«Balloon Girl» av Banksy – Oppdag jenta med den røde ballongen

All informasjon du finner om den britiske gatekunstneren Banksy vil utvilsomt dekke hans mystiske tilstedeværelse og skjulte identitet som artist. Han maler gatene i London inkognito, men avslører fullt ut sin kunststil for verden. Denne artikkelen vil diskutere hans ikoniske Ballongjente graffitimalerier i mer detalj.

Artistabstrakt: Hvem er Banksy?

Banksy er en britisk kunstner kjent for sin graffitikunst over hele London. Identiteten hans har alltid vært innhyllet og mystisk, og fødselsåret hans anslås å ha vært enten 1973 eller 1974 med fødestedet hans i Bristol, England. Stilen hans er stensilerte graffiti-veggmalerier av emner med underliggende sosiopolitiske meldinger. Kunsten hans er blitt beskrevet som «antiautoritær».

Noen av hans berømte stykker inkluderer Kyssing Coppers (2004), Rage, blomsterkasteren (2005), og Mona Lisa Bazooka (2007 – 2008).

Banksy sin Swinger i New Orleans, USA; Infrogmasjon av New Orleans, CC BY 2.0via Wikimedia Commons

Ballongjente (2002) av Banksy in Context

kunstner	Banksy
Dato malt	2002
Medium	Stensil veggmaleri
Sjanger	Graffiti/gatekunst
Periode/Bevegelse	N/A
Dimensjoner (cm)	N/A
Serier/versjoner	Del av en serie veggmalerier av en jente med en ballong
Hvor er det plassert?	Waterloo Bridge, South Bank, London
Hva det er verdt	De trykte versjonene har solgt for tusenvis av dollar, som inkluderer den beryktede makulerte Kjærlighet er i søppelbøtta (2018), som solgte for 16 millioner pund i oktober 2021.

Artikkelen nedenfor vil se på de berømte, og beryktede, graffiti-veggmaleriene Ballongjente av Banksy. Det vil starte med en kontekstuell analyse som utforsker hvor noen av dem har blitt malt og deres symbolske betydning. Den vil deretter utforske en formell analyse, som beskriver sammensetningen av en av de første gjengivelsene av Ballongjente fra 2002, som ble malt på Waterloo Bridge-trappveggen ved South Bank i London.

Kontekstuell analyse: En kort sosiohistorisk oversikt

Se for deg en villgåsjakt, eller i dette tilfellet en «vill Banksy-jakt». Dette er tilfelle når det gjelder å finne identiteten til den britiske artisten ved navn Banksy. Han har blitt en av de beste street/graffiti-artistene til dags dato og et navn kjent av mange, men det er her vi står igjen, et kjent navn uten kjent ansikt. Banksy har etterlatt seg et graffitispor, så å si, av bilder som symboliserer ulike ideer knyttet til aspekter av frihet, menneskelig eksistens og lidelse, og politiske og filosofiske ideer.

Av disse har vært jenta hans med røde ballongmalerier, for ikke å gi avkall på rottene, hundene, apene, politimennene, soldatene og ja, til og med krabbene. Banksys første gjengivelse av Ballongjente var i 2002 på Waterloo Bridge i London, men denne versjonen ble angivelig malt over.

Han skapte en annen versjon i 2004 i Shoreditch, et London-distrikt, på veggen til en lokal butikk. Dette ble angivelig fjernet i 2014 av et concierge- og arrangementsselskap kalt Sincura Group. Andre eksempler på ballongjenter inkluderer Ballongjente (2004) trykk ble også populært solgt på auksjoner over flere år. Angivelig signerte kunstneren 150 eksemplarer og lot 600 være usignerte og sistnevnte usignert. I 2019 ble det angivelig solgt 12 lodd, i 2020 13 lodd solgt, i 2021 20 lodd solgt, og i 2022 solgt ytterligere 13 lodd.

Jente med hjerteballong i London (2006) av Banksy; LYDIA og hennes SALATDAGER, CC BY-SA 2.0via Wikimedia Commons

Flyvende ballongjente (2005) er på Vestbreddsmuren i Israel, som angivelig er over åtte meter høy. Den skildrer jenta løftet opp i luften, eller i dette tilfellet opp veggen, av syv oppblåste ballonger. Fargen på denne sjablongen er svart. En annen Ballongjente (2009) inkluderer henne på pappunderlaget til en Ikea-ramme som også ble spraymalt på. Den solgte for £73.250 på Bonhams Auction House i London i mars 2012.

