Clip Studio Paint (tidligere Manga Studio) er et kraftig stykke programvare for digitale artister og tegneserieskapere.
Grunnversjonen er superbillig, og det er et av de mest populære verktøyene for mangaskapere i Japan.
Men å plukke opp ny programvare kan alltid være en utfordring. Dette går dobbelt for digital malingsprogramvare som du prøver å lære fra bunnen av.
Hvis du har brukt digital tegne-/maleprogramvare før, vil du finne at læringskurven er minimal. Helt nybegynnere trenger kanskje litt mer hjelp, men det er derfor vi er her!
Hvis du ønsker å forbedre ferdighetene dine i Clip Studio Paint, kan du sjekke ut disse fantastiske veiledningene om en rekke emner, alle 100 % gratis.
Grunnleggende om Clip Studio Paint
Denne omfattende opplæringen er 35 minutter lang og tar deg gjennom den grunnleggende mekanikken i programmet.
Det er perfekt for kunstnere som kan grunnleggende om digitalt maleri og som er ivrige etter å dykke ned i flere detaljer med CSP.
Opplæringen starter med det grunnleggende grensesnittet, lerretsinnstillinger og hvor du kan tilpasse børstealternativer.
Deretter skisserer kunstneren et enkelt dinosaurhode fra start til slutt, og fremhever den glatte følelsen av blyantverktøyet og sylskarpe pennverktøy.
Han dykker dypere inn i hvordan farger kan blandes naturlig med blandingsverktøyet, og viser flere eksempler med mange forskjellige typer børster og blandingsmønstre. Til slutt vil du lære hvordan du bruker forskjellige lag (blekk og flate) for å manipulere tegningene dine uten å slå sammen lag.
Mer grunnleggende om CSP
Hvis du er ny til digital maling, er denne opplæringen det du trenger.
På under 20 minutter er alle de essensielle verktøyene dekket sammen med en grunnleggende «hvordan» forklaring på hvordan digital tegning/maling fungerer.
For å gjøre deg kjent med den indre funksjonen til Clip Studio Paint går kunstneren over grensesnittet og viser deg hvor alt er og hvordan du bruker valg- og formverktøyene.
Han demonstrerer også de kraftige standardbørstene, hvordan du tilpasser dem til dine behov, og hva slags teksturer de kan lage.
Etter en oversikt over lassoverktøyet vil du avslutte med å lære hvordan du bruker Clip Studios 3D-malkarakterer til å tegne fantastiske karakterer raskt.
Hvordan tegne digitalt
Hvis du planlegger å tegne i en manga-stil eller lage din egen manga fra bunnen av, kan det hende du trenger en rask opplæring for å komme i gang.
Vel ikke lete lenger!
Denne artisten holder det nødvendig å vite og overvelder deg ikke med for mange små detaljer.
Når du tegner en søt anime-karakter mens hun forklarer verktøyene, lærer du hvordan du skisserer og lager strektegninger for stykkene dine etter den klassiske mangastilen.
Topp 10 Clip Studio Paint-funksjoner
Det er så mange programmer der ute, og det er lett å spørre «hva gjør Clip Studio Paint så spesiell?»
Denne opplæringen svarer på det spørsmålet med en oversikt over nøkkelfunksjoner som denne artisten finner mest nyttige.
Hver del blir forklart i tekst og deretter demonstrert på skjermen.
Kunstneren dekker ting som transformasjon i flere lag, brytere fra naturlig børste til viskelær og 3D-biblioteket med objekter. Denne videoen sparer ingen detaljer og gir deg mange grunner til at hver funksjon er så nyttig.
Hvis du ikke var virkelig solgt på Clip Studio Paint ennå, har jeg en følelse av at du kommer til å glede deg over denne videoen.
Hvordan blekk i CSP Pro
Det er mye mer med blekk enn bare å sette penn til Wacom.
Ignorerer selve kunststilen, er denne opplæringen en teknisk gjennomgang av alle blekkverktøyene som er tilgjengelige i CSP.
Med en kort forklaring av grunnleggende blekk, viser kunstneren raskt at pennverktøyet har mer enn bare å klikke og dra.
Lær hvordan du kan manipulere linjearbeidet ditt med hvert slag og få fart på detaljert geometrisk arbeid med noen få triks. Kunstneren avslutter med å tegne en skisse av Batman mens han gir tips om stil og linjevekt.
Tegn Elegant Digital Linework
En av Clip Studio Paints mest applauderte funksjoner er pennverktøyet.
