To ofte irriterende emner å lære å tegne er menneskelige hender og føtter. De er ikke så rart formet, men hvis du roter til en liten detalj, ser hele tegningen feil ut.
Å lære å tegne hender og føtter kan være frustrerende. Men med de riktige bøkene ved din side kan du lære mye raskere og unngå vanlige nybegynnerfeil. Ta en titt på listen nedenfor og se hva du synes!
Tegning av dynamiske hender
Kunstneren Burne Hogarth er kjent for sine mange nisjekunstbøker. Tegning av dynamiske hender er en av disse bøkene som kan dateres mange tiår tilbake.
Boken strekker seg over 144 sider med lineære trinn-for-trinn-øvelser. Du vil se mange levende eksempler og illustrasjoner laget av Hogarth for å illustrere poengene hans.
Dette er en bok du kan komme tilbake og lese på nytt mange ganger. Informasjonen er tett og tydelig nok til at den vil vise seg nyttig i generasjoner fremover. Hogarths tilnærming til proporsjoner og visualisering gjør det enda enklere å se hendene riktig.
En fin egenskap er at Hogarth blander mellom å tegne fra fantasi og tegne fra livet. Dette gir en mye mer naturlig følelse til kunstverket og til den kunstneriske prosessen. Senere kapitler kommer inn i håndbevegelse og hvordan aldringsprosessen påvirker en hånds form og tekstur.
Bunnlinjen er dette en helvetes bok. Hvis du leter etter artistens definitive guide til hender, er Hogarth vanskelig å slå.
Tegning av hender og føtter
En annen kunstner+forfatter som jeg har stor respekt for er Giovanni Civardi. Han har skrevet mange kunstbøker om spesifikke emner, inkludert Tegning av hender og føtter.
Denne er mye nyere enn Hogarths bok, men den er også mye kortere med bare 64 sider.
Men dette er heller ikke laget for nybegynnere. Denne boken er mer som en guide til hvordan hender er formet, hvordan de beveger seg og hvordan du bør gjengi tærne/fingrene riktig. Og med bare 64 sider er jeg overrasket over hvor mye som er her.
Jeg anbefaler denne tittelen til semi-erfarne artister eller nybegynnere som føler seg komfortable med å jobbe fra eksempler.
Det er også flott for kunstnere som sluttet å tegne en stund og nå ønsker å komme tilbake til det.
Tegnehender (med over 1000 illustrasjoner)
Tegning hender er ikke en instruksjonsbok eller en nybegynnerbok. Det er mer som en ordliste og utstillingsvindu med illustrasjoner for å hjelpe kunstnere med å studere hendene på egenhånd.
Boken er ganske gammel fra 1940-tallet. Men tegningene holder fortsatt veldig høy kvalitet og utskriftsjobben er fantastisk.
Du vil lære ved å studere på egen hånd og se på diagrammer over håndens benete landemerker, de primære leddene og hvordan huden legger seg på toppen av dette. Det er ingen spesifikke øvelser, så du må ta initiativ til å øve.
Men dette materialet er verdifullt i hendene på en praktiserende artist (unnskyld ordspillet!)
Du vil absolutt ikke mestre håndtegning bare ved å studere denne boken og tegne noen få eksemplarer. Men hvis du bruker nok tid på å øve og fordøye informasjonen, vil du merke betydelige forbedringer i arbeidet ditt.
Tegn ekte hender
Denne papirinnbundne 80-siders boken tar en titt på formen, størrelsen og skyggen av menneskelige hender i kunst.
Tegn ekte hender av Lee Hammond tilbyr en trinn-for-trinn-tilnærming for en rekke håndstiler og størrelser. Du vil lære hvordan du tegner hender til unge og gamle, menn og kvinner, og i en rekke positurer.
Prosessen hennes fokuserer mye på realisme og tilnærmingen til skygger i hånden. Gjennom disse leksjonene lærer du hvordan du ser hender som små biter av et stort puslespill. Når du kan se alt sammen med form og verdi, vil du kunne gjengi dem riktig.
Denne boken er definitivt laget for nybegynnere, og den er full av flotte tegninger du kan studere fra. Lees forslag og teknikker er utmerket for nye kunstnere som bare prøver å finne grunnlaget med tegnehender.
Boken med hundre hender
Bridgman er en legende i kunstmiljøet og Boken med hundre hender er en av de beste bøkene du kan få om dette emnet.
Ja, dette er en ganske gammel bok, men det er ikke bare et galleri med håndtegninger. Bridgman går i detalj og forklarer oppførselen, størrelsen, formen og strukturen til en menneskelig hånd.
Denne boken fungerer som en «hundrehåndsutfordring» der du får i oppgave å tegne 100 forskjellige hender i forskjellige posisjoner. Den leser akkurat som enhver annen veiledning, bortsett fra at den ikke behandler leseren som en fullstendig nybegynner.
På grunn av dette vil du sannsynligvis ha litt tidligere erfaring med tegning. Det er kanskje ikke lett, men disse øvelsene vil hjelpe deg å forbedre deg.
Og mot slutten vil du bli overrasket over hvor mye Bridgman forsto for å kunne tegne og fullstendig forklare detaljene i denne boken.
Tegning av hodet og hendene
En annen mesterlig artist er avdøde Andrew Loomis. Han har dusinvis av utrolige bøker der ute om en rekke emner, hvorav en er Tegning av hodet og hendene.