Ballongjenta Makulert

Banksy sin Ballongjente lever videre i trykk også, for eksempel var en 2006-versjon som ble innrammet i ferd med å bli solgt på en Sotheby’s-auksjon i oktober 2018 for litt over 1 million pund. Dette trykket gikk imidlertid ikke ut uten et smell, for å si det slik, fordi Banksy bygde en makuleringsmaskin inn i rammen, etter sigende for selvdestruksjon hvis trykket ble auksjonert.

Noen nyhetsreportasjer oppgir også usikkerheten rundt hvordan makuleringsmaskinen ble aktivert, men den ble mest sannsynlig aktivert av lyden da auksjonarius slo hammeren for budet som vant eller sirenen.

Utskriften begynte å makulere og stoppet halvveis på grunn av en defekt i makuleringsmaskinen, noe mange antar at kunstneren ikke forventet på grunn av uttalelsen hans som fulgte med en video av et fullstendig makulert trykk han la ut, og sa: «I prøver fungerte det hver gang». Ifølge en video tatt av hendelsen virket mange sjokkerte og overrasket over det som skjedde foran dem. Det var en uventet hendelse og en som gjenskapte det strimlede trykket til et nytt kunstverk som senere fikk tittelen Kjærlighet er i søppelbøtta (2018).

Det nye Banksy-kunstverket viser den flytende ballongen til høyre på innsiden av lerretet og bare toppen av jentas hode. Resten av komposisjonen, jentas underkropp og ben, henger i vertikale strimler under den forgylte rammen. Jentas hode og overkropp er dekket av den nedre delen av rammen. Kjærlighet er i søppelbøtta ble solgt i oktober 2021 på en annen Sotheby’s-auksjon og salgsprisen var 16 millioner pund.

Det har blitt beskrevet av Sotheby’s som «det første verket i historien som noen gang er laget under en live-auksjon».

Formell analyse: En kort komposisjonsoversikt

Den formelle analysen nedenfor vil diskutere 2002-versjonen av Ballongjente av Banksy. Det vil starte med en visuell beskrivelse av emnet, se på jenta og hennes holdning inkludert ballongen. Dette vil bli fulgt av en diskusjon om hvordan kunstelementene (farge, tekstur, linje, form, form og rom) komponerer verket.

Fagstoff: Visuell beskrivelse

Selv om Ballongjente av Banksy kan virke grei og litt leken i komposisjonen, det er en betydelig mening bak den. Banksy avbildet en jente på siden av Waterloo Bridges trappevegg. Hun er muligens mellom seks til ti år, stående i profil (sett fra siden). Kroppen hennes er vendt mot venstre, som inkluderer seernes venstre side. Hun har på seg en kjole og det ser ut til å blåse en vind mens kjolen og håret hennes bølger mot venstre. Føttene hennes er ikke synlige, og anklene er like over der den nedre delen av veggen møter det asfalterte gulvet.

Hodet hennes er litt vendt oppover og ser på en ballong i form av et hjerte med en snor/bånd festet til knuten.

Ballongen flyter opp i luften foran jenta, og mens hennes fokus er på den, er høyre arm strukket ut mot den og skaper et synlig mellomrom mellom høyre hånd og fingrene og bunnen av ballongens snor/bånd. Jentas venstre hånd ser ut til å holdes ledig til siden, og det ser ikke ut til at det holdes noe i den, mens høyre arm og hånd holdes oppe. Ansiktsuttrykket hennes virker noe nøytralt mens hun stirrer mot ballongen.

Flygende ballongjente på vestbreddens mur ved Kalandia (2005) av Banksy; Maureen fra Buffalo, USA, CC BY 2.0via Wikimedia Commons

Skrevet på den øvre kanten av høyre side av Waterloo Bridge, bak jenta, står ordene med hvite og store bokstaver, «DET ER ALLTID HÅP». I tillegg, rett bak jenta er en strøm-/strømboks festet til veggen med en ledning som går langs en sprekk i veggen over den og langs den øvre delen av trappeveggen.

Farge

Fargeskjemaet i Ballongjente av Banksy er monokromatisk, jenta er avbildet i svart med høydepunkter laget av den lysegrå fargen på Waterloo-broens betong og stein. Ballongen er den eneste fargen som finnes i komposisjonen, og den er rød. Banksy skapte effekten av lys gjennom skygger og høylys, spesielt på forsiden av jentas kropp og ansikt, som virker lysere i fargen (det grå fra veggen).

Resten av kroppen hennes er malt i svart. Dette indikerer en ukjent lyskilde på jenta fra venstre side.

Tekstur

Det er noe tekstur underforstått Ballongjente av Banksy, for eksempel, legg merke til den runde lyse prikken (igjen, grå fra veggen) på høyre og øvre side av ballongen. Dette gir effekten av lysreflektering og indikerer ballongens skinnende overflatetekstur. I tillegg skaper den taktile betongen og steinete teksturen til Waterloo Bridge lerretet for Jente med rød ballong.