Programmeringen bak verktøyet hjelper penselstrøkene dine til å føles mer naturlige og gir dem en viss eleganse. I denne opplæringen lærer du hvordan du holder linjene dine fantastiske.
Overflaten på et tegnebrett er ganske glatt og mange nybegynnere har problemer med å tegne stabile linjer i begynnelsen.
Enda verre, når du sitter fast med en mus fordi nettbrettet ikke vil kalibrere riktig.
Denne artisten viser deg hvordan du lager nøyaktig linjearbeid for et rent, tegneserieaktig utseende.
Selv om du fortsatt trenger å trene manuelt linjearbeid på et nettbrett, vil denne teknikken komme deg i gang hvis hånden din er litt vinglete eller hvis du ikke får innstillingene dine akkurat.
Bruke rammemapper
De primære brukerne av Clip Studio Paint er manga- og tegneseriekunstnere.
Det er så mange verktøy i dette programmet som brukes til å lage rammer og rammer for sider i en tegneserie, som tillater alle slags kreative komposisjoner.
Denne opplæringen forklarer hva rammemapper er og hvordan du bruker dem til å lage rammekanter og tegneseriepaneler.
Kunstneren tar deg gjennom et system som viser deg små tips for å få panelene dine til å skille seg ut fra resten. Det er ingen mangel på innstillinger å endre, og du kan raskt tegne paneler i alle former og størrelser.
Karakterskaping i Clip Studio Paint
Katt Farris er en kjent tegneserieskaper med et vell av kunstnerisk erfaring.
Hun gir deg noen nøkkelpunkter du bør tenke på når du designer din egen karakter og viser deg verktøyene som trengs for å bringe dem til live.
Med utgangspunkt i blekkprosessen bruker hun standard pennverktøy for å legge ned tykke, dristige linjer for å definere karakteren hennes.
Deretter legger hun til farger som går over malingsbøtteverktøyet og lærer deg hvordan du kan fikse lineart-feil med en gang. Å bruke skyggelagstrikset hennes gjør det enkelt å legge til skygger, og forklarer hvorfor hun valgte en ikke-destruktiv arbeidsflyt å starte opp.
Dette er bare det første trinnet, og når det er fullført, går hun videre til det neste: lage tegneseriepaneler og fortelle historien.
Hvordan posere 3D-modeller
En av de kraftigste funksjonene til Clip Studio Paint er muligheten til å posere 3D-modeller direkte i lerretsområdet ditt.
I denne opplæringen lærer du hvordan du poserer en 3D-modell til et eksisterende bilde, og pass på å rotere leddene og plassere kroppsdeler i riktig posisjon i riktig vinkel for å skape en nøyaktig match.
Dette ligner på å bruke et referansebilde som et bilde, bortsett fra at du kan designe referansen slik du vil!
Du kan deretter lagre den poserte modellen for senere bruk eller tilpasse den ytterligere ved å legge til muskler eller fett.
Kunstneren forklarer hvorfor du bør bygge et bibliotek med 3D-modeller som kan brukes til å lage tegneserier på rekordtid. Opplæringen avsluttes med at kunstneren tegner sin versjon av vidunderkvinnen helt fra en 3D-modell.
Toningsmønstre og eksport
Clip Studio er populært for å lage manga fordi det har noen utrolige funksjoner som gjør tidligere tidkrevende oppgaver superenkle.
Å legge til tonemønstre har alltid vært en hodepine fordi det ikke alltid er så enkelt som klikk og ferdig. Men denne opplæringen vil vise deg hvordan du kan øke hastigheten på den arbeidsflyten.
Ved å starte med litt manga-sidelinjegrafikk vil du lære hvordan du enkelt legger til forskjellige toner og teksturer.
Først blir malingsbøtteverktøyet forklart, og du vil lære hvordan du bruker lassoverktøyet til å fylle flere områder samtidig.
De neste høydepunktene legges til for å understreke karakterene sammen med effekter som selger stemningen til stykket.
Nær slutten vil du lære hvordan du eksporterer siden din med optimaliserte innstillinger for nettet.
Mal muskler i Manga Studio 5 EX
Clip Studio Paint er ikke bare for å lage skarp lineart og tegneserier.
Du kan også bruke verktøyene til å lage realistiske kunstverk og etterligne skyggelegging i den virkelige verden. Denne opplæringen gjør nettopp det mens den fokuserer på å gjengi muskler.
Kunstneren starter med å forklare ulempene med Photoshop og berømme fargeblandingsverktøyene i Clip Studio.
