En børste er et veldig viktig verktøy for en kunstner, noen anser det til og med som deres elektroverktøy, så det anbefales sterkt å ha et annet sett med børster for forskjellige kunstmedier siden de har forskjellige kjemiske komponenter og konsistens.
Du kan teknisk sett bruke det samme settet med børster for både akvarell og akryl, men det har en betydelig mengde konsekvenser. Ta for eksempel akryl er tøffere mot pensel sammenlignet med akvarellmaling, og bruk av akvarellpensler til akrylmaling kan ødelegge penselen for godt.
Forskjellen mellom akvarell og akrylbørste
La oss gå videre og sammenligne nøye forskjellene, så vel som likhetene mellom hver pensel, materialene som brukes, hvordan de er bygget for å romme malingene, og hvordan du kan rense dem for å beholde formen og strukturen i lang tid.
Størrelse
Akrylpensler er vanligvis lengre sammenlignet med akvarellpensler, dette er på grunn av hvordan et akrylmaleri lages, kunstnere som bruker akrylmaling har en tendens til å jobbe på føttene foran et staffeli, og det lengre håndtaket gjør det lettere for dem å oppnå penselstrøk som de ønsker å oppnå i lerretet sitt.
Akvarellpensler er kortere fordi kunstnere som bruker akvarellmaling vanligvis påfører den med lerretet flatt på ryggen, som er nærmere malerens kropp, derfor gir en pensel med et kortere håndtak mer mening og er lettere å manøvrere for visse teknikker.
Materialer
Akrylbørster er vanligvis laget med syntetiske hår og har en tendens til å være tettere sammenlignet med akvarellbørster, på grunn av den tunge sammensetningen av akrylmaling. Børsten skal være sterk nok til å holde tykkelsen på akrylmaling og ikke falle fra hverandre. Naturlige hårbørster for akryl er vanligvis laget med tøffere hår fra svin eller noen ganger ponni.
Akvarellpensler er laget med mykere materialer, det er hovedsakelig på grunn av lagdelingen og de milde penselstrøkene som kunstnere gjør med akvarell for å oppnå en viss effekt på lerretet. Naturlige hårbørster bruker sobel- eller ekornhår som fungerer perfekt med akvarellen hvis de vedlikeholdes riktig.
Syntetiske akvarellpensler er vanligvis også laget av myke materialer for å matche den naturlige hårteksturen, men er litt mindre følsomme for kjemiske reaksjoner fra malingen.
Rydde opp
Det er den samme prosedyren for syntetiske børster, du vasker dem skikkelig med kaldt vann og såpe, og sørger for at all maling er fjernet før du tørker dem, det er stort sett den grunnleggende oppryddingsprosessen.
For naturlige hårbørster kan vi ikke bruke såpe fordi den lett kan bli skadet og kjemikaliene i den vanlige såpen vil helt sikkert gjøre det. Det du kan bruke er organiske såper eller en master’s brush cleaner som er spesielt laget for å være skånsom nok, men som vil rengjøre børsten din grundig.
Det er også viktig å merke seg at det ikke anbefales å bruke varmt vann siden det har en skadelig effekt på kvaliteten på børsten (ikke bare busten) som helhet. Bruk ganske kaldt vann hver gang du rengjør malerpenslene for å opprettholde kvaliteten på penselen.
Kan akrylbørster brukes til akvarell?
Vel, du kan teknisk sett, men det faktiske spørsmålet her er, vil det gi deg et godt resultat? Vil det være det samme på lerret når du bruker en akvarellpensel? Vi kan bare ikke garantere det. Fordi den vil holde akvarellmalingen på en helt annen måte, akrylpensler er stive og sterke, den ble ikke laget for å holde akvarellens flytende.
Den ble bygget spesielt for å håndtere akrylmalingens viskositet og tykkelse, så selv om ja, du kan bruke den til akvarellmaling, anbefales det ikke. Med mindre du prøver å oppnå et bestemt resultat som trenger en stivere børste, så fortsett og bruk en akrylbørste.
Sammendrag
Disse er mer som retningslinjer i stedet for harde konkrete regler for å gjøre kunsten din, det er fortsatt en ytringsfrihet og eksperimentering, så fortsett og gjør det ditt kreative sinn ønsker.
Det er egentlig ingen kamp mellom akvarellpensler og akrylpensler siden de tydeligvis er laget veldig annerledes og tjener veldig forskjellige formål med malingen, noen kunstnere vet hva de vil skal vises i kunstverkene deres, og noen ganger må de være ekstra kreative og bruke det de vet ville oppnå akkurat det.