Linje

Det er naturalistiske buede, avrundede og taggete linjer Ballongjente av Banksy. Disse er tydelige ved å avgrense jentas figur og foldene på kjolen hennes. Det er avrundede kanter på ballongens form og de bølgete og krøllete linjene på strengen/båndet festet til knuten. En horisontal-diagonal linje antydes fra jentas utstrakte høyre arm på linje med ballongens snor/bånd.

Gapet mellom de to understreker tilsynelatende denne linjen enda mer. Det er noen vertikale linjer skapt av plasseringen av jentas venstre arm til siden og de taggete foldene på kjolen hennes.

Form og form

I likhet med naturalismen i komposisjonens linjer, er det en naturalisme av form og form, med andre ord former som ville forekomme i den virkelige verden og som vi, betrakterne, kan identifisere sammenlignet med abstrakte former som ville være non-figurative. Dette er mest i jentas figur. I tillegg er en vanlig form, lett identifisert av de fleste, hjerteformen til ballongen.

Ingen fremtid i Southampton (2010) av Banksy; GualdimG, CC BY-SA 4.0via Wikimedia Commons

Rom

Plassen som brukes i Ballongjente av Banksy er siden av Waterloo Bridge-trappveggen inkludert fortauet under. Dette åpner for interaksjon med publikum, men også fra et nærbilde; seerne kan gå rett opp til Ballongjente og se henne fra forskjellige vinkler.

Banksy sin Ballongjente Symbolikk

Samtidig som Ballongjente fremstår som leken og som dagligdags graffitikunst, har kilder antydet at det er mer enn man kan se. De Jente med ballong mening peker på ideer om lek, uskyld, fantasi, frihet eller kjærlighet og en kilde til underholdning for jenta.

Dette leder til spørsmålet om hun ved et uhell slapp ballongen løs, slapp hun den, eller omvendt strekker hun seg mot den for å gripe tak i den?

Tolkningene ovenfor kan symbolisere tap av uskyld eller håp hvis ballongen har gått tapt for vinden. Det kan også symbolisere ideen om drømmer og håp, som jenta strekker seg mot. I tillegg vises ballongen villedende like utenfor jentas rekkevidde og samtidig innenfor den.

«Det er alltid håp»

Ballongjente av Banksy har blitt beskrevet som et symbol på «optimisme» og kombinert med ordene «THERE IS ALWAYS HOPE» til høyre for komposisjonen, er vår (seernes) tolkning ytterligere påvirket av hva den kan bety. Vi innser at kanskje jenta er et symbol for oss og for oss. Vi blir henne og ballongen blir hva vi vil ha den skal være – våre håp, våre drømmer, vår uskyld, og til og med det vi har mistet.

Jente med ballong eller Det er alltid håpversjon i South Bank (2002) av Banksy; Dominic Robinson fra Bristol, Storbritannia, CC BY-SA 2.0via Wikimedia Commons

Denne artikkelen diskuterte den stensilerte gatekunsten Ballongjente av Banksy, nærmere bestemt den første versjonen av jenta med en ballong av denne mystiske artisten. Den ble skapt på trappeveggen til Waterloo Bridge i London i 2002. Denne karismatiske lille jenta og ballongen hennes var med i flere andre iterasjoner i hele London, og ble et evig fyrtårn av håp og inspirasjon, og fant sin plass i form av trykk og til og med tatoveringer.

ofte stilte spørsmål

Hvem malte Jente med rød ballong?

Den britiske kunstneren Banksy malte grafitti-veggmaleriene med tittelen Jente med rød ballong, som er malt i områder over hele London. Hans tidligste versjon ble malt i 2002 på Waterloo Bridge i South Bank, London i England.

Hva er Jente med ballong Betydning?

De Jente med ballong graffitimaleri av Banksy, en britisk gatekunstner, har blitt antatt å utforske ideer om drømmer, uskyld og kjærlighet. I tillegg symboliserer det også ideen om at det er håp, med jenta som strekker seg etter ballongen, og ideen om tapt håp eller uskyld, som er den alternative ideen om at jenta mistet ballongen fra grepet.

Hvilket maleri ble makulert?

Den trykte versjonen av gatekunstmaleriet med tittelen Jente med ballong (2006) av Banksy ble halvparten makulert fra rammen under en Sotheby’s-auksjon i oktober 2018. Dette innrammede verket fikk alternativt tittelen Kjærlighet er i søppelbøtta (2018), og blir et kunstverk i seg selv.