Portretttegning er noe alle kunstnere bør lære. Det tvinger deg til å fange det du ser foran deg og til slutt studere menneskelige ansiktsuttrykk.
Men å lære å tegne nøyaktige portretter på egen hånd kan være vanskelig. Det er derfor jeg kuraterte denne listen over de beste bøkene om alt portrettrelatert.
Enten du er en nybegynner eller en semi-erfaren kunstner som håper å forbedre sitt portretttegnespill, vil disse bøkene garantert vise seg å være nyttige.
Leksjoner i mesterlig portretttegning
Dette er den nyeste portretttegneboken jeg kjenner med utgivelsesdatoen mars 2017. Leksjoner i mesterlig portretttegning følger øvelser fra de gamle mesterne og tar for seg hvordan de gikk til portretttegning fra bunnen av.
Over 144 sider vil du lære filosofiene og metodene bak portretttegning. Dette inkluderer tips for å se hele bildet og fokusere på komposisjonen mens du også gjengir de små detaljene.
Kunstner og forfatter Mau-Kun Yim studerte verk av de gamle mestrene, og hun øser kunnskapen sin inn på hver side i denne boken.
Dette er ikke en bok om formeltegning. Det er en bok som dekker hvordan du ser riktig og hvordan du tegner det du ser nøyaktig. Dette er perfekt for konseptkunstnere som ønsker å forbedre ferdighetene sine og gjengi mer troverdige kunstverk.
Hvis du seriøst ønsker å forbedre deg som kunstner, vil du ha en kopi av denne boken i bokhyllen din.
Hemmeligheter for å tegne realistiske ansikter
Hemmeligheter for å tegne realistiske ansikter dekker ikke så mye hemmeligheter, men snarere teknikker som du kan utføre mens du øver.
Det er ikke mange hemmeligheter i kunstverdenen. Bare forskjellige måter å gjøre ting på og tilnærme seg fag. Portretter kan være skremmende på grunn av detaljene og kompleksiteten til en slik tegning.
Men denne boken bruker tonnevis av fotoreferanser og prosessbilder av skisser for å vise hvordan en portretttegning kan se ut. Jeg er litt overrasket over at denne boken ikke gjør mye ut av livet, og i stedet er avhengig av fotoreferanse.
Dette kan være bra og dårlig avhengig av hva du øver på. Alle kunstnere bør trekke fra livet, men det er verdi i å jobbe fra referansebilder også.
Alt i alt en fin introduksjon til emnet for nybegynnere, men absolutt ikke den komplette guiden til portrettarbeid.
Det grunnleggende ved å tegne portretter
Her er en annen nyere bok skrevet av den profesjonelle kunstneren Barrington Barber. Han deler flere tiår med erfaring som kunstner og dekker tips til nyere artister som bare lærer seg tauene.
I boken hans Det grunnleggende ved å tegne portretter du får en 200-siders guide til et av de mest komplekse fagene som finnes. Denne guiden inneholder over 300 unike illustrasjoner alle laget av Barber selv.
Hvert kapittel deler tips og teknikker for forskjellige emner, fra nærbilder til familieportretter, klesvalg og gjengivelse.
Husk at ingen enkelt bok faktisk kan lære deg å tegne. Det skjer gjennom øvelse og repetisjon.
Det denne boken tilbyr er strukturert veiledning med øvelser å følge med på reisen.
Kunstnerens komplette guide til å tegne hodet
Kunstnerens komplette guide til å tegne hodet fungerer godt som både en realistisk portrettskissebok og som en ressurs for konseptkunstnere/illustratører som foretrekker å tegne fra fantasi.
Denne boken er skrevet av forfatter og lærer William Maughan som definitivt vet hvordan man skal nærme seg et emne forsiktig. Du skal aldri føle deg fortapt under denne boken, og den tilbyr en haug med konkrete teknikker du kan bruke på ditt eget arbeid.
De fleste av de tidlige kapitlene diskuterer det grunnleggende om belysning, form, perspektiv og anatomi. Disse emnene er grunnleggende av en grunn fordi de gjelder for alle kunstverkene dine.
Mange av veiledningene her lærer gjengivelse med chiaroscuro-teknikker. Hvis du sliter med å gjengi skygger, kan denne boken gi mange råd.
Det er mye å ta med seg fra alle Maughans forfatterskap, så jeg tror det er verdt å studere når du har tatt noen selvportretter på egen hånd.
Tegning av portretter: Ansikter og figurer
Hvis du vil ha en ren fremgangsmåte som lærer tegning i trinn, vil du ha en kopi av Tegning av portretter: Ansikter og figurer.
