Ofte betraktet som impresjonismens århundre, ble mye kunst produsert på det 19th århundre. Spesielt i Frankrike så Paris den kunstneriske bevegelsen blomstre og mange franske kunstnere utviklet verk påvirket av impresjonismen.
Disse franske artistene fra de 19th århundre produsert mange fremragende ord i både impresjonistiske og postimpresjonistiske kunstformer. Impresjonismen kommer selvfølgelig som en måte å fange verden slik kunstneren oppfatter den, mens målet med postimpresjonismen var å bedre vise de emosjonelle responsene på inntrykkene kunstnerne malte.
Uten spesiell rekkefølge, her er 7 kjente franske artister av de 19th århundre for din fornøyelse.
1. Claude Monet
Den kunstneriske karrieren til Claude Monet er vanligvis definert av hans mange malerier av vannliljer, og en liste over franske kunstnere i impresjonisttiden ville være feil uten å nevne denne berømte kunstneren.
Et av Monets berømte verk kjent som Inntrykk, soleil levant var faktisk et av de aller første kunstverkene fra de 19th århundre for å bli kåret til impresjonist. Monet var kjent for å ha en ubestridelig fargepalett og penselstrøk, og når han jobbet sammen, fanget teknikken hans lyset av scenene hans på måter som ikke var sett før.
Monets fantastiske malerier fra 1800-tallet Den franske landsbygda var et veldig verdifullt tillegg til 1800-tallet kunstverdenen og selve impresjonistbevegelsen. Som et resultat av arbeidet hans blir han ofte ansett for å være faren til den impresjonistiske bevegelsen. Sjekk også ut 15 mest kjente malerier av Claude Monet
2. Edgar Degas
Denne kunstneren anså seg ofte for å være en realistisk maler, snarere enn en impresjonistisk maler. I tankene til Edgar Degas ønsket han å prøve å male ting slik de egentlig var, ikke hvordan han oppfattet dem som.
Likevel plasserer mange i den moderne kunstverdenen Degas innenfor den impresjonistiske bevegelsen, på grunn av hans løse penselstrøk og måten han utnytter lyset i verkene sine. Hans favorittmotiver for kunstverkene hans inkluderte dansere og noen av hans mest kjente malerier viser ballerinaer som danser, ofte penselstrøkene som viser bevegelsene som ble gjort.
Hans uttrykk for bevegelsene deres var så unikt at det var i stand til å gi seerne følelsen av å være i rommet med danserne han hadde malt.
3.Edouard Manet
Etter hvert som den realistiske kunstformen gradvis forvandlet seg til impresjonisme, er kanskje et av de viktigste navnene for å hjelpe denne overgangen navnet til Edouard Manet. Han regnes for å være en av de første 1800-tallet Franske kunstnere for å male om moderne fransk liv.
Som sådan vil dette emnet dominere og inspirere mange flere av de franske artistene som skal komme i 19th århundre. Manet er kjent for sitt arbeid Olympia, hvor motivet hans var en av hans samtidskunstnere, Victorine Meurent.
Antakelsen bak verket var at hun ble avbildet som en prostituert, helt naken. Ganske kontroversen for sin tid.
4.Camille Pissarro
Camille Pissarro var en svært talentfull kunstner og kan betraktes som en tilhenger av både impresjonistiske og postimpresjonistiske bevegelser.
Gjennom sin kunstneriske karriere produserte han en rekke kunstneriske bidrag til begge kunstformene. Pissarros hovedtema var ofte byer og deres bylandskap, som var et emne som mange impresjonister malte.
Gjennom verkene sine brukte han de løse penselstrøkene som var så karakteristiske for den impresjonistiske bevegelsen, en teknikk som ofte ble kritisert da bevegelsen først begynte å slå rot i den franske kunstverdenen.
5.Henri de Toulouse-Lautrec
I løpet av sin levetid gjorde Henri de Toulouse-Lautrec et godt navn for seg selv. Ofte kalt den mest kjente postimpresjonistiske maleren, produserte han mange fantastiske kunstverk gjennom hele karrieren.
I løpet av 19th århundre i Parish, levde mange parisere ganske ekstravagant og Toulouse-Lautrec klarte å fange dette faktum godt gjennom verkene sine. Hans malerier brukte noen ganger mørke, humørfylte farger som fremkaller en følelse av fordervelse, og malte mesterlig grupper av mennesker.
Alt i alt fanger arbeidet hans godt hvordan det må ha føltes å være der midt i den parisiske folkemengden, og energien i det parisiske livet. Hans mest kjente kunstverk er maleriene han laget av Moulin Rouge.
6.Paul Cezanne
En annen kjent postimpresjonistisk maler, Paul Cezanne produsert mange kjente stillebenmalerier. Mye av kunsten hans er avledet fra å studere et enkelt hverdagsobjekt med så intenst fokus og deretter male hans kunstneriske uttrykk for det.
Arbeidet hans inneholder svært særegne teknikker, og på hans tid ble mye av arbeidet hans urettferdig kritisert. Han var ikke alene – slik kritikk ble også rettet mot mange av hans samtidige.
Siden den gang har verkene hans inspirert kunsten til mang en kunstner, både i det 19th århundre og utover.
7.Georges Seurat
Georges Seurat var en av de mest vitenskapelige kunstnerne i de 19th århundre, hvor hans nye og spennende tilnærminger til fargeteorier var en imponerende ting for kunstmiljøet.
I stedet for å lage en blanding av pigmenter, malte Seurat rene og uforfalskede farger på lerretene sine, der stykket var avhengig av betrakterens visjon for å skille mellom formene og fargene på verket.
Navnet på denne teknikken var pointillisme. I sitt mest kjente stykke, En søndag ettermiddag på øya La Grande Jatte, fargepaletten virker annerledes når du ser den på nært hold når du ser den langveisfra. Denne effekten er stengene og kjeglene i øyet til betrakteren som gjør arbeidet sitt.
Konklusjon:
Det er faktisk mange kjente artister fra de 19th århundre, mange flere som ikke kom med på denne listen. Noen av de mest kjente impresjonistiske og postimpresjonistiske verkene ble til som et resultat av de parisiske kunstbevegelsene og har gitt inspirasjon til utallige kunstnere siden.
Verkene til disse berømte franske kunstnerne fra de 19th århundre er imponerende. Det er tydelig at kunsten til de 21st århundre ville uten tvil mangle hvis det ikke var for de fantastiske og talentfulle kunstnerne som kom før oss og ledet an i alle former og former for kunst. Noen interessante historier
- Hope II av Gustav Klimt
- 7 funksjoner av kunst som gjør oss til bedre mennesker
- Hvorfor synes folk at kunst er kjedelig?
- Historien om kunstprofeten Paul Gauguin
- Hvorfor er utsikten over blomsten i Hellas virkelig et mesterverk?
- Kraften til popkunst
- Motets dyd
- Historien om Goyas svarte malerier
- Den mektige arven fra persisk kunst
- Er gatekunst ulovlig?
- Forskjeller mellom moderne og samtidskunst
- Betydningen av kvinnelig surrealisme
- Hvorfor er tegning viktig?
- Indiske hoffmalerier
- Hvem er Frida Kahlo?
- Salvador Dali malerier
