Pointillismekunst er en teknikk som involverer en strøm av prikkete dupper i sterke, lignende nyanser for å skape et helt bilde. Detaljene og fargevalget som brukes i denne teknikken er forbløffende og krever et godt blikk og grundig kunnskap om komplementære farger. Kunstverket settes ofte sømløst sammen sett på avstand.
Tidligere i Pointillism-bevegelsesperioden kan det meste av kunsten sees i form av oljemalerier, mens moderne tid ser dristigere, eksentriske eksperimenter som blir gjort med pointillismeteknikken. I denne artikkelen vil du komme over de 7 mest fascinerende Pointillism-kunstverkene som vil forvirre deg!
1.Helt
Miguel Endaras ‘Helt‘ Å skildre et noe fortvilet uttrykk av en mann i en monokromatisk bakgrunn er et praktfullt kunstverk. Endara kommer fra Florida, USA og tegnet ‘Heltved å bruke svimlende 3,2 millioner punkter, og det også med bare én PEN – En Sakura Pigma Micron som brukes spesielt til illustrasjoner, stoffdesign og skisser.
Kunsten ble fullført på totalt 210 timer! Intrikate detaljer i ansiktet, inkludert lyse stubber, rynker rundt øynene og på pannen, og sammensetningen av nesen gjør det til en utrolig surrealistisk pointillismekunst.
2.Oppvåkningen
Det er vanskelig å skille Pablo Jurado Ruiz’Oppvåkningenfra et ekte svart-hvitt-bilde. Kunsten skildrer et barn viklet rundt omslag med vidåpne øyne som under påvirkning av en plutselig, kanskje til og med en mørk, erkjennelse. Den kommer på listen over inspirerende Pointillisme-kunstverk.
Pablo ble født i Spania i 1973, og tilbrakte barndommen i bestefarens kunststudio for å se på og hente stor inspirasjon fra verkene hans. Fra en tidlig alder pleide han å imitere bestefarens kunst ved å rable figurer som førte til fremveksten av et blomstrende talent i kunstens verden.
Pablos pointillistiske stykker er hentet fra historiene hans, derav hvorfor de virker nesten levende.
3. Glad ungdom
‘Glad ungdom‘ av et tysk-russisk par, Romer & Romer, er pointillisme med ytterste finesse. Det prikkede landskapet viser en overfylt scene i Brighton fornøyelsespark med folk i grupper som snakker, nyter turer og har det gøy, og derfor kommer det under listen over Inspirational Pointillism Artworks
Selv om det ser ut som et pikselert kunstverk, er det faktisk et oljemaleri. Du kan se utrolige detaljer som gikk inn i dette maleriet og en spesiell nyanse av blått, nesten aqua, brukt rikt i scenen for å skape en realistisk kveldseffekt.
I dette spesielle maleriet er prikkene fint blandet slik at det ikke kan sees blanke områder med hvitt, noe som får hele det visuelle til å virke som det er i bevegelse.
4.Emma
En ny versjon av Pointillism, Chuck Closes ‘Emma‘ trekker betrakteren inn i en merkelig, drømmeaktig tilstand. Skjært i bittesmå rutenett av flerlags nyanser, viser Emma et portrett av et lykkelig barn med skarpe blå øyne som gliser bredt. Chuck er en kjent amerikansk kunstner hvis metode går ut på å rekonstruere et fotografi på rutenett.
Han skapte «Emma» i samarbeid med en japansk artist, Yasu Shibata, på over 18 måneder. Et bemerkelsesverdig faktum er at Chuck måtte finne ut hvordan han skulle male på nytt etter at en spinalinfeksjon gjorde ham lam i 1988.
5. Vinden, vinden
Christian Faurs fargestiftkunst ‘Vinden, vinden‘ er et smart stykke pointillistisk kunst. Kunstverket er vanskelig å forstå når det sees på nært hold, men når de går tilbake, ser seerne et svart-hvitt bilde av en gutt med en sløyfe og et ødelagt spor av fargede fargestiftblokker lagt over det visuelle, og derfor kommer det på listen over inspirerende Pointillisme kunstverk
Kontrasten av livlige spisse nyanser på en monokrom bakgrunn er så unik at den er nesten identisk med en scene i en gammel spolefilm. Bildene er ment å fremkalle nostalgi etter å kjøpe fargestifter for første gang som ung.
6.Antibes, Den rosa skyen
Paul Signacs ‘Antibes, Den rosa skyen‘ vil alltid forbli et tidløst stykke Pointillisme. Scenen fanger en båt på en rolig vannmasse med gule, oransje og røde skyer som vakkert reflekterer i vannet nedenfor. Det er en perfekt skildring av en rolig solnedgang.
Den verdenskjente maleren og egentlig et pointillismegeni, Paul Signac var en av de to hjernene bak pointillismebevegelsen på slutten av 1800-tallet, sammen med Georges Seurat. Denne fantastiske kreasjonen ble malt i 1916 og kan nå sees i Museum of Fine Arts i Boston, Massachusetts.
7. Blomstersesongen
‘Blomstersesongen‘ av den vietnamesiske kunstneren Phan Thu Trang skildrer et fantastisk landskap av et fantastisk lavendelfelt i Vietnam med lilla blomster og et stort lilla tre.
Det visuelle er friskt, levende og utstråler en beroligende effekt på øynene. Hennes bruk av lilla og grønne nyansevariasjoner er ganske smart utført; det løfter kunsten nesten umiddelbart.
Konklusjon:
Dette var noen av de mest fengslende kunstverkene fra Pointillisme. Fra penneskisser til rutenett til oljemalerier, mange utmerkede anvendelser av Pointillisme-teknikken kan sees i moderne kunst i dag over hele verden. Sjekk også ut innlegget vårt Why We Make Art? Noen interessante historier
- Hope II av Gustav Klimt
- 7 funksjoner av kunst som gjør oss til bedre mennesker
- Hvorfor synes folk at kunst er kjedelig?
- Historien om kunstprofeten Paul Gauguin
- Hvorfor er utsikten over blomsten i Hellas virkelig et mesterverk?
- Kraften til popkunst
- Motets dyd
- Historien om Goyas svarte malerier
- Den mektige arven fra persisk kunst
- Er gatekunst ulovlig?
- Forskjeller mellom moderne og samtidskunst
- Betydningen av kvinnelig surrealisme
- Hvorfor er tegning viktig?
- Indiske hoffmalerier
- Hvem er Frida Kahlo?
- Salvador Dali malerier