Med et eksempel på det han lager festet til venstre på skjermen, starter denne kunstneren med en blå linjeskisse av en muskuløs arm.
Når han nevner viktigheten av hudtone, blander han raskt skygger på toppen av en grunnfarge som trekker ut formen og definerer en lyskilde.
Han avslutter med å vise deg hvordan du endrer fargemetningen etter skyggelegging.
Gjør bilder til manga-tegninger
Mangakunstnere er kjent for sine tidsbesparende tegnemetoder, og de bruker noen smarte triks for å få detaljerte bakgrunner.
Ved å redigere bilder til svart-hvitt og legge til halvtone kan du spare timevis på tegne- og blekktiden.
Med denne hendige videoen lærer du hvordan du manipulerer kontrastnivåer rett i CSP og gjør et bilde til stiliserte gråtoner. Deretter, ved hjelp av et spesielt filter, kan du endre resultatet til halvtone som etterligner stilen til mangabakgrunner.
Så kult!
Og for å toppe det, gir artisten deg noen få triks for å få helteobjekter eller karakterer til å skille seg ut enda mer.
Tegning av digitale tegneserier for nybegynnere
Denne opplæringen er ulik alle de andre i denne listen på grunn av lengden og strukturen.
Her ser du på en full 1-times webinar.
Den er stappfull av tips og triks, alt formidlet til deg av profesjonell tegneseriekunstner Doug Hills deler over ti års erfaring.
Hvis du ikke forstår arbeidsflyten til en tegneserieside, vil dette webinaret svare på alle spørsmålene dine.
Opplæringen starter med å tegne på toppen av et grovt storyboard.
Doug viser deg den nøyaktige prosessen for å lage en ferdig side og hvordan du kan gå frem med CSP.
Etter å ha satt opp panelkonturene begynner han å skissere de siste scenene med pennverktøyet.
Når blyantskissen er ferdig, går han videre til blekkprosessen, og gir deg noen få linjearbeidstips underveis.
Til slutt diskuterer han fordelene med å bruke vektorer og hvordan du sømløst kan integrere bakgrunner med karakterer i dine digitale tegneserier.
Manga Studio 5 EX: Story Creation (del 1)
De fleste uavhengige artister lager sin manga eller tegneserie én side om gangen, og lagrer den til riktig format etter hvert.
Men hvis du jobber med Clip Studio Paint EX kan du lage hele tegneserier i bare én fil.
Denne opplæringen går over de ulike verktøyene og funksjonene du trenger hvis du vil lage mer enn én side om gangen. Dette hjelper deg med å jobbe mye raskere og produsere mye mer sømløse sideoverganger.
Kunstneren viser deg hvordan oppsettet til en tradisjonell manga fungerer og hvordan du kan jobbe på sidene dine individuelt.
Verktøyene er utrolig kraftige, og du kan til og med kombinere to sider sammen, noe som gjør det lettere å tegne en hel dobbeltsidet oppslag.
Grunnleggende om animasjon (del 1)
Clip Studio Paint er ikke bare for tegning; du kan også bruke den til korte animasjonsbiter.
Selv om animasjonsmulighetene er grunnleggende, er det et nyttig verktøy hvis du vil teste ut noen aspekter av karakteren din i bevegelse.
Denne opplæringen starter med en beskrivelse av de animasjonsspesifikke panelene og oppsettet.
Artisten forklarer begrensningene til programmet og går gjennom scenariene der du vil grovt ut animasjonen din i Clip Studio.
Videoen forklarer også spesifikke måter du trenger å jobbe på for å lage rammer på forskjellige lag.
Husk: hver ramme må tegnes manuelt. Det er ingen mellom- eller rammesperre, så dette er ekte 2D-animasjon i aksjon.
Fra skisse til full farge
Det er lett å se på et ferdig kunstverk og tenke «det kommer jeg aldri til å klare».
Den beste kuren er å se en speedpaint-opplæring hvor du kan se hvordan kunstneren lager sine tegninger fra bunnen av.
Når du forstår prosessen fra start til slutt, kan du bruke noen av disse teknikkene på din egen kunst. Eller du vil i det minste ha en bedre forståelse av skapelsesprosessen.
Denne speedpaint-videoen vil gi deg en utmerket forståelse av hvordan du går fra skisse til endelig farge i Clip Studio Paint.
Selv om det ikke er noen fortelling, er det lett å forstå hva artisten gjør hvis du følger nøye med. Du kan også ta en pause underveis for å følge med.
For å gjøre dette til en praktisk øvelse, ta opp blyanten (eller Wacom-pennen) og følg med kunstneren!