Merk at Kindle-versjonen av denne boken er veldig dårlig kvalitet, så hvis du får en kopi, så ta definitivt tak i den trykte utgaven! Det er dyrere, men kvaliteten er ikke engang sammenlignbar.
Også denne boken er det helt motsatte av Bridgmans bok.
Loomis tilbyr ikke en trinn-for-steg-tilnærming eller inkluderer noen øvelser. I stedet skriver han om hodet og hendene ved å se på dem som kunstfag. Han diskuterer anatomi, tekstur, størrelse, proporsjoner og teknikker for å nærme seg tegningene dine.
Denne boken vil gi deg en dyptgående forståelse av hoder og hender. Men for å utføre den kunnskapen må du trene hardt.
Jeg anbefaler å plukke opp denne boken sammen med Bridgmans bok. Disse to bør tilby mer enn nok til å hjelpe enhver nybegynner med å forbedre håndtegningene sine.
Vilppu: Tegning av hender og føtter
Alt jeg noen gang har lest fra Glenn Vilppu har vært forbløffende. Bøkene hans ble solgt på nettstedet hans før januar 2017. Men det har butikken hans permanent stengt så alle bøkene hans er nå mye dyrere.
Men jeg må fortsatt inkludere Tegning av hender og føtter for godt mål.
Det er en så stor ressurs, og den har så mange utrolige detaljer om anatomien til hender og føtter, sammen med tips om hvordan du gjengir dem fra livet.
Dessverre er prisen langt over rimelig siden denne boken nå offisielt er utsolgt. Hvis du finner et billig eksemplar, anbefaler jeg på det sterkeste å ta det. Men dessverre tror jeg at denne boken kan falle inn i en sjelden relikvie på dette tidspunktet.
Den billigste boken fra samlingen hans som jeg synes er verdt pengene er Vilppu Tegnemanual. Den dekker figurtegning for nybegynnere, og den er en av de beste guidene du noen gang vil eie.
Tegning og maling – hender og føtter
Tegning og maling – hender og føtter tilbyr mange eksempler og kule casestudier å praktisere i ditt eget arbeid.
Denne boken er imidlertid ikke en komplett nybegynnerbok. Det er bare en guide til anatomi for hender og føtter for absolutt nybegynnere. Over 130 sider lærer forfatteren Robert Fairley hvordan man kan analysere hender og føtter riktig i det virkelige liv.
Din jobb er å så gå ut i verden og tegne. Du kan bruke dine egne hender/føtter, jobbe fra andre eller til og med bruke HD-referansebilder som på Prokos nettside.
Men denne boken er et fint utgangspunkt for en nybegynner som ikke aner hvordan han en gang skal begynne å trene. De første kapitlene vil holde deg litt i hånden. Men det meste av plikten er på deg å sette deg ned og øve (bruk denne boken som referanse).
Med tiden garanterer jeg at du vil legge merke til forbedringer i gjengivelsesferdighetene dine og kunnskapen din om menneskelig anatomi.
Hender og føtter for manga
Jeg publiserte nylig en artikkel som dekket de beste mangabøkene, og jeg utelot en fantastisk tittel: Hender og føtter for manga av Yishan Li.
Denne boken strekker seg over 190 sider og dekker tips til ambisiøse mangaartister. Du vil lære gjennom eksempelskisser og øvelser som tvinger deg til å øve hender og føtter fra mange forskjellige vinkler.
Tidlige kapitler dekker beinstrukturer og hvordan anatomien fungerer. Etter hvert som du går gjennom boken vil du finne flere eksempler på hender og føtter i «action positurer» som du deretter kan kopiere og studere.
Over halvparten av boken fokuserer på hender med kanskje ⅓ av boken som dekker fotbein og anatomi.
Likevel er dette en av de få (om bare) bøkene om temaet hender og føtter for manga/anime-artister. Hvis det er målet ditt, vil du definitivt ha en kopi av denne veiledningen.
Hvordan tegne hender og føtter
Til slutt kommer vi til den nyeste utgivelsen i dette innlegget. Hvordan tegne hender og føtter av Susie Hodge ble først utgitt tidlig i 2017 som en kort intro for nye artister.
Boken har bare 32 sider, men den avmystifiserer fullstendig den komplekse prosessen med å lære hender og føtter på egen hånd. Susie har nesten to tiår med undervisningserfaring, så hun vet hvordan hun skal skrive en bok for nybegynnere.
Ulike øvelser fokuserer på ulike syn på hender og føtter. Du vil jobbe gjennom seks forskjellige stadier av tegningen for å fange hender og føtter i forskjellige størrelser og posisjoner.
Hvis du er ny innen anatomi eller bare trenger en oppfriskning på hender/føtter, er dette en utmerket ressurs. Den er kort, billig og gir mye verdi som referanseguide.
Men uansett hvilket ferdighetsnivå du har eller hvor ofte du øver, garanterer jeg at alle disse bøkene kan hjelpe deg å bli bedre.
Min personlige favoritt er Boken med hundre hender av Bridgman siden det kommer inn i så mange detaljer med utfordrende øvelser. Denne boken dekker imidlertid ikke føtter.
For det vil jeg anbefale en kombinasjon av Tegning av hender og føtter sammen med Susie Hodges nyere bok Hvordan tegne hender og føtter. De er de mest detaljerte fotfokuserte tegnebøkene bortsett fra mer uttømmende anatomireferanseguider.
Og husk at bøker bare kan ta deg så langt! Suksess som kunstner vil gjennomsnittlig være et sted rundt 20 % bøker/studietid og 80 % blyant-til-papir praksistid.