Denne boken er ganske liten med bare 64 sider og noen få dusin oppgaver. Men dette er også en grei bok for nybegynnere som fortsatt prøver å finne det grunnleggende innen tegning. Jeg anbefaler vanligvis en enklere tittel å begynne med Nøkler til tegning fordi du trenger litt grunnleggende kunnskap først.
Men hvis du allerede trener regelmessig, vil du ikke ha noen problemer med å gjennomgå denne boken.
Og best av alt er leksjonene enkle å gjenta på egen hånd med mye å lære gjennom hele prosessen. Så nybegynnere kan bruke dette som tilleggsmateriell til alt annet de lærer.
Kunstnerens komplette guide til ansiktsuttrykk
Konseptkunstnere, illustratører, tegneserieskapere og selvfølgelig animatører trenger alle å designe uttrykk for karakterene sine. Modeller og referansebilder hjelper, men du vil internalisere denne teknikken så mye som mulig.
Kunstnerens komplette guide til ansiktsuttrykk står tro mot navnet sitt med 288 sider fulle av tips, eksempler og veiledninger for å mestre ansiktsuttrykk. Den er full av grafikk og eksempelskisser for å vise frem hva det vil si å designe ansiktsuttrykk fra bunnen av.
Dessverre er det én stor ulempe: utskriftskvaliteten. Mange av disse skissene ser ut som klare reproduksjoner, men noen er for lyse der du ikke kan se grensene mellom lys og skygger.
Alle tipsene i denne boken er spot-on. Og det er en av de lengste bøkene som utelukkende fokuserer på å fange ansiktsuttrykk.
Men hvis utskriftskvaliteten skremmer deg, vil du kanskje gi denne tittelen videre.
Tegne og skissere portretter
Når du praktiserer realisme lærer du hvordan livet virkelig ser ut og hvordan du kan bruke realistiske teknikker på kunsten din. Dette er grunnen til at nybegynnere bør trekke fra livet så mye som mulig.
Tegne og skissere portretter av Jacquelyn Descanso er ikke en kjent bok. Imidlertid er det en av de tydeligste introguidene for nybegynnere som ikke vet noe om portretttegning.
Det hjelper hvis du har tegnet en stund fordi ferdigheter ikke kommer ut av ingensteds. Men denne boken er også en skattekiste av informasjon om hvordan man fanger likheter og realistiske trekk i ethvert portrett.
Jacquelyn anbefaler å jobbe fra livet, som utvilsomt er den beste måten å tegne på. Imidlertid kan mange av disse teknikkene også gjelde for fotoreferanser, så denne boken tilbyr mye variasjon.
Portretttegning
Når du kommer forbi nybegynnerfasen og virkelig ønsker å utfordre deg selv, ta en kopi av Portretttegning.
Dette er veldig teknisk og vil være tøft for en nybegynner. Men øvelsene følger fortsatt en steg-for-steg tilnærming med mål om å lære deg nye teknikker for portretttegning.
Med 200 sider og dusinvis av øvelser vil du lære hvordan du designer portrettkonstruksjoner, gjør nøyaktige målinger og hvordan du blokkerer gjengivelse på alle typer papir.
Disse veilede leksjonene vil være mest verdifulle for kunstnere som har bakgrunn med portretter. Det er egentlig en avansert guide til portretttegning med fokus på mindre teknikker som gjør stor innvirkning.
Hvordan tegne naturtro portretter fra fotografier
Vanligvis bør du tegne fra livet når det er mulig og til og med gjøre livstegningsøvelser når du kan.
Men realistisk sett er dette ikke alltid mulig, så fotoreferanse er det nest beste. Hvordan tegne naturtro portretter fra fotografier forklarer denne prosessen i detalj for alle som sliter med å ta portretter fra et flatt bilde.
Enten du bruker fysiske fotografier eller søker opp referanser på nettet, kan du følge leksjonene i denne boken og lære mye i prosessen. I tillegg kommer denne boken med videoøvelser for å vise deg nøyaktig hva du skal gjøre og hvordan det endelige portrettet kan se ut.
Absolutt en flott bok for å lære å tegne fra referanse, og det er en stor ferdighet å utvikle for enhver aspirerende konseptkunstner/illustratør.
Men alle disse bøkene er virkelig fantastiske, og de dekker hver portretttegning fra en annen vinkel. Ta en ny titt over denne listen og se om noen spesifikke titler dukker opp hos deg.