynaMesh og skaper jevnere geometri som kunstneren kanskje foretrekker.

Sjekk ut denne opplæringen

Teksturmaleri Et monsterkonsept

3D-skulptur kan være en vanskelig prosess. Det er virkelig ingen vei utenom det.

Å trekke en idé fra fantasien og bringe den til live i tre dimensjoner er hardt arbeid selv for en dyktig kunstner. Det tar tid og tålmodighet å komme frem til noe du kan være stolt av.

  Hva er 3D digital skulptur?

Dessverre er det ikke nok å skulpturere modellen, den trenger en malingsjobb for å virkelig komme til live.

Den gode nyheten er at teksturmaling er en mye enklere prosess enn enten skulptur eller modellering.

Alle som har malt miniatyrer for brettspill som Dungeons and Dragons eller Warhammer vil føle seg hjemme ved å male 3D-modeller.

Og denne speedpaint-videoen vil gi deg en god idé om arbeidsflyten som er nødvendig for å oppnå en detaljert malingsjobb. Maleprosessen er stort sett den samme i hvert 3D-skulpturprogram.

Trikset er å starte med en dekkende base coat og deretter jobbe mot detaljene.

Ved å bruke en rekke børster med ulike nivåer av opasitet kan du legge til spennende teksturer som får modellene dine til å sprette ut av skjermen.

Sjekk ut denne opplæringen

Teksturering og teksturmaling

John Maksym tilbyr enda en utmerket introduksjon å lage spillressurser i Sculptris.

Etter en kort skulpturdemo viser John deg hvordan du bruker en rekke forhåndslagde teksturer for å skape en lagdelt effekt på modellen din. Ved å leke med opasitet og børstestørrelse er det enkelt å få et detaljert og realistisk utseende for objektene dine.

Etter å ha eksportert objekt- og teksturkartet fra Sculptris, viser John deg hvordan du importerer eiendelene til Unity3D og legger dem til en scene for et mobilspill.

Til slutt lærer vi hvordan du justerer utseendet til ressursene våre i Unity ved å leke med kameraet, belysningen og standard shader.

Dette er en fantastisk guide for de artistene som ønsker å komme inn i spilldesign og full verdiskaping.

Sjekk ut denne opplæringen

Skulptere John F. Kennedy

Ser på denne videoen av Richard Kapuaala er en utmerket måte å lære metodene og arbeidsflytene til en profesjonell digital skulptør.

Legg merke til hvordan kunstneren jobber fra det generelle til det mer spesifikke, og konsentrerer seg om de store formene og proporsjonene før han går inn i detaljene.

En av de vanligste feilene nybegynnere gjør med portretter er å tro at de spesifikke detaljene i hodet er det som gir en likhet. Men den generelle formen på hodeskallen og plasseringen av funksjonene er mye viktigere for å få en nøyaktig representasjon.

Sjekk ut denne opplæringen

Sculpt Tangled’s Pascal

Fans av Disney’s Flokete vil ikke gå glipp av denne magiske Sculptris-opplæringen.

Det går som en speedpaint, men du kan følge med når du blir litt kjent med Sculptris-grensesnittet.

Pascal er ikke bare en morsom karakter å gjenskape, men også en som er superenkel å forme. Å praktisere modeller som dette er en fin måte å skjerpe ferdighetene dine som både digital skulptør og karakterdesigner.

Å kopiere arbeidet til bedre kunstnere er en hevdet tradisjon innen kunstverdenen. Så ikke vær redd for å lære ved å emulere.

Som en sidenotat, jeg elsker virkelig musikken i videoen! Å lytte til gode låter er en fin måte å slappe av og fokusere på mens du jobber med kunstverket ditt.

Sjekk ut denne opplæringen